与传统摄影鉴赏类图书不同,本书特点鲜明,没有碎片化讲解某张照片的内涵或是系统讲授摄影发展史,而是强调一套欣赏摄影作品的方法论,即“四步欣赏法”——看画面、观画外、做定位、去评价。该方法可以切实解决广大读者所遇到的各类欣赏难题,是作者多年教学的经验总结。除此之外,本书还强调审美的乐趣,从41个当下热门的摄影话题入手,既有理论又有案例,让读者在欣赏照片的同时,轻松掌握摄影知识。
董河东主编的《民俗摄影》编者从摄影教学出发,以自身深厚的理论和实践作为积淀,在查阅和汇总靠前外文献资料的基础上,经过反复斟酌和精心编写而成。 全书共分九章,靠前章对民俗摄影作了概述,为民俗摄影进行了基本类型介绍;第二章介绍了民俗摄影器材的选择与使用;第三章从摄影造型语言的角度介绍了民俗摄影的特点以及基本拍摄技法等内容;第四章详细地说明了文体类、服饰类、饮食类、节日类等的民俗摄影分类情况与基本知识;第五章、第六章阐释了民俗摄影作品的要素及民俗摄影的价值:第七章、第八章为民俗摄影的拍摄技法与图片编辑等内容,特别强调了摄影师个人对民俗摄影的文字编辑及各类写法介绍;第九章着重介绍了民俗摄影师的基本素质,包括专业素养、职业精神等。 本书文字朴素易懂,条理清晰,图片丰富,内容充实,具有较
张华斌是一个大大咧咧、直来直去的人。只要有谁认识两分钟,马上就能成为“老朋友”。所以,在摄影界,尤其是人像摄影界,他的朋友颇多,人缘特好。 过去很少参加摄影比赛的他近来突然接二连三地拿起奖来,而且都是摄影界的大奖,从2001年的第5届金像奖提名奖,到2002年底的第4届“全国人像摄影十杰”和第20届国展的银牌奖。就像运动员都有自己的状态周期一样,最近的张华斌状态。
《静物摄影用光?技巧》是一本由浅入深的教材,从各种影室灯光器材及其所发出的光的特性,到如何充分利用光的这些特性、光的形态和颜色,再到如何处理被摄对象的位置、形状与光的关系,以及如何营造特殊的视觉效果等等,配以名家拍摄实例详解,真正做到了通俗易懂、一目了然。而11种经典的布光方法和日本专业静物摄影师玉内公一针对性的解答,让你进一步理解照明器材及其附件与光线性质的关系。光线决定一切。让我们随着摄影名家的讲解,从光线入门,用光线造就精彩。 精彩的静物摄影照片总能吸引人的眼球,让人过目不忘。怎样让自己拍摄的作品成为精品,对于摄影师来说,关键是如何利用好光线,并将光线与被摄对象进行融合。 温馨提示:此书为原版引进,原版实物在设计上从131页开始即为黑白灰色
本书对目前摄影爱好者和职业摄影师用来进行数码照片后期制作的Photoshop 插件之一——Adobe Camera Raw 所有的功能进行了系统的梳理和介绍,并结合实例进行讲解,兼具实用性和指导性,语言简洁,通俗易懂,图文并茂。很多人觉得处理照片必须使用Photoshop,作者通过这本书告诉大家,绝大部分照片处理操作都可以在Adobe Camera Raw 中完成,不仅仅是影调和颜色调整,还包括极为精细的局部调整和全景拼接等合成操作。全书共14 章,讲述了Adobe Camera Raw 处理照片前应该注意的事项,Adobe Camera Raw 中基本的操作,曲线的应用技巧,锐化照片与降低噪点的操作技巧,局部处理技巧,消灭镜头缺陷和角度限制的操作,利用效果面板表现创意思维的方法、相机校准的使用等,特别解说了转变处理照片思维对局部进行处理的知识,利用预设和快照提高处理效率的方法,用Adobe Camera Raw
本书从摄影理念入手,逐步讲解了相机和镜头的特性和用法等基础知识,让读者从器材使用入手,掌握相机的用法,然后进一步讲解了用光与构图知识,让读者能够利用相机技术充分发挥光影与构图的力量。为了将理论与实践结合起来,本书的最后对人像、风光、花朵、昆虫、鸟类、动物、建筑、夜景、人文及旅游等多种常见摄影题材的拍摄技法及拍摄要点进行了深入剖析。力争做最简单的摄影启蒙书。《极简摄影》就是一本极其简单的摄影启蒙用书 海报:
