一名古籍修复师历时七年,寻访了中国13个省、自治区的全国古法手工造纸地。她以亲身经历结合专业视角,考察了各地传统手工造纸技艺及传承现状,记录了“寻纸”过程中的点滴。字里行间流露出对探寻手工造纸术孜孜不倦的坚持,勾勒出一幅当代中国传统手工纸制造业的现实画卷。冥冥之中的责任感、使命感不仅让她与纸结缘,更驱使她开始现场考察古法手工纸诞生地的深入研究之旅。本着对中国传统手工造纸术的探寻之心,作者踏遍浙江、福建、山西、江西、贵州等十三个省自治区,远及新疆的和田和海拔近3700米的西藏高原,亲自带回书中所述的25种古法手工纸样实物,将这项非物质文化遗产的现状与传承娓娓道来。
中国的纹饰神秘威严、源远流长。本书包含原始时代的彩陶纹饰,夏商周时代的青铜器纹饰,以及从商周时期渐进发展的瓷器纹饰。300余件珍贵文物,1300余幅纹饰复原线稿,包含鱼纹、蛙纹、饕餮纹、夔纹、缠枝纹、人物纹等典型纹样,生动还原器物最初的面貌,解说纹饰历史与器物的故事。梳理中国工艺美术史纹饰脉络,探寻华夏文明的图案魅力。
中国的纹饰神秘威严、源远流长。本书包含原始时代的彩陶纹饰,夏商周时代的青铜器纹饰,以及从商周时期渐进发展的瓷器纹饰。300余件珍贵文物,1300余幅纹饰复原线稿,包含鱼纹、蛙纹、饕餮纹、夔纹、缠枝纹、人物纹等典型纹样,生动还原器物最初的面貌,解说纹饰历史与器物的故事。梳理中国工艺美术史纹饰脉络,探寻华夏文明的图案魅力。
一名古籍修复师历时七年,寻访了中国13个省、自治区的全国古法手工造纸地。她以亲身经历结合专业视角,考察了各地传统手工造纸技艺及传承现状,记录了“寻纸”过程中的点滴。字里行间流露出对探寻手工造纸术孜孜不倦的坚持,勾勒出一幅当代中国传统手工纸制造业的现实画卷。冥冥之中的责任感、使命感不仅让她与纸结缘,更驱使她开始现场考察古法手工纸诞生地的深入研究之旅。本着对中国传统手工造纸术的探寻之心,作者踏遍浙江、福建、山西、江西、贵州等十三个省自治区,远及新疆的和田和海拔近3700米的西藏高原,亲自带回书中所述的25种古法手工纸样实物,将这项非物质文化遗产的现状与传承娓娓道来。
手艺是一种生活方式。传统的手艺顽强地代代相传,如同太阳朝升夕落,人间晨钟暮鼓。看似单调、重复的劳作,赋予手艺以神性之光。这本访谈录想要呈现的,并不只是沉默的坚守, 是在时代洪流中,在面临“民艺与设计”“传统与创新”“消亡与重生”等等这些宏大命题时,所谓的手艺,还有哪些空间和可能。 我们这个时代杰出的创作者,面对现实的困境,率先醒来,努力发现症结所在,并以孜孜不倦的创作作为回应,不仅完成了对自我的 , 为手艺的存续与迭代拓出新的空间。书中收录了18篇访谈, 是18种觉醒与新生之路。手艺从传承、革新到传播的方方面面,都可以从这些对话中发现端倪,获得启迪。作为回报,传统技艺与器物,同样给设计界带来了反思、沉淀与重新出发的契机。
本书梳理了近几十年评论家、策展人和学者撰写的与艺术相关的工艺理论, 记录了美术机构理解、展示手工艺媒介的方法, 并深入阐释了工艺行动主义。书中的文章涉及陶瓷、凸版印刷书籍、墙纸和纺织品等内容, 相关艺术家细致且深入地介绍了“手工艺文化”, 并提倡以新的方式思考手工艺在当代艺术中所扮演的角色。
中国的纹饰神秘威严、源远流长。本书包含原始时代的彩陶纹饰,夏商周时代的青铜器纹饰,以及从商周时期渐进发展的瓷器纹饰。300余件珍贵文物,1300余幅纹饰复原线稿,包含鱼纹、蛙纹、饕餮纹、夔纹、缠枝纹、人物纹等典型纹样,生动还原器物最初的面貌,解说纹饰历史与器物的故事。梳理中国工艺美术史纹饰脉络,探寻华夏文明的图案魅力。
本丛书是作者近四十年从教为艺生涯学术研究成果的一次全面整理汇集。内容涵盖理论研究、实践思考、艺术评论、文化随笔,涉及艺术学、设计学、民艺学、手艺学等学科范畴。其中,《设计论》《设计的时代》从设计学基础理论出发,揭示设计与生活的关系问题;《民艺学论纲》《民间工艺学》《手艺学导论》,是作者对中国艺术学本位理论研究的“三部曲”,内含以现代学科视野观照工艺文化、审美内涵的学术理路,对于重建中华文化主体性有启发意义。《手艺农村》《美在乡村》《四时工巧》是作者长期从事民间文艺保护实践的观察思考,形成了系统的学术研究路径。
