《史努比漫画全集》继续讲述着史努比与花生世界的朋友们——查理·布朗、露丝、莎莉、薄荷·碧蒂、玛茜、莱纳斯、舒路达，还有小鸟胡士托的生活故事，展现了孩童世界的无限美好与温馨。 本卷故事中，花生世界的日常生活更加丰富多彩。史努比和小朋友们在成长的岁月里不免陷入了各种各样的问题中，但他们一旦鼓起勇气、勇敢面对，欢乐的音符就会再一次轻轻敲响，成功与否也就不那么重要了。莎莉对莱纳斯的热忱让哥哥查理·布朗十分为难，夹在朋友和妹妹中的他不仅要面对妹妹的请求，还要直面露丝的怒火；天气无常，时有风雨，热爱打球却始终打不好的查理·布朗一次又一次遭受着可怕的挫折，之后继续努力；史努比和小鸟儿们的友谊加深了，字里行间都流露着挂念和担忧；舒路达决心改变自己严肃音乐天才的形象，决定要多笑一笑，还热衷制造恶

大卫？霍克尼说，要转述所见，专享的办法是用图画。然而一切图画制作者都面临一个共同难题：如何将三维的人、物和场所压缩到二维平面上？对这个难题有各式图画作为解答，这些图画常常被归入“绘画”“摄影”或“电影”等鸽子笼里，而另一种思路是用时间和风格对其分类：中世纪、文艺复兴或者巴洛克。可是霍克尼提出，不论制作工具是画笔、相机抑或电脑程序，不论所处位置是在洞穴石壁上还是电脑屏幕上，它们首先都是图画。为了理解人类如何观看周遭世界，进而理解人类自身，我们需要一部图画史。这就是《图画史（从洞穴石壁到电脑屏幕）》一书。 凭借大半生从事绘画、素描及使用相机制像所掌握的知识、所具备的热情，霍克尼与艺术评论家马丁？盖福德合作，共同探索人类在历目前如何制作图画以及为什么要制作图画。平面上的笔痕为什

大卫？霍克尼说，要转述所见，专享的办法是用图画。然而一切图画制作者都面临一个共同难题：如何将三维的人、物和场所压缩到二维平面上？对这个难题有各式图画作为解答，这些图画常常被归入“绘画”“摄影”或“电影”等鸽子笼里，而另一种思路是用时间和风格对其分类：中世纪、文艺复兴或者巴洛克。可是霍克尼提出，不论制作工具是画笔、相机抑或电脑程序，不论所处位置是在洞穴石壁上还是电脑屏幕上，它们首先都是图画。为了理解人类如何观看周遭世界，进而理解人类自身，我们需要一部图画史。这就是《图画史（从洞穴石壁到电脑屏幕）》一书。 凭借大半生从事绘画、素描及使用相机制像所掌握的知识、所具备的热情，霍克尼与艺术评论家马丁？盖福德合作，共同探索人类在历目前如何制作图画以及为什么要制作图画。平面上的笔痕为什

大卫？霍克尼说，要转述所见，专享的办法是用图画。然而一切图画制作者都面临一个共同难题：如何将三维的人、物和场所压缩到二维平面上？对这个难题有各式图画作为解答，这些图画常常被归入“绘画”“摄影”或“电影”等鸽子笼里，而另一种思路是用时间和风格对其分类：中世纪、文艺复兴或者巴洛克。可是霍克尼提出，不论制作工具是画笔、相机抑或电脑程序，不论所处位置是在洞穴石壁上还是电脑屏幕上，它们首先都是图画。为了理解人类如何观看周遭世界，进而理解人类自身，我们需要一部图画史。这就是《图画史（从洞穴石壁到电脑屏幕）》一书。 凭借大半生从事绘画、素描及使用相机制像所掌握的知识、所具备的热情，霍克尼与艺术评论家马丁？盖福德合作，共同探索人类在历目前如何制作图画以及为什么要制作图画。平面上的笔痕为什

