《清代服饰制度与传世实物考》是国内首次专题研究海内外民间遗存的清代服饰系统性实物资料工程。分为女装卷和男装卷，共计100万字，1000余张实物图片。收录清代民间遗存男女各类服饰实物445件，极具史料价值。所有实物收藏并研究历时40年，主要来自两个渠道：一是海外回流；二是国内各地民间收藏。书中以清代典章为依据，与相应传世实物相比照，完整、系统的整理和研究了清代皇族以及各级职官穿用的制服。结合当时政治和社会体系，客观解读了阶级地位和制服之间的关系。同时，以代表性实物为研究样本，举例解析不同款式和纹样所适应的穿着场合和礼仪级别，系统地梳理了清各朝代的服饰工艺特征。
中国素称礼仪之邦，而揖让进退之间、衣冠带履之上最能见出礼仪，所以又称衣冠上国。因有服章、礼仪， 华章曰华，大国曰夏 ，中国又称华夏。凡此种种，都说明衣冠带履是中华文明的基本特质。早在先秦时期，衣冠就已成为区分族群的一个基本特征。同时，在早期与域外诸族的接触过程中，这一基本特征得到强化并已对外施加影响。虽然影响并不是单向的，但在古代，中国服饰的对外影响是主要的。这种影响又主要发生在隋唐及元明时期。仅就东亚而言，日本的和服虽然与中国古代服饰相去甚远，但其发展的初始阶段，曾受到中国隋唐服饰的强烈影响；韩国的韩服与中国元明服饰具有较高的相似度，也表现出元明时期两国关系的深刻印记。那么，中国古代服饰的对外影响，在东亚各国服饰的历史与现实中有没有具体的体现呢？本书立足中国古代服饰，基于文
《中国望族旗袍宝鉴》的续编，展现百年来海派旗袍的精华之作。收入本书的家族有：宋庆龄家族、顾维钧家族、牛尚周家族等家族大家闺秀的旗袍，共计70件。均是作者近年来从海外采访、收集、名媛们当年穿过的、目前所剩无多珍贵旗袍，承载了她们特有的中西合璧的审美理念，同时也是当时纺织、印染、裁剪、缝制等工业技术发展的印证和标本。这些旗袍的汇编出版，将为海派旗袍的发展史留下一部真实的记录。
唐代是一个高度国际化的朝代，首都长安是当时世界上人口多的城市，它通过丝绸之路与中亚和中东的重要市场及繁荣的文化相连。 在本书中，作者陈步云揭示了一个充满活力的唐代时尚体系，他以考古资料 绘画、雕塑和丝绸制品，以及年鉴、诗歌、税务文件、经济论文和法律文书的记录为依据，审视唐朝的时尚风格。《唐风拂槛》为美国社会科学研究委员会（SSRC）和富布赖特奖学金研究资助项目成果，李鸿宾、李志生、瓦莱丽 斯蒂尔、乔吉奥 列略等相关领域知名学者，《哈佛亚洲研究》《中国史学刊》等权威学术期刊推荐阅读。
本书讨论了服装起源的种种动机与现象，按上古代、中古代、近代与现代的时间线索，介绍并梳理了人类社会各个历史阶段的主要地区的主流服饰，讨论了这些服饰的样式、风格与演变脉络。同时说明了现代服装产业的主要部门时装业与成衣业，讨论了20世纪主要设计师与流行现象。可作为高等学校相关专业的教材或参考书。 《中国服装史》讨论了从先秦时期至21世纪的中国服装史。以时间为序简明扼要地讨论了服装形制、色彩、衣料、等级制度以及服饰变迁的原因与规律。在古代史方面，对考古发掘的已有成果进行了深入研究，对新的考古发现成果进行了补充；在近代史方面，基于近代档案与文献的逐步开放，对此也进行了较为细致的补充。本书以时间为顺序，以相关考古发现的发掘与研究成果、以《二十四史》舆服志等历代文献为史料，结合当代学者的研究
