对于水龙祠壁画的研究，经过四年左右的艰难前行与不断摸索，刘灿姣教授研究团队已经取得了不少成果。其中，既包括了专业性的学术论文，也包括了普及性的电视纪录片。而这部著作，则以简略的文字与精美的图片，对水龙祠壁画的前期研究成果进行了一个阶段性总结。当然，它也是对水龙祠壁画进行推介的专著，其意义与价值，不言而喻。

《中国古代壁画精粹》以西藏境内公元16世纪以前的七座古代寺院的壁画遗存为主题，这些壁画遗存分别为西藏阿里地区的古格王宫壁画、科迦寺壁画、托林寺壁画、东嘎石窟壁画，日喀则市的夏鲁寺壁画、白居寺壁画，山南地区的扎塘寺壁画。以上七处壁画的年代跨度大约从公元11世纪至公元16世纪，基本反映了早期西藏民间绘画艺术的风貌。由于这些壁画绘制年代较早，因此，壁画的图像学研究与寺院考古目前基本都处于学术研究阶段，很多图片资料将通过本套丛书首次出版。

《藏族美术集成》是新闻出版总署审批的一项国家出版基金资助重点出版项目。是藏族艺术类图书出版迄今为止美术价值最为重大、涉及领域最为广泛、项目规模最为宏大的一项大型图集。本卷拟收录阿里石窟壁画，如东噶、皮央、多香等洞窟壁画。

丝绸之路南道的于阗是佛教传入中国的靠前站。佛教造型艺术在于阗的发展大致经历了三个阶段，两汉时期是初始阶段，魏晋时期是发展阶段，唐朝时期是成熟阶段。于阗通过强化与中原地区的交往接受汉文化的濡养，在一个整体框架中构置形成了自己的艺术面貌。于阗绘画在吸取外采艺术元素的基础上将“铁线描”和“凹凸法”的造型技法融为一体，形成了风格独特的“于阗画派”。于阗画派流行于唐代画坛，也深刻影响了日本奈良时期的佛教造像风格，它与中原、敦煌及藏传佛教造型艺术体系的营构也有深厚的渊源关系。张健波著的《丝绸之路南道古代造型艺术--以于阗壁画雕塑为中心》共四章，靠前章绪论，简要介绍丝路南道及于阗佛教遗址概况；第二章介绍于阗原初居民与佛教传入于闻的年代、路线；第三章阐述两汉时期的于阗佛教艺术；第四章介绍魏晋

《喜马拉雅西部早期佛教泥塑(10世纪末至13世纪初)(精)》是英国伦敦大学东方和非洲研究学院大卫·施耐尔格罗夫西藏及佛教艺术高级讲师（David L. Snellgrove Senior Lecturer）克里斯汀·卢扎尼兹研究喜马拉雅西部早期佛教泥塑的专著，作者在长期田野调查的基础上完成该书，从泥塑艺术入手，系统呈现了喜马拉雅西部艺术发展、演变的简要历史和这一遗产在该地区的延续，有助于读者解释喜马拉雅西部地区与众不同的艺术特点。本书一共配置了300余幅插图，涵盖书中讨论的所有内容本研究主要以10世纪末至13世纪初喜马拉雅西部早期艺术遗迹中的泥塑为对象，经过大量的考察和详细的分析，是一部具有重要学术价值和资料价值的藏传佛教艺术史研究专著。