本文以欧洲当代绘画为研究对象。当代欧洲艺术家试图摆脱图像对人类的操控，并尝试运用绘画自身语言进行言说，创作出图像时代“另类”的图像。笔者试图找寻图像流变的历史根源，并展望绘画的未来发展，从我们对当代艺术现象的观看与评判中，反思“景观社会”中人类的生存境遇，力图使我们面对图像与当代艺术时所持的态度更加理性和从容。

达尼埃尔 阿拉斯是当代出色的艺术史家之一，《我们什么也没看见》六篇长文风格多样，每篇探讨一幅世界名画或一个绘画主题，从15世纪文艺复兴到19世纪现代派的诞生，质疑惯常的解读方式，带领读者追踪画家们“埋藏”在画作中的线索，重新发掘创作者的深意。

《史努比漫画全集》继续讲述着史努比与花生世界的朋友们——查理·布朗、露丝、莎莉、薄荷·碧蒂、玛茜、莱纳斯、舒路达，还有小鸟胡士托的生活故事，展现了孩童世界的无限美好与温馨。本卷故事中，花生世界的日常生活更加丰富多彩。史努比和小朋友们在成长的岁月里不免陷入了各种各样的问题中，但他们一旦鼓起勇气、勇敢面对，欢乐的音符就会再一次轻轻敲响，成功与否也就不那么重要了。莎莉对莱纳斯的热忱让哥哥查理·布朗十分为难，夹在朋友和妹妹中的他不仅要面对妹妹的请求，还要直面露丝的怒火；天气无常，时有风雨，热爱打球却始终打不好的查理·布朗一次又一次遭受着可怕的挫折，之后继续努力；史努比和小鸟儿们的友谊加深了，字里行间都流露着挂念和担忧；舒路达决心改变自己严肃音乐天才的形象，决定要多笑一笑，还热衷制造恶

2012年11月2日至2013年1月3日，美国藏中国五代宋元书画珍品展在上海博物馆开幕，百年前或几十年前流入美国的《溪岸图》《捣练图》《晴峦萧寺图》等巨制回到中国与观众见面。今度首次集美国纽约大都会博物馆、波士顿美术馆、纳尔逊－阿特金斯艺术博物馆和克利夫兰艺术博物馆典藏的中国古代书画艺术珍品于一展，展出珍品的年代倾力聚焦五代、北宋、南宋和元，着力演绎中国古代书画史中继往开来的发展与辉煌阶段，名家巨制济济一堂。本书为此展的论文集，包含方闻、陈佩秋、丁羲元、王连起、凌利中、任道斌、单国霖、余辉、高居翰、谢柏轲、姜斐德等外美术史学者的研究文章。

本书中国绘画史普及类图书，全书分为两部分，靠前部分将中国画的概念、中国画的分类、中国画的工具材料、中国画的装裱方式、中国画的绘画技法等解析清楚，为下一部分中国传统绘画的讲解打下坚实的基础；第二部分会带你鉴赏绘画目前各个朝代的那些有名画家与画作，快速的记住那些你必须应该知道的东西，即使对中国画接近没有任何概念的人也能从门外汉轻松迈进大门，不会再说外行话。整本书语言轻松诙谐，符合大众的阅读需求，有的代表性。

大卫？霍克尼说，要转述所见，专享的办法是用图画。然而一切图画制作者都面临一个共同难题：如何将三维的人、物和场所压缩到二维平面上？对这个难题有各式图画作为解答，这些图画常常被归入“绘画”“摄影”或“电影”等鸽子笼里，而另一种思路是用时间和风格对其分类：中世纪、文艺复兴或者巴洛克。可是霍克尼提出，不论制作工具是画笔、相机抑或电脑程序，不论所处位置是在洞穴石壁上还是电脑屏幕上，它们首先都是图画。为了理解人类如何观看周遭世界，进而理解人类自身，我们需要一部图画史。这就是《图画史（从洞穴石壁到电脑屏幕）》一书。凭借大半生从事绘画、素描及使用相机制像所掌握的知识、所具备的热情，霍克尼与艺术评论家马丁？盖福德合作，共同探索人类在历目前如何制作图画以及为什么要制作图画。平面上的笔痕为什么会

