爱和服侍是莫扎特音乐创作的核心,并且也是引导他进入音乐创造之境的一条重要途径,“用音乐播撒爱”和“用美说服人们去爱”,是他创作的神圣使命,也是他向我们发出的进入充满爱和关怀的世界的邀清。本书从基督教信仰或者从爱的角度研究和介绍这位音乐家。
本丛书是一套突出历史照片和图片资料的人物聚焦书系。作者以传主的一生为背景,来扫描透视自己最感兴趣、也最能由凸现人物性格和命运的某些片段,多层次、多侧面地表现人物一生。本书介绍的是聂耳先生的生平事迹。
怎样认识勃拉姆斯的听来似乎抽象却又富于某种艺术魅力的音乐语言问题?如何看待斯特拉文斯基在创作道路上与传统分道扬镳的问题?等等,都能引起人们深思。虽然这些问题的提出大多着眼于作曲家个人的原因,而比较忽视对产生这种艺术现象的社会根源的分析,并且有的仅仅是把问题提了出来,还没有得出一个明确的结论。但是能把问题提出来,留给读者以思考余地,也不失为是有启发意义的做法。美国传记作家亨利·托马斯和达纳·李·托马斯合写的这本《音乐家的生活》,对欧洲近两百余年来的二十位有影响的作曲家作了较为通俗的介绍。在《音乐家的生活》中,作者通过平易的语言,对二十位作曲家的出身教养、性格爱好、治学经历、政治倾向、理想情操、爱情婚姻、创作特征以及趣闻轶事等等作了较为生动的描述,使读者对每一位作曲家的独特面貌,
十九世纪中叶,有一批献身于俄罗斯民族音乐的音乐家,继承了“俄罗斯音乐之父”格林卡(1804-1857)的思想,创作出一批表现俄罗斯民族力量和人民爱国精神的音乐作品,开创了一条音乐艺术民族化的道路。他们是:巴拉基列夫、里姆斯基——科萨阔夫、穆索尔斯基、鲍罗丁和居伊。时人称他们是“俄罗斯强力集团”(又称新俄罗斯乐派)。本书记述格林卡和俄罗斯强力集团的生平趣事、成才经历,赏析他有代表性的音乐作品,并介绍部分CD珍版,供音乐爱好者收藏时参考。
本书记述舒伯特的生平趣事、成才经历,赏析他有代表性的音乐作品,并介绍部分CD珍版,供音乐爱好者收藏时参考。 舒伯特(1797-1828)奥地利作曲家。在短短十几年的创作生涯中,他写了遍及各种体裁的大量音乐作品。他的音乐如潺潺出谷的小溪,浪漫兼哀伤,漫厚且纯朴,色彩绚丽,感情浓厚,尤其在歌曲的创作领域,舒伯特的成就尤其突出,他创作的歌曲完全由诗的意境决定旋律,而旋律又发展诗情,并创造性地赋予歌曲的伴奏部分新的生命,因此被誉为“歌曲之王”。
本书记述舒伯特的生平趣事、成才经历,赏析他有代表性的音乐作品,并介绍部分CD珍版,供音乐爱好者收藏时参考。 舒伯特(1797-1828)奥地利作曲家。在短短十几年的创作生涯中,他写了遍及各种体裁的大量音乐作品。他的音乐如潺潺出谷的小溪,浪漫兼哀伤,漫厚且纯朴,色彩绚丽,感情浓厚,尤其在歌曲的创作领域,舒伯特的成就尤其突出,他创作的歌曲完全由诗的意境决定旋律,而旋律又发展诗情,并创造性地赋予歌曲的伴奏部分新的生命,因此被誉为“歌曲之王”。
