本书作者都是中央电视台相关部门的领导、专家和骨干。其内容全面，涉及高清电视节目转播与传输全过程的理论与方法，主要是中央电视台在开展高清电视节目转播与传输工作中的具体做法、实践经验和心得体会与理论思索。 本书立意新颖，形式独特，图文并茂，体系完整。论述深入浅出，性、实用性、针对性强。

Marilyn Manson，一个“妖人”、离经叛道的摇滚歌手，哥特世界的黑暗魔王。以一贯的阴森气息和魔鬼化造型，倾情愤怒诠释音乐、时尚、艺术。 Marilyn Manson的世界是直接的、愤怒的，如针如锥如芒般直刺死亡颜面，渗出血腥，渗出心悸的感觉。生命也需要疯狂，让这位绑架视觉与听觉的惊悚魔头带你进入华美的感官盛宴吧！ “哥特音乐最重要的特色，就是在黑暗、深沉、绝望的音乐中，呈现出一种优美感。” 哥特是一个可以让人逃离现实而进入的幻想世界，一个黑暗而浪漫的世界，哥特精神除了可以表现在音乐上，也可以在衣

每个周末夜晚，会有500万美国人坐在电视机前，准备着被电视新闻占据、告知和影响。因为电视新闻非同寻常的到达率和可信性，使它拥有设定公众政治议程的力量。《至关重要的新闻》首次明确地指出，电视新闻节目扮演了一个重要的角色，告诉观众应该考虑什么问题，告诉他们如何思考，影响着大多数美国人参与政治生活的方式。 仙托·艾英戈和唐纳德·R·金德使用了先进、新颖的实验方法，在观众毫不觉察的情况下改变了所选择的电视网新闻的播出顺序和强调重点，检验了抽取的“典型”的美国人的反应。再加上对全国民意调查的仔细分析，他们让读者看到，在全国新闻报道中得到重要报道的事件如何在观众心目中也变得更加重要，而那些被忽视的新闻如何失去人们的关注。此外，在新闻流中的突出新闻还极大地影响了观众对总统和政治候选人的评价标准

进入新世纪后，电视节目的创新、研发和培育面临全新的土壤。本书从电视节目交易的实际需要和创新概念的梳理出发，以新媒体、碎片化传播的需要为语境，研究电视节目策划在当下环境中的理论、实践与实现路径。本书遵循福柯解构主义的思路，通过解构电视节目策划的历史、现状，建构电视节目创新策划的路径，将解构主义研究转换为具备高度实用价值的电视节目产业创新路径。

《建国大业 王兴东电影剧本及创作谈/政协委员文库》精选了王兴东的五部电影剧本代表作以及这五部剧本的创作谈，包括《建国大业》《辛亥革命》《离开雷锋的日子》《一个人的奥林匹克》《黄克功案件》。《建国大业 王兴东电影剧本及创作谈/政协委员文库》旨在为广大读者和研究剧本写作的人介绍电影剧本但是的窍门和经验。从剧本的结构里、每一句台词里都流淌着作者对生命的追和求浓浓的激情。

本书追踪世界纪录片的发展潮流，从宏观角度出发，次将大量的中国与世界纪录片和纪录片人的创作分门别类地进行了梳理、比较，内容丰富翔实，很多材料也是次公开。本书为人们全面了解中外纪录片的传承、发展与创新都不失为一个好途径。

说话与倾听，哪个更重要?下面的数据很具说服力。 我们每天花在沟通上的时间是：倾听为46％，说话为26％，阅读为15％，书写为13％。我们可以每天“听”一本书，每周“说”一本书，每月“看”一本书，每年“写”一本书。 随之而来的问题是：面对如此多的倾听时间．如此海量的信息，你该怎么听? 传播学者以其专业视角写作了这本书——《倾听的艺术》，旨在告诉你：成为一个愿意倾听并善于倾听的人，是务实的选择。 与浩如烟海的教人说话的著作不同，《倾听的艺术》教人成为高效的倾听者。它所提供的令人信服的证据和实用系统的方法，让它成为沟通领域的标杆之作。 阅读本书将使你在以下方面得到提升：更具批判性的思考能力，更准确的理解力，更清晰的辨别力——这些将助你得到更多回报：财富、口碑、人际关系……

本书编者除了尽可能地收集并观看在观众中口碑较好、人气较高的节目资料外，还详细地阅读了韩国的文化产业特别是韩剧方面的文献，其中的研究思路给了其很多的启发。 本书分为韩国经典电视娱乐节目综览、韩国电视娱乐节目攻略这两篇对其研究成果进行了介绍。

这是中国本全面、系统、详尽地阐述和总结我国电影纪录片和电视纪录片的形成历史、发展过程=获得成就、现状和示来发展趋势的专著。作为全国艺术科学规划重点课题的研究成果，已通过国家鉴定，被专家评定为一级学术成果。 本书以史为主，史论结合，作者以严谨的科学态度和实证精神，走访寻找亲身经历的当事人；通过各种途径搜寻查阅有关形象资料；力图依靠翔实的资料；力图依靠翊实的资料，对中国纪录片历史上的各个阶段作细致的考证和分析。 在掌握大量手资料的前提下，本书系统研究和评价了中国各时期电影、电视工作者在纪录片领域的活动和成果；世界纪录片理论和实践对我国纪录片在不同时期造成的影响；我国社会、政治、经济、文化、生活对纪录片发展的影响；中国人类学纪录片的发展过程；以及港、台纪录片的发展轨迹。同时廓清了许

本书是芦苇编剧作品中部公开出版的定稿剧本，根据小说《白鹿原》改编而成，在后来拍摄电影时并未被采用。尽管如此，这部历时五载、七易其稿的剧本所承载的意义是不容忽视的，其凝练的历史感、遒劲的笔力、出色的人物刻画和高度电影化的改编技巧，自有其独立的价值，堪称史诗片剧作范本。 本书所附的别册，特别收录了回顾创作历程的深度对话与创作笔记等内容，希望读者在感受剧本自身魅力时，又能充分领略芦苇在改编这一文学名著的过程中对整体结构、人物塑造和剧情增减等方面的考量，从中了解芦苇是如何理解《白鹿原》，并运用电影化的手法进行艺术处理的。