精选历代经典碑帖，加注释文，提示其艺术特征，供临习者读解临摹之用。
精选历代经典碑帖，加注释文，提示其艺术特征，供临习者读解临摹之用。
《书法》杂志2019年和2020年合订本是二年二十四期合集，《书法》杂志在书法界具有广泛影响，是书法专业权威期刊，对书法艺术的普及与提高发挥着巨大的作用。该合集内容包括古代书法经典、专题研究、名家札记、书法史料、书法篆刻课堂、书坛新闻等丰富内容，古今贯通，欣赏与学习兼适。
《DK·西文书法的艺术》内容：亲爱的广大中国读者，在《DK·西文书法的艺术》中我很荣幸地向你们介绍拥有超过两千年历史的西文书法艺术中一系列的书写体。作为一个西方人，我了解到在中国，书法和书法家是被高度尊重的。我也试图探究，以拉丁文为基础的西文书法和中文书法之间根本性的不同。对于我来说，答案或许可以归结为：在中文书法中，一个字或几个字中蕴藏着的精微手法与笔法，就足以传达出一系列丰富的思想情感。而使用拉丁字母书写时，平衡感源自对于不同字母风格的选择；字母与字母之间相互的关系；单词与单词之间的位置；以及它们在页面中的组合关系。我希望《DK·西文书法的艺术》能帮助中国读者更好地理解与应用这些西文书法中基本的理念。
本书在广泛占有战国楚简文献的基础上，结合书法学、文字学、文献学、考古学、历史学等多个学科的相关知识，利用比较分析的方法，通过图像、表格加文字的形式，对楚简书法的笔法系统、结构法则、时代风尚、地域特点和书手的个性风格等进行具体而微的分析研究，进而阐明楚简书风兴盛的原因及其对秦汉隶书和草书所产生的重要影响。作者认为，楚地巫、道之风盛行，大篆金文解体加速，促使楚简书法在战国五系文字书法中形成了华藻奇诡、浪漫多姿的独特面貌。本书呈现的研究成果，有助于我们纠正先秦书法局限于铭刻文字而无墨迹的片面认识，同进也将为楚简书法创造性转换提供鲜活的参考范例和学理依据。
《DK·西文书法的艺术》内容：亲爱的广大中国读者，在《DK·西文书法的艺术》中我很荣幸地向你们介绍拥有超过两千年历史的西文书法艺术中一系列的书写体。作为一个西方人，我了解到在中国，书法和书法家是被高度尊重的。我也试图探究，以拉丁文为基础的西文书法和中文书法之间根本性的不同。对于我来说，答案或许可以归结为：在中文书法中，一个字或几个字中蕴藏着的精微手法与笔法，就足以传达出一系列丰富的思想情感。而使用拉丁字母书写时，平衡感源自对于不同字母风格的选择；字母与字母之间相互的关系；单词与单词之间的位置；以及它们在页面中的组合关系。我希望《DK·西文书法的艺术》能帮助中国读者更好地理解与应用这些西文书法中基本的理念。
内容提要 世上任何文字无论如何书写，都无法称其为真正的书法，更无法成就书法艺术之美。 中国书法是书写汉字的艺术，也是中国特有的一门艺术。书法的历史很悠远，可以追溯到三多年前的殷商时代。那时的甲骨文和金文（青铜器铭文）是今天所能见到的古的汉字，也是中国古的书法 作品 。金文书法带有美化装饰的倾向，体现了整肃端庄的标准美。后来的秦朝的小篆刻石、汉朝的隶书碑刻、唐朝的楷书碑刻，还有那些装饰性的瓦当文、美术化的花样字，都接续了殷商金文书法的这一传统。甲骨文书法是当时日常的书写样式，显示出当时手写体的生动活泼。后来的楚简、汉简、名家尺牍，都是日常文字书写活动留下的遗迹，饶有*变化的书写笔趣。我们还看到这样一个现象，书法史上动人的作品，如东晋王羲之行书《兰亭序》以及他的行草书尺牍，唐朝颜
《张旭光书法作品集2》由张旭光书。张旭光的书作极重墨法。书法队了在结体、章法、运笔上表达书法家的某种思想外，更多地要考虑在黑色变化中展现书法家的情感起伏和心理状态。张旭光悉心研究林老，心摹手追，常用浓墨挥毫，由浓及淡，而至虚白，特别注意虚实相生，采用了音乐中的韵律感，故呈现出生动气象。
中国文字，首重认认，次重书写。然历观自古迄今各家字体，浩如烟海，即就正，草，篆类言之亦各不同。凡历朝有名书白家，无虑千百人。凡自成一家者、咸人各一阻，如颜，柳、欧、苏、黄，米、董、赵各家之书法，都各有专长，笔緻不同，精神迥里，足以代表其个性。各人之点划与结构，使后世一望而知出于某某人之手笔，斯为中国文字上不可磨灭之精神。
中国汉字有几万个，中国书法碑帖、字帖有几千种，就你喜爱的某一种书体而言，如何学写？从哪里人手练习？汉语里有两句同意思的成语叫“触类旁通”、“举一反三”，意思是“掌握了关于某一事物的知识，而推知同类中其它事物”，“从一件事情类推而知道许多事情”。我们想，这一道理用于学习书法中，同样适用，或许是一条捷径。所以，我们选了10本名帖，在这名帖中各选了100个有代表性的字，来分析基本笔画、偏旁部首，讲解结构特征，这就是“触类”、“举一”的做法，通过这些指导你练习，而达到“旁通”、“反三”的目的。也就是说，如果你真正学习、掌握、做到了这“百字通”，就可以达到“字字通”的目的。