山西三宝是中华工艺美术之林的奇葩,是山西人性格及审美意趣的凝固化表现,三宝代表的非遗文化遗产是山西文脉的重要一支。本书在形式上是以理论与实践相结合、历史与现实相结合、工艺制作与工艺审美相结合、图文结合的方法,全面展示“山西三宝”的历史价值、制作手法及流程、审美意蕴。
该书是关于中国年画发展历史的一本专著。年画是中国独有的艺术样式,是中国民俗文化的重要载体之一。作者对美术史学和民间年画有着精深研究,著作颇丰,作者以毕生的考察、研究积累,用20余万字、350余幅图片的篇幅,系统梳理了年画的历史源流,各主要产地、规模、品类,代表性作品的艺术特色、制作工艺等。项目特别对建国后新年画运动的发展和成就也进行了总结和论述,极具文献性、艺术性及权威性,对我国非物质文化的研究、保护与传承都将产生重要影响。
《优雅08:中国式建筑》 一座中国传统建筑是怎样建造起来的?需要什么样的工具?与其他建筑相比有什么特色?不同的建筑如住宅、寺庙、园林,背后蕴含着怎样不同的文化背景?传统的建筑的代表有哪些?我们看到一座传统建筑,应该从什么角度入手去欣赏?作者在书中,将这些知识分章节进行了专门的介绍,并附上亲身拍摄的照片与手绘结构图,使读者对中国建筑的知识能有切实的了解。 --------- ◇从古典中国寻找失落的优雅 当我们用“国学”的视角回看中国文化,其实我们是在竖起一面高墙;当我们用“传统文化”的视角去看中国文化,其实我们是把它定格在遥远的过去。越想接近,越是遥不可及。
在作者30多年的铸剑生涯中,熟练掌握刀剑制作的一整套工艺,达到了高专业技术水平,在刀剑的制作工艺上,注重刀剑的传统性,所铸刀剑强调:古与今、神与型、雅与俗的和谐统一,形成自己的风格。本书共5万字,150幅左右图片。全书共分为六部分,第一部分为关于龙泉,介绍龙泉的由来,为什么是龙泉;第二部分是作者的铸剑生涯,包括进龙泉宝剑厂工作,创办古越剑铺,推动技术创新,致力培育新人,促进对外交流;第三部分是陨石铸剑,介绍了中国陨铁第一剑以及“中华神剑”;第四部分为为名人铸剑;第五部分介绍了铸剑技艺;第六部分为作者铸剑的心得感悟。
本书梳理了我国明清时期陶瓷官窑的发展情况及其历史背景和文化意义,并深入剖析了历代官窑制度,从陶瓷史延展到文化史,体现出宽广的学术视野。 本书将陶瓷官窑放在更广阔的社会背景中去观照,将官窑的出现视为我国古代制瓷业和陶瓷文化发展到阶段的产物,它是与当时社会物质生产发展和社会制度的产生分不开的。 作者深入探讨了明清官窑制度的产生和发展,并在此基础上展望了明清陶瓷官窑文化在当代的经济和文化价值,具有鲜明的现实指向。
一名古籍修复师历时七年,寻访了中国13个省、自治区的全国古法手工造纸地。她以亲身经历结合专业视角,考察了各地传统手工造纸技艺及传承现状,记录了“寻纸”过程中的点滴。字里行间流露出对探寻手工造纸术孜孜不倦的坚持,勾勒出一幅当代中国传统手工纸制造业的现实画卷。冥冥之中的责任感、使命感不仅让她与纸结缘,更驱使她开始现场考察古法手工纸诞生地的深入研究之旅。本着对中国传统手工造纸术的探寻之心,作者踏遍浙江、福建、山西、江西、贵州等十三个省自治区,远及新疆的和田和海拔近3700米的西藏高原,亲自带回书中所述的25种古法手工纸样实物,将这项非物质文化遗产的现状与传承娓娓道来。
一名古籍修复师历时七年,寻访了中国13个省、自治区的全国古法手工造纸地。她以亲身经历结合专业视角,考察了各地传统手工造纸技艺及传承现状,记录了“寻纸”过程中的点滴。字里行间流露出对探寻手工造纸术孜孜不倦的坚持,勾勒出一幅当代中国传统手工纸制造业的现实画卷。冥冥之中的责任感、使命感不仅让她与纸结缘,更驱使她开始现场考察古法手工纸诞生地的深入研究之旅。本着对中国传统手工造纸术的探寻之心,作者踏遍浙江、福建、山西、江西、贵州等十三个省自治区,远及新疆的和田和海拔近3700米的西藏高原,亲自带回书中所述的25种古法手工纸样实物,将这项非物质文化遗产的现状与传承娓娓道来。
