本书总结了非物质文化遗产展陈研究和实践成果,分析了外非遗展陈现状、非物质文化展示和物质载体展示的关系,从非物质文化遗产内容的本体构成和项目的类别入手,对非物质文化遗产涵盖的内容和边界进行了界定和划分,对非遗展示项目进行科学分类。书中论述了非遗本体的活态性与非遗展陈的活态转译,梳理出活态展陈的生命原则、过程原则、动态原则。从展示项目的深层文化内涵以及价值传播转换的角度出发,对非遗各门类的展陈内容进行筛选,进而进行编排、组织和阐释,并根据展陈内容有针对性地选择对应的活态展陈方式。
《文化创意产业读本》精选了西方文化创意产业领域研究的经典文献25篇,以研究范式中的关键概念作为划分,将论文分门别类的归入理论与方法,知识经济、文化产业、文化创意产业,城市、全球化、文化创意开发,时尚景观与流行文化,文化政策、知识产权、创意指标等5编。以此可以对文化创意产业研究的相关主要和热点问题有一个脉络性的了解。 《文化创意产业读本》可作为传媒研究、文化研究等相关学科的教学辅导书,也可作为对该领域感兴趣的读者的学习参考书。
《民间美术与文化创意产业》在勾勒民间美术的丰富形态与民俗根源的基础上,从转向创意产业的当代民间美术典型案例入手,分析了民间美术向产业化转变需要依赖的文化资源、消费心理和相关的产业支持,以及保障当代民间美术可持续发展的各种必要的措施和要素,《民间美术与文化创意产业》描述并分析社会转型背景下民间美术向文化创意产业转换的时代进程与发展态势。