红 像年华盛放的气焰; 红 像斜阳渐远的纪念; 是你与我纷飞的那副笑脸; 如你与我掌心的生命伏线; 也像 红尘泛过一样 明艳。 《红》是张国荣签约滚石唱片公司后推出的第二张专辑,也是张国荣歌坛生涯后期最有代表性的专辑,是最能反映张国荣最后10年为人处世的音乐作品。专辑的名称《红》是张国荣自己选的名字,张国荣表示这里的红不是红到发紫的“红”,而是红橙黄绿青蓝紫的“红”,“红”是他最钟爱的颜色。 本书是作者历时两年,采访包括黄百鸣、徐锦江等张国荣生前相处的多位同事和朋友,从张国荣不同时期,包括复出前后的电影、音乐、填词、作曲、MV导演等角度,以艺术的视角,为读者呈现了一个立体多面的张国荣。 以“红”命名这本书是想体现这本书最有代表性的特点,以张国荣最喜欢的颜色去表达他为人处世的作品。全红封套绝非哗
本书作者已经70岁高龄,这是他撰写的一本访谈录,他访问了22位现代有成就的,但我们还并不太熟悉的钢琴演奏家和教育家。他采访的重点放在对钢琴家对这个专业的经历和看法上。绝大多数钢琴家都表示,如果让他们重新选择,他们还会选择这个职业,因为这是一项最的事业。 为什么弹奏?简而言之,钢琴令你的生活生动多彩,令你更好地与别人沟通,给你的朋友带来快乐,令你成为一个更真实、更的人。
爸爸在一篇作文中写道:“突然一道惊雷掠过,咔嚓一声,整个天空为之一颤,好似天绅倒挂!”被老师批了四个大字──何来怪词! 本书作者是阎肃的儿子,他用幽默的语言,生动地向读者介绍了这位给全国亿万观众带来欢乐的“老爷子”弃笔从戎、投身革命的一生经历,严谨、勤奋的创作精神,乐观、豁达的人生态度。阎肃有一个亲密融洽、其乐融融的家。
爱和服侍是莫扎特音乐创作的核心,并且也是引导他进入音乐创造之境的一条重要途径,“用音乐播撒爱”和“用美说服人们去爱”,是他创作的神圣使命,也是他向我们发出的进入充满爱和关怀的世界的邀清。本书从基督教信仰或者从爱的角度研究和介绍这位音乐家。
本书是人物传记读物,生动地记述了德国音乐家贝多芬的一生。贝多芬的一生充满了磨难。在童年时期,他的生活缺少阳光和温暖。在青年时代,他的爱情屡受挫折。在创作的鼎盛时期,他遭受到失聪的深重打击。但是,这种磨难并没有压垮贝多芬,他始终和命运做着不屈不找的斗争,向后人留下了许多汇歌欢乐、鼓舞人们向上的作品。
《我和郎朗30年》是作者兼父亲的郎国任的倾情之作,讲述了郎朗如何从一个普通孩子迅速成长为国际著名钢琴大师这一成功背后鲜为人知的故事,完整地再现了郎朗从出生到30岁的成长历程。读者将看到一个钢琴天才为了求拜名师而在异地他乡地下室刻苦练琴的身影;曾被某位钢琴教授斥责为“土豆脑袋,难成大器”、险些半途而废的虚惊;参加钢琴大赛遭遇不公的委屈;面临多位钢琴大师指教的艰难抉择;一个不平凡的父亲辞去难得的好工作、多年不离不弃、每天24小时陪伴的坚定信念;一个个大师级专家倾其所有对郎朗的栽培灌溉;一次次摘冠折桂的耀眼辉煌;签约经纪公司征战欧美的职业钢琴家历程;已到了结婚年龄的郎朗对未来人生伴侣的期望,以及郎朗同众多国际音乐大师、各国政要、各界精英--格拉夫曼、艾森巴赫、巴伦伯依姆、祖宾·梅塔、联合国前
