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本书以《红楼梦》中的相关故事和人物为线索，详细梳理、考证了其中的服饰细节，通过大量相关文献史料，分别对明清时期女性服饰、男性服饰、丧礼、婚礼服饰以及皇家、官员、科举士人、底层民众、丫鬟、僧道尼等不同群体的服饰等进行了还原和想象，并以此为切入口，分析阐释了服饰对于人物塑造和故事情节发展之间的深层联系，并进一步探讨了当时的历史制度和文化。全书佐以大量珍贵的历史图片及手绘插图，图文并茂，生动形象，立体化地展示了《红楼梦》及中国古代的服饰文化。

曹喆著的《历代舆服志图释(元史卷)(精)》运用历史学、考古学以及服装社会心理学的研究方法对历代《舆服志》中的乘舆、仪仗和冠服名物进行考证，并用线描描绘出其形制和结构，提炼出中国历代乘舆冠服形制的明确特征，梳理和归纳其历史发展趋势。总结出舆服制度中各元素的排列组合样式及其与官阶品位的配合方式，在纵向上剖析中国古代舆服制度的传承和变迁。

刘元风、贾荣林主编的《敦煌服饰暨中国传统服饰文化学术论坛论文集》以北京服装学院的“垂衣裳—敦煌服饰艺术展”为契机而编写。这次展览是敦煌研究院和中国敦煌石窟保护研究基金会“文化遗产进学校”活动的一部分，是**次在高校举办专题服饰艺术展，体现了传统艺术与现代工艺设计的**结合。展览将壁画彩塑传统艺术带进校园，让*多的同学们能够了解敦煌的价值，了解一千年延续不断的精神和创造。通过这样的展览，希望传统艺术能够走进校园、走进千家万户，使传统艺术走向全国、走向世界。

《中国望族旗袍宝鉴》是继20151月出版的《上海名媛旗袍宝鉴》之后，第二部精心展示百年中国上层社会旗袍风采的著作。《中国望族旗袍宝鉴》其中展示了目前所能够收集到的富有声望的家族的女士们穿过的共90件老旗袍。中国望族的海派旗袍代表了上世纪海派旗袍的高水平，收集和集中展示这些旗袍，不仅是我们民族服饰文化的一项艺术工程，而且是一项稍纵即逝、很容易被错过、被遗忘的抢救工程。

刘元风、贾荣林主编的《敦煌服饰暨中国传统服饰文化学术论坛论文集》以北京服装学院的“垂衣裳—敦煌服饰艺术展”为契机而编写。这次展览是敦煌研究院和中国敦煌石窟保护研究基金会“文化遗产进学校”活动的一部分，是**次在高校举办专题服饰艺术展，体现了传统艺术与现代工艺设计的**结合。展览将壁画彩塑传统艺术带进校园，让*多的同学们能够了解敦煌的价值，了解一千年延续不断的精神和创造。通过这样的展览，希望传统艺术能够走进校园、走进千家万户，使传统艺术走向全国、走向世界。

刘元风、贾荣林主编的《敦煌服饰暨中国传统服饰文化学术论坛论文集》以北京服装学院的“垂衣裳—敦煌服饰艺术展”为契机而编写。这次展览是敦煌研究院和中国敦煌石窟保护研究基金会“文化遗产进学校”活动的一部分，是**次在高校举办专题服饰艺术展，体现了传统艺术与现代工艺设计的**结合。展览将壁画彩塑传统艺术带进校园，让*多的同学们能够了解敦煌的价值，了解一千年延续不断的精神和创造。通过这样的展览，希望传统艺术能够走进校园、走进千家万户，使传统艺术走向全国、走向世界。

本书稿是一本从多角度对中国古代纺织和刺绣品的装饰纹样进行考证、分析、论述的专著。本书稿以大量出土及传世的不同历史时期的织绣文物为研究实体，对中国古代织绣纹样的物质组成进行了梳理，探讨了与之发展密切相关的技术工艺；从造型、结构、布局、配色等方面分析了织绣纹样的美学构成，展示其丰富多样的艺术表现手法；通过对从商周至明清历代织绣纹样的整理归纳，展现各个时期织绣纹样的发展风貌和时代特征；对织绣纹样所蕴含的文化内涵进行深入探析，开创性地将具有文化共性的织绣纹样整合在一起，分门别类地加以分析阐述，以一种独特的视角对织绣纹样的文化内涵提出了新的认识。

中国清代女子服装、首饰品种丰富，美不胜收。在长期的社会实践中，中国人以聪明才智和超群技艺，形成了具有中国特色的服饰艺术，服饰的款式、材料、色彩、图案、工艺等都极其精致细腻，蕴含了深厚的文化内涵和民族精神，体现了卓越的服饰技艺和审美意识。 《中国传统服饰 清代女子服装 首饰精品》一书作者凭借三十余年的收藏感悟和研究心得，精心撰写了这部著作 既是一部以介绍中国清代女子服饰为主的专著，也是一套画册类的文物书籍。讲解了文物藏品的历史背景、艺术特征、材料工艺、当代状况及收藏展望等，并展示了服装与首饰的搭配示意图，因此具有很高的实物价值和文史价值。 《中国传统服饰 清代女子服装 首饰精品》一书图文并茂，呈现了大量珍贵的实物图片，充分展示了清代服饰艺术的深厚和华美，既利于读者学习，也利于对中国传

此书为《中国文化经典元素》丛书的本。丛书重点研究中国旗袍文化中的三大经典要素：图案、款型与细节，呈现方式直观、细致。此书主要以1920年代到1960年代约50年间的旗袍服饰为样本，集中对其图案进行系统研究，并以“尽量复原原貌”为宗旨，对各个典型时期的旗袍流行图案进行收集、比照、研究、分析，进而以绘制的方式对其进行直观地展现。本书中的旗袍图案，以“复原”的形式呈现，力求色彩、纹样等各方面的精细到位。这种方式的“复原”，不仅是一种展示方式，也是一种研究手段，以期对旗袍研究学者、当代旗袍设计者、传统服饰文化传播者，提供直接可用的有效成果。

本书收录研究了宫廷女眷，以及各级满、汉官员的夫人，不同级别、不同场合和季节穿用的 。具体实物为445件，包括朝袍10件，朝褂15件，吉服袍80件，氅衣50件，衬衣60件，褂襕15件，坎肩20件，汉式女袍25件，霞帔20件和配饰150件。另外，还有附录图片200张，图片总量达千余张。本书是研究清代服饰民间遗存实物的重要文献，它的出版对弘扬和借鉴中华传统服饰文化精髓，意义重大。

刘元风、贾荣林主编的《敦煌服饰暨中国传统服饰文化学术论坛论文集》以北京服装学院的“垂衣裳—敦煌服饰艺术展”为契机而编写。这次展览是敦煌研究院和中国敦煌石窟保护研究基金会“文化遗产进学校”活动的一部分，是**次在高校举办专题服饰艺术展，体现了传统艺术与现代工艺设计的**结合。展览将壁画彩塑传统艺术带进校园，让*多的同学们能够了解敦煌的价值，了解一千年延续不断的精神和创造。通过这样的展览，希望传统艺术能够走进校园、走进千家万户，使传统艺术走向全国、走向世界。