本书旨在讲授导演需要了解的摄影知识,明确摄影师的职能,让彼此能达成专业且富有创造性的合作。作者以电影制作的具体流程为基本结构,引证美国电影摄影师协会各位大师及导演的工作经验、创作研讨会记录、专题访谈,对如何选择摄影师、怎样将剧本翻译成视觉形象、怎样为影片设定恰当的视觉风格和色彩基调以及如何选择合适的拍摄格式等导演和摄影师需要共同面对的问题,提供了切实有效的指导。 本书每章末尾都附有详实的具体建议,以《色,戒》《神枪手之死》《英国病人》《血色将至》等摄影佳作为案例,并收录了大量剧照、故事板以及绘画和平面摄影作品等视觉参考。
这是一本关于宠物摄影与后期处理的专业教程,以狗狗、猫咪及其他小宠为拍摄对象。全书共分为8个部分。、第2部分为基础理论,主要让读者对摄影参数与器材知识有基本的了解;第3部分为基础技法篇,主要针对宠物摄影中涉及的曝光、构图、色彩及视角等重要知识点进行举例说明;第4、第5部分为本书的重点章节,主要针对宠物摄影中常见的狗狗和猫咪的拍摄进行全面的讲解,包括选景、摆姿、构图、用光、道具及宠物的性格等内容。除此之外,作者还在第6部分针对小宠的拍摄进行了单独讲解,目的是让大家全面而系统地了解宠物的拍摄知识与技巧。在本书的后两部分中,针对Lightroom和Photoshop两大工具为大家详细讲述了宠物摄影后期处理的相关知识。全书结构清晰合理,内容全面系统,为读者提供了良好的学习模式。本书适合摄影初学者、专业宠物摄影师及宠
本书是对《摄影构图》的一种补充与升级。笔者在《摄影构图》一书的前言中曾提及,不同的摄影师以及不同类型、不同题材的摄影,其构图要求也不同,所说的即是语言方面的问题。笔者在借鉴语言学体系表述的基础上,搭建了一套较为系统、完整的有关摄影语言的表述体系。 本书从摄影视觉语言的角度讲述了摄影构图理论和用光技巧,以及对摄影作品的评析,包括摄影语言究竟是怎样一种语言、摄影的“语素”、画面内外抽象化的“摄影视觉元素”等知识。
FUN视觉、雷波编著的《慢门与弱光摄影技巧大全》较为全面地讲解了与慢门、弱光摄影相关的器材选配、相机设置、拍摄技术、环境选择、构图技巧及其他注意事项等。其中,靠前章和第2章讲解了与慢门、弱光摄影相关的理论与器材使用知识;第3章到第8章详细讲解了使用慢门或在弱光条件下拍摄人像、水雾、瀑布、溪流、海洋、城市夜景、烟花、光绘、银河、星轨、极光、闪电等题材的实拍技巧;在很后第9章通过9个典型案例讲解了如何使用Photoshop对拍摄出来的照片进行后期优化处理,如提高照片的立体感和清晰度,去除噪点、优化色彩与层次,以及通过堆栈合成星轨等技巧。 可以说本书包含了慢门与弱光摄影的方方面面,既有前期实拍技巧又有后期处理案例,即使从未接触过慢门与弱光摄影领域的读者,也可通过本书轻松掌握相关的拍摄技巧,拍出令人满意的
摄影的核心是什么?除了技术,还有拍摄背后的所思所想和所感所悟。正如安塞尔·亚当斯的那句名言“我们带到摄影中去的是所有我们读过的书,看过的电影,听过的音乐和爱过的人。”本书凝结了作者多年的拍摄感悟,通过将拍摄技法与创作思路相结合的方式,详细讲述了摄影学习中的七项关键,包括空间层次、光线、色彩风格、动感制造、个性构图、情感融入和灵感激发,并在讲解过程中穿插了摄影后期处理的典型案例,为广大摄影爱好者提供了一个全新的摄影学习方法。相信本书可以激发出每一位拍摄者的创作潜能,培养出非凡的观察与拍摄视角,拍出与众不同的摄影风格,成为真正的摄影高手。
摄影如今已是无处不在,每天我们都要碰见成千上万的影像,但是我们却很少能认识到创造了这些影像的摄影师。《摄影:50位最有影响力的世界摄影大师》以翔实的资料和平易近人的文字弥补了这一缺憾,它将带领你认识这一领域最有影响力的50位大师以及他们的成就。同时,本书还探讨了摄影发展为重要和关键的10个议题。 从摄影术的诞生到摄影成为一种艺术,从战地新闻摄影到追逐明星的狗仔队摄影,《摄影:50位最有影响力的世界摄影大师》探讨了社会和技术变革对摄影的影晌,揭示了摄影对我们生活的全面渗透。