达尼埃尔阿拉斯是当代出色的艺术史家之一，《我们什么也没看见》六篇长文风格多样，每篇探讨一幅世界名画或一个绘画主题，从15世纪文艺复兴到19世纪现代派的诞生，质疑惯常的解读方式，带领读者追踪画家们“埋藏”在画作中的线索，重新发掘创作者的深意。

《史努比漫画全集》继续讲述着史努比与花生世界的朋友们——查理·布朗、露丝、莎莉、薄荷·碧蒂、玛茜、莱纳斯、舒路达，还有小鸟胡士托的生活故事，展现了孩童世界的无限美好与温馨。本卷故事中，花生世界的日常生活更加丰富多彩。史努比和小朋友们在成长的岁月里不免陷入了各种各样的问题中，但他们一旦鼓起勇气、勇敢面对，欢乐的音符就会再一次轻轻敲响，成功与否也就不那么重要了。莎莉对莱纳斯的热忱让哥哥查理·布朗十分为难，夹在朋友和妹妹中的他不仅要面对妹妹的请求，还要直面露丝的怒火；天气无常，时有风雨，热爱打球却始终打不好的查理·布朗一次又一次遭受着可怕的挫折，之后继续努力；史努比和小鸟儿们的友谊加深了，字里行间都流露着挂念和担忧；舒路达决心改变自己严肃音乐天才的形象，决定要多笑一笑，还热衷制造恶

《史努比漫画全集》继续讲述着史努比与花生世界的朋友们查理·布朗、露丝、莎莉、薄荷·碧蒂、玛茜、莱纳斯、舒路达，还有小鸟胡士托的生活故事，展现了孩童世界的无限美好与温馨。 本卷故事中，花生世界的日常生活更加丰富多彩。史努比和小朋友们在成长的岁月里不免陷入了各种各样的问题中，但他们一旦鼓起勇气、勇敢面对，欢乐的音符就会再一次轻轻敲响，成功与否也就不那么重要了。莎莉对莱纳斯的热忱让哥哥查理·布朗十分为难，夹在朋友和妹妹中的他不仅要面对妹妹的请求，还要直面露丝的怒火；天气无常，时有风雨，热爱打球却始终打不好的查理·布朗一次又一次遭受着可怕的挫折，之后继续努力；史努比和小鸟儿们的友谊加深了，字里行间都流露着挂念和担忧；舒路达决心改变自己严肃音乐天才的形象，决定要多笑一笑，还热衷制造恶作

达尼埃尔 阿拉斯是当代出色的艺术史家之一，《我们什么也没看见》六篇长文风格多样，每篇探讨一幅世界名画或一个绘画主题，从15世纪文艺复兴到19世纪现代派的诞生，质疑惯常的解读方式，带领读者追踪画家们“埋藏”在画作中的线索，重新发掘创作者的深意。

《中国绘画史原来可以这样读》是关于中国绘画史的普及类图书，全书分为两部分，部分将中国画的概念、中国画的分类、中国画的工具材料、中国画的装裱方式、中国画的绘画技法等利用图释分解为广大读者诠释得非常清晰，目的是为下一部分中国传统绘画的讲解打下坚实的基础；第二部分会带你鉴赏绘画史上各个朝代的那些画家与画作，快速的记住那些你必须应该知道的东西，即使对中国画完全没有任何概念的人也能从门外汉轻松迈进艺术的大门，不会再说外行话，怎么聊都能找到点，整本书语言轻松诙谐，总结到位，符合大众的阅读需求。 让我们一起穿越中国画的前世今生。 让我们大家一起为的中国绘画打Call...

本文以欧洲当代绘画为研究对象。当代欧洲艺术家试图摆脱图像对人类的操控，并尝试运用绘画自身语言进行言说，创作出图像时代“另类”的图像。笔者试图找寻图像流变的历史根源，并展望绘画的未来发展，从我们对当代艺术现象的观看与评判中，反思“景观社会”中人类的生存境遇，力图使我们面对图像与当代艺术时所持的态度更加理性和从容。