这是一本强调系统训练的人物速写临摹手册。 本书内容严格遵循 由易到难 由局部结构到整体 由基础到复杂 的原则与规律,整体按照从五官基础、表情到整个头像练习,从上肢到下肢,从站坐蹲(跪)到全运动动态,从基础服装到配饰,从单人造型范例到多人场景范例的顺序进行编排。 本书适合速写爱好者、美术初学者和美术类艺考学生临摹学习。
本书是一本漫画人物动态临摹素材图鉴。 全书共分为8章。第1章至第4章,分别展示了520余种漫画人物的站姿、坐姿、跪姿、趴姿等人物姿态临摹素材。第5章至第6章则展示了250余种漫画人物跑姿和跳姿的人物动态临摹素材。第7章为躺姿,展示了100余种漫画人物躺姿临摹素材。第8章为走姿,展示了110余种漫画人物走姿临摹素材。本书还附赠200个电子案例。 本书案例丰富,内容全面,适合漫画新手、漫画爱好者学习与临摹使用。
这是一本适合零基础读者使用的素描绘画基础教程。本书可以帮助读者掌握绘制立体物体的基本原理,通过学习结构透视的技法,提高观察能力和绘画技巧。书中详细介绍了基本的素描知识,并结合实际案例进行了详细解析,让读者能够深入理解和掌握结构透视技法的运用。 本书适合对绘画感兴趣的零基础绘画爱好者学习,也适合有一定基础的进阶学习者使用,同时还可以作为相关培训机构的教学参考用书。
本书精选费欣的存世素描、速写作品。费欣在艺术追求上有自己的主张,他在选材和构思上,喜欢从平凡生活中直接取材,追求自然与真实,纯正与鲜明。费欣擅长肖像画和风俗题材的创作。他用笔奔放、流畅,在俄罗斯美术史上有着不可磨灭的地位。
本书从素描的设计与绘画入门知识、工具、基本技法开始,循序渐进地带领学生了解,通过学习素描的基本功,逐步融合设计素描的学习方法和思想,从简单的线条到创意的构思,步步深入地剖析设计素描绘画的步骤和要领。通过对大量传统素描和设计素描作品的展示,让读者掌握、积累丰富的绘画方法与技巧。本书不仅能为学生提供优秀的设计素描作品提供灵感,同时也增强了初学者的素描功底,既是美术爱好者学习素描的入门教程、也是力求掌握设计素描技法的学生及专业人士的锦囊秘笈。全书分为7章,从简单的线条到创意十足的设计素描,步步深入地剖析设计素描绘画的步骤及要,以及大量设计素描作品的欣赏,让读者充分了解素描绘画方法与技巧。
本书精选新古典主义时期绘画大师安格尔的经典素描、速写作品。安格尔是新古典主义开创者达维特的学生,他善于把握古典艺术的造型美,并把这种古典美融化在自然之中,被誉为是后一位 古典大师 ,对当时和后世的画坛所产生的影响是极为深远的。
本书精选瑞典画家佐恩的经典素描、速写作品。佐恩的作品中通常描绘他所熟悉的瑞典乡下的真实生活。他的素描作品,线条简练、收放自如,具有非常高明的笔法和技巧,用寥寥数笔就捕捉到了人物的神态,充满韵律和诗意,对后世艺术家影响巨大。
本书精选20世纪表现主义代表人物席勒的经典素描、速写作品。席勒在创作意识方面受到弗洛伊德、巴尔等人思想的影响,其的作品特色是表现力强烈,描绘扭曲的人物和肢体。大胆的线条和对比强烈的色彩营造出的诡异而激烈的画面令人震撼,极具 席勒 个性。
这是一本适合零基础读者使用的素描绘画基础教程。本书旨在帮助读者掌握通过光线、阴影和色调等元素来表现物体形态的方法,以提高观察能力和绘画技巧。本书内容包括光影的基础知识、投影、固有色、空间感及绘画综合应用。每章都包含丰富的练习,涵盖了从基本几何形体到复杂立体物体的绘制。 本书适合对绘画感兴趣的零基础绘画爱好者学习,也适合有一定基础的进阶学习者使用,同时还可以作为相关培训机构的教学参考用书。