在这本书中,我们一直以来对宇宙奇迹的迷恋,将被这些惊人的细节图像极大地满足,无论是74亿公里之外传回的冥王星写真照,还是菲莱着陆器与“丘留莫夫-格拉西缅科”彗星的di一次亲密接触。 由新一代的地面望远镜、轨道望远镜,登录器和探测器捕捉到的好的图像,都收录在了这部华丽的画卷中。图释详细地说明了拍摄这些照片的设备和技术,这不仅是令人着迷的同时也提供了大量关于天体和星系形成的信息。从矗立在加那利群岛、夏威夷和智利的巨型望远镜到拍到冥王星高清图像的“新视野号”探测器,书中的每一页都展示了带我们深入宇宙的非凡图像。
本书是对《摄影构图》的一种补充与升级。笔者在《摄影构图》一书的前言中曾提及,不同的摄影师以及不同类型、不同题材的摄影,其构图要求也不同,所说的即是语言方面的问题。笔者在借鉴语言学体系表述的基础上,搭建了一套较为系统、完整的有关摄影语言的表述体系。 本书从摄影视觉语言的角度讲述了摄影构图理论和用光技巧,以及对摄影作品的评析,包括摄影语言究竟是怎样一种语言、摄影的“语素”、画面内外抽象化的“摄影视觉元素”等知识。
荣膺世界艺术类摄影著名赛事——奥地利国际摄影艺术展中国专题组冠军;2006年,受邀前往欧洲出任奥赛国际摄影评委,为中国摄影界获此荣誉之第四人。 张望持续9年深入中国佛教寺院进行摄影艺术创作,凭借其对中国传统文化及诸科艺术的研修与学习,对作品表现形式长期的探索与创新,形成了其佛门摄影独树一帜的风格,具有迥异于常人的精神境界。2007年,张望佛门系列作品获中国摄影个人成就奖——中国摄影金像奖;2008年9月,获平遥国际摄影大展“中国摄影师奖”;同年10月,获齐鲁国际摄影周“学院奖”。
《摄影造型解析》作者董介人系南师大徐悲鸿教育奖获得者。本书作者以该校摄影专业研究生课的基础,加以深化和系统化整理的一本摄影造型专著。本书从摄影的基本元素着眼,结合摄影光家、摄影化学的特性,是对摄影造型所作的规律性的探讨。本书有针对性地对各种造型因素进行分析和讲解,是一本可供摄影者借鉴、参考和提高的实有性教材。
决定照片成败的真正因素,在于摄影美学。相机与人眼是不同的,它只会忠实记录下眼前的场景,而没有像眼睛那样过滤掉纷繁杂乱的干扰元素,只将注意力关注到很精彩的部分,即人眼具有提炼的功能,具有天生的构图能力。我们这本书,就是要解决从人眼观感到相机呈现照片的转变问题。让你培养出将看到的美景转化为摄影作品的能力。本书一共分为12章,循序渐进的介绍了摄影的视界、五大构图法则、构图元素的布局与审美、常见构图形式、人像画面设计与美姿、测光与曝光、光线、玩转人造光、多变的光影、影响色彩的因素、简单的色彩和摄影配色艺术等知识和内容。
由英国罗莎蒙德·基德曼·考克斯编著、钱卫翻译的《荒野之歌( 野生生物摄影年赛精选)(精)》一书呈现的是野生生物摄影中的 之作,它们来自十位自然摄影大师。每位摄影师都曾赢得 野生生物摄影年赛(Wildlife Photographer of the Year)的 。迄今为止,这项比赛已经举办了52届,目的是“为了鼓励野生生物摄影师们的工作,加强野生生物摄影的声望”以及“希望通过让大众的人群关心动物,关心自然保护这个重要的话题, 终使这些奖项能够惠及动物本身”。 从吉姆·勃兰登伯格(Jim Brandenburg)和樊尚·米尼耶(Vincent Munier)令人回味的艺术,到大卫·杜比莱(David Doubilet)和保罗·尼克伦(PaulNicklen)的开创性的水下摄影,这些影响深远的艺术家向读者展示观看自然的多种方式。你会惊讶于帕尔·赫尔曼森(P?l Hermansen)对光线和阴影的神奇运用、弗兰斯·兰廷(Frans La
《论摄影》初版于1977年,是苏珊·桑塔格很重要、很有名的论文集之一,主要包括《在柏拉图的洞穴里》、《透过照片看美国,昏暗地》、《忧伤的物件》、《视域的英雄主义》、《摄影信条》、《影像世界》等论文和随笔,至今仍被誉为“摄影界的《》”。