山水画学中的 道 观念既深受传统哲学 道 观念的影响,同时也自成体系。本书通过词汇的意义转变研究观念史的方法,从 道 及相关的 象 气 游 远 心 逸 等概念范畴入手,寻找思想变化的痕迹,在山水画学中厘清与 道 观念相关的内容及其发展脉络,梳理出 道 观念的起源、变化及其背后的原因,分析揭示出山水画学的 道 观念谱系。
本书共分17章,通过对青绿山水画的发展简史,青绿山水画的分类与特征,青绿山水画的用具与颜料,青绿山水画的构图与程序,青绿山水画的临摹、写生和创作等进行系统而详尽的论述,由浅入深地使读者从了解并把握青绿山水的常识和理论,过渡到具体物象的表现技法和作品临摹,*后进入到写生和创作阶段。本书结构清晰,语言通俗易懂。书中配有大量的作品图片,大部分为作者近年来创作的青绿山水画精品。其中 简史 部分精心选取了古代及近现代的山水画名家的经典作品,与表现技法相关的章节还引入了相当一部分作者的课徒稿,创作草图、步骤图和实景图片,书后更是配有高清的大幅范画数十幅,不仅全面而立体地展示了青绿山水的学习过程,更对读者通过研读和临摹作品,举一反三,而后进行写生和创作大有裨益。
临摹大师的画作对于学习国画的人来说是必不可少的步骤。从古人的经典作品中品读研究其笔墨技法,感受古人的绘画意境,这可以帮助我们创作出雅意横生的国画作品。《国画之道》系列书以名家名作的临摹讲解为主,通过名家绘画解析、画作局部临摹、原创案例教学三部分内容来分别教授国画的创作技巧。 本书主要讲解了山水林泉画作中各种主要意象的画法,包括树木、山石、云水及各类的点景小物;同时还为大家展示了范宽、马远、夏圭、倪赞、沈周、唐寅、仇英、王翚等名家的绘画手法,分析各家画法精髓,让读者对山水林泉画法的皴擦表现和画风特点有一个系统的了解和认识;本书还创新性地使用了大量结构示意图与古画结合,用适合现代人理解的方式,讲解古典山水画中的远近层次与透视关系,不仅有助于初学者理解,也方便读者临摹练习。 本书
本书对唐宋期间山水画的发展和成熟作了较为全面的整理和系统的阐释,探讨了笔墨语言作为一种绘画技法,其嬗变的过程对山水画的发展所起的重要作用,并分析了笔墨作为一种独立的艺术形式其自身的发展规律和生命的活力,从而思考现代山水画发展中的问题,读者可通过本书了解山水画笔墨语言的发展历程,加深对于古典绘画艺术内核活跃的生命因素的理解。