《全国琵琶演奏考级作品集(第2套) 第6级-第8级》 本选题为琵琶考级作品集的中级卷。《全国琵琶演奏考级作品集》为1997年版《全国琵琶演奏考级作品集》（中国音协考级教材）的首次再版，由中国音乐家协会组织来自中央音乐学院、中国音乐学院、中国艺术研究院、上海音乐学院、中央广播民族乐团等从事于教学与演奏一线的专家委员会，在原有教材的基础上，结合其他考级机构相应层次，遴选出传统、民间以及流传度、使用频率较高的作品，同时结合近些年来琵琶创作曲目的蓬勃发展扩增了近40%的新内容，部分高级别曲目是首次出版，也能满足琵琶专业从事者的学习需求。专家委员会本着各级别应有相应技术引导（技、指法重点）的理念设定层级和范围，初级（1-5）级、中级（6-8级）、高级（9-10级）三个段位分别提供完整的练习目标和训练要求。各级别主要
学习音乐，离不开唱歌、弹琴的实践，这些音乐活动的基础就是要“识谱”。识谱，就好比是在语言文字中认识文字、学会写字一样，喜爱音乐的人们，仅仅凭着听觉模仿音高是远远不够的，只有学会认识简谱和五线谱，才能做到对歌曲和器乐曲学得快、理解得深。 简谱，16世纪中期形成于欧洲，17、18世纪渐趋完备，后经过日本传入中国。简谱以数字1、2、3来表示音高，对于一般音乐爱好者来说，它在感性认识方面同人们所熟悉的数字相关联，接受起来比较容易。近百年中国长期的音乐实践说明，简谱对于普及音乐语言、音乐知识以及开展群众性的音乐活动方面，曾经做过很大贡献。 《五线谱入门》这本书采用识谱的理论、练习的实践，再讲述一个动人的音乐故事的办法，深入浅出地为初学者指明每一个章节的学习目的、学习方法，书中近选择的谱例，都是
《国际经典动漫设计教程—动画前期：剧本编创与分镜头设计》有针对性地讲解了动画前期中的剧本编创和分镜头脚本设计这两个环节的制作方法与技巧，在结构方面，按照概述、具体制作步骤的顺序行文，通俗易懂。每一章节既讲解分析经典惯用的制作法则，也包含作者经验积累整理得出的小知识点、注意事项以及解决问题的小窍门，并提供大量正面和反面的生动案例，以达到深入浅出地讲述知识点的目的。
在人类的原始狩猎与祭祀等活动中，产生了最早的中国民歌，也揭开了五音汇集的音乐史页。经数千年的发展演进，中国音乐始终向世界敞开着宽阔的胸怀，始终激发出自由和真切的呐喊，吞吐吸纳，借鉴融会，构成七彩缤纷的中华乐章。
动画视听语言是动画专业学生的必修课。邱贝莉等人编著的《动画视听语言(中国高校十二五数字艺术精品课程规划教材)》试图系统化、专业化的剖析视听语言的体系，为创作奠定基础。通过世界范围内经典动画的案例分析，提升读者的视野，为动画的视听创作架起一个横杆，知道什么是好动画，我们创作的起跳点在哪里。《动画视听语言(中国高校十二五数字艺术精品课程规划教材)》可作为高等院校动漫专业教材，也值得广大动漫爱好者收藏。
车尔尼的练习曲除了作品本身的旋律感与和声进行外，在音乐的艺术性上，不能说是很的，但从技巧角度看，车尔尼的练习曲是丰富多彩、具有充分的练习价值的，作为快速练习曲，首要的技术课题当然就是速度问题了，确定一个既要达到练习要求，又要切合学生实际能力的速度，无疑是十分重要的。由于众多的钢琴学生在年龄大小、生理条件、音乐素质、技巧技能等各方面的情况都存在着差异，因此教师在提出速度要求时应充分考虑到每个学生的具体情况。在这里要指出的是：以往各种版本上的要求是偏快的，多数学生无望达到这一要求。这样，标在每一首练习曲前的速度记号就被一些教师和学生所淡忘了。其实，确定一种适当的速度要求是必要的、可能的。在本书中，编者根据多年来的教学经验，尝试对原来的速度要求作了的修正，大约是原速度要求的三分之
《书法等级考试培训教材》丛书是根据广大考生和中小学生的学书需要，结合考级特点精心编写的。丛书以历代欢迎的经典法帖为范本，从实际出发，在内容编排上，遵从循序渐进的原则，对范字的用笔特点、结字规律，书法作品的结体规律、章法布局、落款方法等都作了较为详细的临习指导。 本丛书的楷书范字选自唐代大书法家欧阳询的《九成官醴泉铭》，颜真卿的《多宝塔碑》、《颜勤礼碑》，柳公权的《玄秘塔碑》，行书范字选自书圣王羲之的《兰亭序》、集字《圣教序》，隶书范字选自汉代名碑《曹全碑》。这些经典的作品最能代表书法大师的风格，也是后人择帖的。 为了配合教学，本帖除精选出原碑帖中范字外，对集字作品中无法从原碑帖选集的范字，选取原帖其他字中相关部首，以原碑帖的法度和神韵为基准，通过计算机设计组合协调，反