《人间巧艺夺天工 正好遇见你 里的非遗风华》以热播影视剧《正好遇见你》中的16种非遗物质文化为素材,详细介绍了花丝镶嵌、缂丝、沪式旗袍、玉雕、陶瓷等传统技艺。通过讲述非遗传承人的生动故事,展示了这些技艺的传承历程和深厚的文化底蕴。用更加轻松和现代的方式,将非遗文化触达至更多年轻人,更好地传承中国的传统文化,深入挖掘每种非遗项目的历史渊源、制作工艺和文化价值,在每个非遗单元故事结束后,邀请相关领域的专家进行点评。希望通过这种方式,还原zui为真实的面貌,传递中国传统工艺的匠心精神,彰显非遗文化的独特魅力。
本书约30万字12章,就中国手工纸的传统技艺,按其生产过程进行了详尽地记录与描绘,全面介绍了中国传统手工纸的定义、生产、原料、纸药、制法和手抄加工,以及一整套生产工序(包括浸泡、灰腌、蒸煮、洗涤、漂白、打浆、抄纸、压榨、干燥、整纸)等,还附有插图166幅,参考书目72部以及综合索引301条。本书可供宣传文教、文旅考古、造纸印刷等部门工作人员和广大社会读者参考学习。
这是一本关于传统染缬文化的书稿,它将对艺术设计的教学研究以及创新产品开发、市场化实训、文化精准扶贫等起到积极促进作用。中华文明有着灿烂辉煌的染织印染史,各民族历代的创造更是绚丽多姿。染缬(传统印染工艺的总称)包括:防染工艺——蜡染、扎染;防印结合工艺——夹缬(蓝印花布);直印工艺——型模印、型绘印等。不同的工艺手段和不同民族地区的文化传承,必然成就风格迥异的艺术形式。当我们将这一古老而多彩的文化遗产引入现代艺术设计教学之中,并与现代社会对生活艺术化的需求融为一体时,它就成了现代绿色生活的亮丽风景。
山西三宝是中华工艺美术之林的奇葩,是山西人性格及审美意趣的凝固化表现,三宝代表的非遗文化遗产是山西文脉的重要一支。本书在形式上是以理论与实践相结合、历史与现实相结合、工艺制作与工艺审美相结合、图文结合的方法,全面展示“山西三宝”的历史价值、制作手法及流程、审美意蕴。
本书主要论述的是明清的陶瓷器型研究。了解明清时期典型的陶瓷器形样式, 研究造型手法和形式特点, 总结器形的基本规律, 有助于我们了解陶瓷在明清两代人们的日常生活和精神世界所发挥的实用和审美作用, 以及不同器形的陶瓷器所反映出的时代精神和艺术风貌, 对于我们深入学习研究陶瓷器形艺术, 灵活转化运用大有裨益。
《优雅08:中国式建筑》一座中国传统建筑是怎样建造起来的?需要什么样的工具?与其他建筑相比有什么特色?不同的建筑如住宅、寺庙、园林,背后蕴含着怎样不同的文化背景?传统的建筑的代表有哪些?我们看到一座传统建筑,应该从什么角度入手去欣赏?作者在书中,将这些知识分章节进行了专门的介绍,并附上亲身拍摄的照片与手绘结构图,使读者对中国建筑的知识能有切实的了解。---------◇从古典中国寻找失落的优雅当我们用“国学”的视角回看中国文化,其实我们是在竖起一面高墙;当我们用“传统文化”的视角去看中国文化,其实我们是把它定格在遥远的过去。越想接近,越是遥不可及。
该书是关于中国年画发展历史的一本专著。年画是中国独有的艺术样式,是中国民俗文化的重要载体之一。作者对美术史学和民间年画有着精深研究,著作颇丰,作者以毕生的考察、研究积累,用20余万字、350余幅图片的篇幅,系统梳理了年画的历史源流,各主要产地、规模、品类,代表性作品的艺术特色、制作工艺等。项目特别对建国后新年画运动的发展和成就也进行了总结和论述,极具文献性、艺术性及权威性,对我国非物质文化的研究、保护与传承都将产生重要影响。
本书以图文并茂的方式呈现,既分别阐述了黔桂边区传统工艺各个项目的保护状况,也展示了黔桂边区传统工艺的形态,既有欣赏性的综述部分,也有研究性的论述内容,有效宣传黔桂边区多姿多彩的传统工艺。阐述了黔桂边区传统工艺的产生背景,分析了黔桂边区濒危传统工艺保护的当代价值。在传统工艺的振兴过程中,提出引入新发展理念,比如可持续发展、环保意识等,使传统工艺与现代生活相适应,提高其市场竞争力。为黔桂边区濒危传统工艺的恢复与发展奠定理论与实践基础。
本书为“上海市国家非物质文化遗产名录项目丛书”之一。笔是文房四宝之首,制笔技艺在我国已有数千年的历史,为中华文明做出了巨大贡献。周虎臣是我国毛笔制作业中历史悠久、技艺高超、品质上乘的品牌,是享誉中外的“中华老字号”。本书就是对这个源自临川,创业苏州,迁徙上海,创下辉煌,留下传奇的中华老字号的全面描述。