进入21世纪以来，中国传统文化踏上复兴之路。在其中，汉服运动既是当之无愧的先驱者，又是*韧性的实践者，而且以其*宣示性的行动符码，创造了*可读性的历史记录。本书作者杨娜是汉服运动的重要参与者和推动者。《汉服归来》就是她对自己亲身经历的汉服运动的观察、记录与思考。透过这本书，可以看到十几年来围绕汉服展开的思考、行动与纷争，看到在这背后隐藏的激情、理念、利益以及由此而来的冲突，看到传统文化的顽强生命力和推陈出新的巨大潜力。期待这本书不仅是以往汉服历史的见证，还将推动汉服运动更上层楼。
《中华生活经典：绣谱》侧重讨论刺绣于 艺 的一面，于 技 则所涉不多，理论性较强，而对具体操作则未加多言。作者于 例言 中自云： 绣事惟选样为尤要。原拟博采图式附于篇末，第思四方风气不同，好尚亦别。金针度与，岂能执形迹以求哉？故复删除，俾归简易。 可能也是考虑到这一点，书中也未有刺绣针法的介绍。为使今天的读者对中国传统刺绣有更加全面的认识，点评部分除对丁佩的刺绣理论进行评析外，还参考了民国沈寿《雪宦绣谱》、朱启钤《丝绣丛刊》、徐蔚南《顾绣考》、华瑾、许频韵《刺绣术》以及朱凤《苏绣》、李娥英《苏绣技法》、孙佩兰《中国刺绣史》等后代刺绣专著，对中国刺绣的历史沿革、步骤方法、针法特点及实物精品等进行了介绍。对以上诸书作者及为中国传统刺绣研究做出贡献的前辈，在此一并致谢。
本书对 三言 二拍 、《金瓶梅》《红楼梦》等通俗小说的解读后发现，晚明清初通俗小说，特别是以市民日常生活为题材小说等，直接或间接地涉及到不少市民服饰时尚的细节与动态描写。本书借鉴新文化史的视角与方法，以具体而微的 个体、事件、现象 为视点，以士人、商人和女性三类群体为对象，运用历史叙述与文学叙述相结合的书写方式展开研究。本书以小说文本为支撑，建构起17世纪市民服饰时尚消费的历史图景与文学想像。
本书稿是一本从多角度对中国古代纺织和刺绣品的装饰纹样进行考证、分析、论述的专著。本书稿以大量出土及传世的不同历史时期的织绣文物为研究实体，对中国古代织绣纹样的物质组成进行了梳理，探讨了与之发展密切相关的技术工艺；从造型、结构、布局、配色等方面系统分析了织绣纹样的美学构成，展示其丰富多样的艺术表现手法；通过对从商周至明清历代织绣纹样的整理归纳，展现各个时期织绣纹样的发展风貌和时代特征；对织绣纹样所蕴含的文化内涵进行深入探析，开创性地将具有文化共性的织绣纹样整合在一起，分门别类地加以分析阐述，以一种独特的视角对织绣纹样的文化内涵提出了新的认识。
宋路霞、徐景灿、王逸、米凯利、宋路平编*的 《中国望族旗袍宝鉴(精)》是继20151月出版的《上 海名媛旗袍宝鉴》之后，第二部精心展示百年中国上 层社会旗袍风采的*作。本书其中展示了目前所能够 收集到的富有声望的家族的女士们穿过的共90件老旗 袍。中国望族的海派旗袍代表了上世纪海派旗袍的* 高水平，收集和集中展示这些旗袍，不仅是我们民族 服饰文化的一项艺术工程，而且是一项稍纵即逝、很 容易被错过、被遗忘的抢救工程。