这是一本适合零基础读者使用的素描绘画基础教程。本书可以帮助读者掌握通过线条、明暗和纹理等元素来表现物体质感的方法,涵盖了从基本几何形体到复杂立体物体的绘制讲解,读者通过本书的学习可以提高自身的观察能力和绘画技巧。书中详细介绍了不同材质,如金属、木材、布料等在绘画中的表现方法,并结合实际案例进行详细解析,让读者能够深入理解和掌握质感塑造的绘画技法。此外,书中还为读者提供了大量的实例和示范,方便读者在实践中学习和掌握质感塑造的方法。 本书适合对绘画感兴趣的零基础绘画爱好者学习,也适合有一定基础的进阶学习者使用,同时还可以作为相关培训机构的教学参考用书。
本书精选北方文艺复兴时期艺术家丢勒的素描、速写作品。丢勒作为北方写实主义的代表,他将意大利文艺复兴的形式和理论传播到欧洲北部并极大地影响了此后德国艺术的发展。他多才多艺,学识渊博,是画家,又是雕刻家、建筑家、艺术理论家。
儿童美术教育成为素质教育不可缺少的组成部分,在众多的美术普及读物中,儿童学美术以其实用性强易于模仿学习的特点而深受少儿及少儿工作者的喜爱。此系列图书主要介绍少年宫儿童美术的教学方式、方法,以教师作范画的形式提高儿童的绘画能力,是少年宫老师在多年辅导过程中积累的正确辅导儿童美术教育总结,系统地整理出一套适合的教学方法,为美术教育工作者提供了有价值的参考资料。常杰、马千雯所*的《线描画课堂(少年宫美术系列教材)》则以线描为主,步骤讲解并配以老师的范画,方便实用,适合教学及自学临摹。
喜爱漫画,想要学画漫画的你,是否仍在为找不到合适的练习方式和绘画素材而烦恼?看了很多教程,却始终没能真正脚踏实地下笔练习?那么,这本描摹本将会成为你绘画入门和进阶的强大助力。 本书为动漫人物的发型绘画的专项描摹本,全书共包含5章。第1章为造型基础练习;第2~4章分别为短发造型、长发造型和束发造型练习,包含大量动漫角色发型的描摹案例,旨在让读者画出各式各样的人物发型;第5章为特殊发型练习,包含许多动物拟人角色发型的描摹案例。 本书适合动漫爱好者、绘画初学者阅读和学习,也推荐专业漫画学习机构将其作为练习册使用。
本书精选德国画家门采尓的经典素描、速写作品。门采尓是19世纪现实主义美术在德国的代表人物。他从13岁开始学习绘画,一生共创作了一万五千余幅速写,七千余张素描。他的作品广泛而深刻地表-现了德国社会生活风俗,尤其是对工业生产和工人生活的描绘。
《世界绘画经典教程—铅笔素描的乐趣(第2版)》是美国著名插画家安德鲁·路米斯的经典著作,已经在世界各地畅销60多年。全书以幽默易懂的语言,将一个个生涩、高深的绘画技巧与知识点耐心讲解。本书自面市以来就深受读者喜爱,畅销多个国家,被誉为“绘画教程中的经典范本”。全书分3部分,第1部分介绍了如何画出一张有趣的脸,第2部分讲解如何深入刻画人物的身体、动态、着装,第3部分则着眼于我们生活的世界,引入透视的讲解,介绍光影的画法。 全书对于绘画规律的总结非常全面,且简单易用,不仅适合专业人员阅读,也非常适合绘画初学者学习。
本书精选俄罗斯画家列宾经典素描、速写作品。列宾是俄罗斯19世纪后期至20世纪上半期伟大的画家,并对现代绘画有深深地影响。他的素描线条自如流畅,表现力十分丰富,刻揭示出人物、景物的个性与量感,有力而柔和的笔触强调了画家艺术中极具特征的活力。