剧装戏具制作技艺”是重量非物质文化遗产代表性项目，由北京剧装厂申报，并已列入“批国家传统工艺振兴目录”。剧装戏具主要含戏衣、盔头、靴鞋、髯口、把子等品类。本书为“中国传统手工技艺丛书”中的一本，以图文相结合的形式，对剧装戏具制作技艺的发展历史、技艺技巧、操作步骤、工具材料、作品赏析、传承谱系、保护与可持续发展等内容做了全面、详细的记录、介绍和研究。,"前言章剧装戏具概述 ／ 001节 剧装戏具制作技艺的前世今生 ／ 005第二节 北京剧装厂 ／ 010第三节 剧装行业代表性店铺的演变 ／ 023第四节 北京剧装行业的代表性传承人 ／ 038第二章剧装技艺的特点 ／ 057节 剧装戏具的种类 ／ 066第二节 剧装戏具的传统艺术形式 ／ 119第三节 剧装的设计原则 ／ 121第三章剧装戏具制作技艺简介 ／ 123节 戏衣制作技艺简介 ／ 124第二节 盔头制作
衣服，是生活中确定自我的手段——“我”是谁？是男是女？是大人还是孩子？有什么样的性格？从事什么样的职业？有着什么样的爱好？性别、职业、年龄、生活方式……衣服就这样演绎着我们的性别属性及社会属性，逐步地、具体地塑造出每个人的人格。 穿衣服，界定着我们在社会中的位置——有人着装低调朴素，有人偏爱奇装异服；有时我们希望通过衣服让自己备受瞩目，有时却希望隐身于人海之中。对衣服的选择，折射着他人眼中自我的形象，又体现着自我与他人的距离。 某种程度上，衣服就代表着人本身。
丝绸之路，既是一条横亘东西的贸易之路，也是人类文明的十字路口。在2000多年的漫长岁月中，一批批的使者、商人、军队、僧侣和流浪者在丝路上往来穿梭。安顿编著的《丝绸之路之从西安到撒马尔罕》以丝路上的节点城市（如西安、武威、兰州、敦煌、喀什、和田等）相串联，是一个由地理进入历史的过程，力求将丝路的历史、传说、古迹、风光和风情融合在一起，唤起人们对丝路的文化认同，展望丝路的美好未来。
本书由作词家方文山大力推荐，收录包括十数年来汉服复兴者的思想文选、2014 年汉服运动发展状况调查、汉服组织名录，以及中国西塘汉服文化周活动实践与相关活动等。本书以纪实性的笔触、科学的数据与严谨的分析，再现汉服及汉服文化周的发展历程与现状，对于促进各地汉服组织建设及同袍个人成长，提升社会各界对汉服运动的了解、推动汉服运动当下及未来发展的需要等均具有重要的意义。
