弹指之间是民谣吉他专业教材，非常全面练习民谣吉他弹奏基础、吉他弹唱、吉他独奏（指弹）等，一本书就可让您从入门到精通，绝对是一本经典。 在这本书里，笔者以多年的吉他弹奏经历及从事专业音乐相关工作的经验，例举了许许多多流行歌曲的吉他弹奏方法，几乎已经涵盖了传统的基本技巧以及现在流行的特殊技巧，60篇循序渐进的单元内容与近500页的技巧练习，相信足以带领您进入吉他的音乐世界。首先，在内容上，我将繁杂的文章删去，增加了许多的图片说明，笔者深信简单而又扎实的文章，才是对琴友们最有助益的。

平均律是欧洲的基本律制，巴赫以《平均律钢琴曲集》首次为平均律创作竖立典范，影响极为深远，称为钢琴文献中*重要的作品之一，被世人称为钢琴音乐的《旧约》。《平均律钢琴曲集》集复调音乐之大成，精美的旋律、千锤百炼的主题和匪夷所思的复调作曲技法随处可见，代表了巴赫器乐创作的*成就。 《十二平均率钢琴曲集》被认为是一部充分体现巴赫的音乐风格、音乐形象的大百科全书，是钢琴演奏者的必修课本。在这部作品中，他的复调技术和艺术技巧都达到了*峰，直到今天，他也有理由成为*典范，这部作品从艺术创造上证实了平均率理论的优越性。他的赋格曲标志着调性功能思维的高度发展，整体曲集标志着大小调体系的完全成熟。从这个意义上来说，他所起的进步作用是不仅仅局限于钢琴音乐发展的范畴之内的。

本教材收录了港台2009年经典的流行弹唱歌曲，内容涵盖了“Guitar Shop”第55-59的精选曲目等，其中的曲目都是大家喜爱的歌手。可以说是一本结合吉他编曲、吉他演奏的专业吉他丛书。

《抵达内心的歌谣》是 著名音乐制作人李广平跨越 30 年的流行音乐笔记。作者积 30 年流行音乐创作、制作经验，用异常绵密而细致的叙述，优雅而严谨的书写风格，为我们描绘了中国新时期流行音乐的发生与成长、发展与成就的一个切面；作者用散文的抒情笔调回忆他的青春岁月，用细致谨严的笔法详细的剖析作为行业的流行音乐和中国唱片工业及娱乐业的种种现象，是对一个我们自以为熟悉其实陌生的行业的较为全面的书写。 他丰厚的音乐素养与积淀，大量的游历与采风，加之深厚的文化底蕴，使他深入理解了民族音乐的精、气、神，以及流行音乐的广博与厚重的特质。于是，在歌曲欣赏音乐聆赏方面，通过他的倾情文字，使我们得以近距离了解刘欢、王洛宾、梁弘志、罗大佑、周华健、汪峰、李春波、吴虹飞、吉克曲布、黄琦雯、周笔畅、瓦其依合、容

《车尔尼钢琴练习曲50首（作品740）》是车尔尼钢琴练习曲库中极为重要的一本教材，它与车尔尼另外的三本练习曲集：作品599、作品299和作品849共同构成了钢琴学习过程中练习曲部分的一套完整学习系统，是绝大部分学习钢琴的学生所必弹的练习曲集之一。这本练习曲集总体上偏重于技巧的训练，既有基本技术的练习（如音阶、琶音、和弦等），又有各种专门技术的训练（如八度、双音、震音、颤音等），在学习中要针对每一条的学习重点，运用科学、合理的练习方法，提高练习效率，在以前学习的基础上进一步训练手指、手腕、手臂之间的协调配合动作，逐步掌握各种专门技术，加强手指的独立性与灵活性，使手指能快速、均匀、有力地弹奏。在练习中要注意体会各种不同的触键方法，增加弹奏的音色变化。虽然这是一本以技巧训练为主的练习曲集，但在学习

《余晓维摇滚吉他教学系列丛书：摇滚吉他圣经1》从结构上来看，每一首歌曲都分为“英雄小传”“乐曲分析”“演奏讲解”三个版块。在“英雄小传”中，简洁而系统的以时间为主线介绍了作者的音乐之路及成就，同时包括个人演奏风格和所使用的设备等。在“乐曲分析”中，详尽地介绍了作品的创作年代、背景、风格，曲中所使用的技巧特点、音阶、段落的划分，包涵的思想内涵及情绪的把握等。对于乐队的歌曲还提供了中英文歌词来帮助大家的理解。而在“演奏讲解”中，以段落为单位，分析讲解了每一句所使用的技巧、节奏、和弦及音乐性的把握等。

畅销十余年的专业吉他自学、进阶、提高教材，适合自学和老师教学使用，传播正确的音乐知识理念。内容精彩纷呈，涵盖各种风格音乐。配有视频微课示范，原版曲谱与唱片中的音符丝毫不差，能够提升爱好者的演奏功力。

不知您是否也曾心动于古典吉他名曲的浪漫与优雅，却苦于找不到完整的吉他谱或因看不懂五线谱而无法亲自弹奏，感受其中的美妙。麦书文化编辑部为了让更多人能弹奏这些美好的旋律，特别挑选了古典吉他中的名曲，并将其编成五线谱、六线谱并列的完整吉他套谱，另外还附上示范DVD、MP3，满足您弹的乐趣、听的享受及学习的效果，更加上音乐符号解说，古典吉他作曲、编曲家年表，希望有助于您更了解古典吉他的世界并有助于您的弹奏。