本书主要由五部分内容:《音乐家逸事》汇集了音乐大师们的生活、行事风格和趣闻逸事;《名曲的故事》则收集了音乐大师们创作脍炙人口的名曲时的有关故事;《戏剧欣赏》是举世闻名的多部歌剧的欣赏集锦;最后,还附有《西洋音乐简史》和《古典音乐小辞典》。让读者能在音乐大师们的生活、创作、行事风格以及脍炙人口的轶事中,逐步走入古典音乐的世界里。这确实是在享用了丰富的文化盛宴之后,不得不品尝的一道甜美的《音乐小点心》。
本书作者已经70岁高龄,这是他撰写的一本访谈录,他访问了22位现代有成就的,但我们还并不太熟悉的钢琴演奏家和教育家。他采访的重点放在对钢琴家对这个专业的经历和看法上。绝大多数钢琴家都表示,如果让他们重新选择,他们还会选择这个职业,因为这是一项最的事业。 为什么弹奏?简而言之,钢琴令你的生活生动多彩,令你更好地与别人沟通,给你的朋友带来快乐,令你成为一个更真实、更的人。
有一句名言:“画像的北后有轶闻”。当你凝视那幅画里的妖艳美女或者面带微笑的神秘男士时,你会感到那些人物的背后有什么在蠕动。 一首名曲的诞生也是如此。既有处于人生幸福的时的作品,也有坠入贫困的深渊卧床不起、濒临死亡的境地时的作品。由此可见,名曲的诞生总是伴随着戏剧性的背景。 本书就是着眼于这一类故事的书,而不是令人生厌的刻板的“名曲解说”,它是叙述名曲诞生的过程和围绕它的轶闻以及音乐的特点等等,所以,我希望它是一部读起来轻松的音乐书。当你听音乐时,对照你通过本书获得的知识,你会感到音乐更富有魅力。如果你通过阅读这本书,能对名曲有粗略的理解,作者将引以为荣幸了。 书中的曲目并没有严格的编排,任君随意选读。当你对某一首乐曲产生兴趣时,我希望你进一步欣赏,那音乐将会融汇在你的血
本书通过对谢军创作《乌篷船》《那一夜》《做你的爱人》《心在跳情在烧》《又一夜》《芒果香》等这些脍炙人口歌曲的细节描写,真实记录了谢军通过不懈努力终于成为一个创作型歌手的成长故事,并全方位地揭秘歌曲创作过程中种种鲜为人知的事件,为读者尽现他的不懈追求和精彩人生! 书中描述了谢军与音乐结缘,与爱结缘的过程,音乐在他的世界中几乎占了,他对音乐的理解:音乐就是爱!生活中的那些人,给谢军带来爱,他用爱的经历、对爱的感悟以及由此带来的创伤来创作。这些生活中的点点滴滴,使他经历过沮丧和艰辛,也感受过期待和希望。这一次,他不是万众瞩目的明星,他是一个有喜怒哀乐的平凡人,书中还原了的谢军,那个对音乐充满激情,一直用尽全力做到、做到的谢军。
贝多芬一七七零年十二月十六日出生於德国科隆附近莱茵河畔的波昂。他的父亲约翰庸庸碌碌,嗜酒如命,童年时代贝多芬毫无幸福可言。 他的父亲希望儿子成为第二个神童,以便靠他享受荣华富贵,所以强迫他学习钢琴,稍有不遂,即遭毒打。就在这样凄惨痛苦命运下,贝多芬渡过了童年。 贝多芬天赋过人,再加上後天刻苦的磨练,程度愈来愈高,连他的老师都自叹弗如。 十二岁时贝多芬受聘为宫廷古钢琴与风琴乐师,也负起了养家责任。在宫廷中贝多芬遂渐受到重视,但他心怀远大,在一七八七年远赴维也纳投拜莫札特。但很不幸,他的母亲在波昂病危,回家不久,母亲就去世了。这对贝多芬打击甚大,他又在波昂待了五年。 为了实现理想,贝多芬於一七九二年再度前往维也纳。此次华德斯坦伯爵援助甚多,为了报答,贝多芬日後写出了钢琴奏鸣