此书为《中国文化经典元素》丛书的本。丛书重点研究中国旗袍文化中的三大经典要素：图案、款型与细节，呈现方式直观、细致。此书主要以1920年代到1960年代约50年间的旗袍服饰为样本，集中对其图案进行系统研究，并以 尽量复原原貌 为宗旨，对各个典型时期的旗袍流行图案进行收集、比照、研究、分析，进而以绘制的方式对其进行直观地展现。本书中的旗袍图案，以 复原 的形式呈现，力求色彩、纹样等各方面的精细到位。这种方式的 复原 ，不仅是一种展示方式，也是一种研究手段，以期对旗袍研究学者、当代旗袍设计者、传统服饰文化传播者，提供直接可用的有效成果。
本书首先从史料记载，研究明代宫廷服装色彩制度的立制、色名与色系，并详细阐述各类色系的染料、助染剂、工艺、流程；然后利用传统染料与传统染色工艺，来重新染制明代宫廷服装的各类色系，并运用数字化技术来还原和表达传统色彩，从而对明代宫廷服装色彩研究作出全新的尝试与推进。
衣服，是生活中确定自我的手段 我 是谁？是男是女？是大人还是孩子？有什么样的性格？从事什么样的职业？有着什么样的爱好？性别、职业、年龄、生活方式 衣服就这样演绎着我们的性别属性及社会属性，逐步地、具体地塑造出每个人的人格。 穿衣服，界定着我们在社会中的位置 有人着装低调朴素，有人偏爱奇装异服；有时我们希望通过衣服让自己备受瞩目，有时却希望隐身于人海之中。对衣服的选择，折射着他人眼中自我的形象，又体现着自我与他人的距离。 某种程度上，衣服就代表着人本身。
中国传统服饰多彩多姿、美不胜收，其中云肩、肚兜是独具特色的服饰品类，也是女性服饰的典型代表，无论款式、材料、色 彩、图案、工艺等都极其精致细腻，既体现了中国传统女性的内敛、秀美的品质，同时也蕴涵着深厚的文化内涵和民族精神。 《中国传统服饰：云肩肚兜》一书精选了三百余件各式云肩、肚兜，作者凭借三十余年的收藏感悟和研究心得，精心撰写了本书。《中国传统服饰：云肩肚兜》图文并茂，呈现了大量珍贵的实物图片，重点作品都附加了说明文字，充分展示了女性服饰艺术的深厚和华美，具有较高的研究和鉴赏价值。既有利于读者学习，也利于中国传统服饰文化的传承和弘扬。
我国素有 礼仪之邦 、 衣冠上国 的美称。汉服复兴运动中也一直有 始于衣冠，达于博远 华夏复兴，衣礼偕行 等理念，本套书即分为服饰和礼仪两本。 其中《华夏有衣 走进汉服文化》（暂定名）一书展现华夏衣冠复兴的当代实践历程，重点介绍了当代汉服的概念及其基本特征，以及汉服的穿着、礼仪、发展史、款式、纹饰图案、配色等，为现代汉服复兴运动提供理论参照。 《华夏礼仪 亲近礼乐文明》（暂定名）一书展现中华传统礼仪文明及其与当代生活结合的复兴实践，选取了《朱子家礼》的框架，以 冠、婚、丧、祭 为主体，介绍相关礼仪和礼学，帮助现代人重建礼乐生活，感受诗礼浸润。
中国传统儿童服饰丰富多彩、制作精良、寓意深长，寄托了母亲深情的祝福和期盼。 《中国传统服饰：儿童服装》一书精选了两百余件各式儿童服饰藏品，包括儿童衣裤、肚兜、云肩、褙褡、坎肩、围涎、鞋帽等。作者以图文并茂、夹叙夹议的形式，介绍了藏品的款式造型、材料工艺、色彩纹样，并从历史和民俗的角度，解读了传统儿童服饰的审美意义和民俗特色。 《中国传统服饰：儿童服装》呈现了大量的实物照片，形象生动，并配以必要的文字说明，具有较高的研究和鉴赏价值，有利于读者了解、学习传统儿童服饰文化，并从中借鉴和创新，以弘扬民族优秀传统文化，推动行业的长足发展。
