《关于构图问题》是潘天寿1963 1964年在浙江美术学院(今*国美术学院)*国画系的讲课记录稿。所讲的内容从画材的搭配安排,取舍组合、到构图中的宾主、虚实、疏密、对比、呼应、交叉、参差、三点关系、三
《图解力:跟设计师学作信息图》将信息图的呈现方式分为:图解(Diagram)、图表(Chart)、表格(Table)、统计图(Graph)、地图(Map)、图形符号(Pictogram)。结合丰富的案例,分别介绍了信息图设计的72个技巧和需要注意的问题。《图解力:跟设计师学作信息图》直观形象、通俗易懂,具有极强的实践指导作用。 《图解力:跟设计师学作信息图》适合各行业进行信息呈现的设计人员阅读。
英国是世界上最早提出“创意产业”的国家,是当今欧洲创意产业的大国。英国,成为观察全球创意产业的指标性国家。 作为世界上设计水平的国家之一,英国怎么样成为一个如此有创造力的岛屿呢?《创意岛》探讨了创意思维和杰出设计产生的过程。本书探索了二十五种不同的设计领域,从工程建筑到珠宝设计。作者通过十个主题找出不同诸多案例间的关联性,以及不同设计学科之间的激荡,为我们勾画出英国创意设计的灵感所在。每个案例都由设计者亲自解说其背后的设计理念。
本书由平面设计业的机构奇文云海文化传播有限公司的知名设计顾问曹琦和李晓斌两位老师创作设计完成。 全书以访谈的形式与香港设计界九位知名人士沟通互动,通过这些业界最有影响力的艺术家、设计家(平面、服装、建筑、插画等视觉艺术)的从业经历,透析他们面对艺术设计,以及艺术设计面对社会时的种种反思。 访谈者在书中反思了如下问题:从设计生活中反思设计的真正价值与意义;如何保存、研究和在发现(艺术价值);如何学习、应用和再创造‘透过对内地与香港两地艺术、设计界业内精英的分享,从文化、地域、业态等多层面、多领域探究艺术设计的核心。 本书旨在推动文化、艺术设计领域的相互提升,推动良性、开放性的探讨氛围;提升社会层面、设计者、文化艺术从业者,甚至普通大众对艺术设计的了解、尊重;在社会层面
本书的重心是如何设计原画,注重教授读者一些实用的设计思路。同时,作者根据多年的行业经验,把对整个游戏原画行业的理解融入整本书中。全书分为6章和两个专题。1章普及原画知识,让读者先了解传统艺术与商业艺术的区别,明确自己选择的艺术方向,然后正确认识商业艺术中从概念设计到原画设计,再到插画、漫画绘制等不同艺术类型的形式和重点,回归到原画设计这门学科,让读者明确原画的概念和价值。2章讲解设计前的基础训练和技法问题,通过学习本章,读者能全面提升作为设计师的专业绘画基础能力。第3章讲解设计的概念、角色和场景设计中全面概括性的思维方式,讲解如何有效地设计出既有美感又符合3D建模需求的作品。第4章、第5章结合行业与案例,分别讲解了角色和场景设计的设计思路。第6章单独讲解了游戏美术宣传插画设计、美术宣传
《我的本设计书》,选取这几年工作室积攒的一些有代表性的案例,以字体设计为主题,还涉及一些海报、招贴、图形、名片等相关的设计思路及基本方法。书中再现了每个设计实例的过程。从前期的沟通到资料搜集、整理信息、绘制草图、软件实现、提案效果等一一呈现,去分享这些没有加入任何杂质的案例实现过程,让读者身临其境地去感受。使读者既可以从中感受到一个小型商业提案的过程,也可从中学到一些跟客户沟通的技巧和汉字设计的基本知识,以及图形设计软件的操作技术讲解。 本书适合于从事平面广告设计、工业设计、CIS企业形象策划、印刷制版等工作人员以及电脑美术爱好者阅读,也可作为培训学校、大中专院校相关专业的教学参考书或上机实践指导用书。
本书由平面设计业的机构奇文云海文化传播有限公司的知名设计顾问曹琦和李晓斌两位老师创作设计完成。 全书以访谈的形式与香港设计界九位知名人士沟通互动,通过这些业界最有影响力的艺术家、设计家(平面、服装、建筑、插画等视觉艺术)的从业经历,透析他们面对艺术设计,以及艺术设计面对社会时的种种反思。 访谈者在书中反思了如下问题:从设计生活中反思设计的真正价值与意义;如何保存、研究和在发现(艺术价值);如何学习、应用和再创造‘透过对内地与香港两地艺术、设计界业内精英的分享,从文化、地域、业态等多层面、多领域探究艺术设计的核心。 本书旨在推动文化、艺术设计领域的相互提升,推动良性、开放性的探讨氛围;提升社会层面、设计者、文化艺术从业者,甚至普通大众对艺术设计的了解、尊重;在社会层面