《敦煌的光彩 常书鸿、池田大作对谈录》是 敦煌守护神 常书鸿先生与日本著名思想家池田大作先生的对谈录。对谈录共五章，围绕敦煌艺术及东方文明展开。对谈纵贯古今，由敦煌而起，延伸至中外艺术史、文化遗产保护、东方文明、世界和平等更深远的主题，远见卓识，令人叹服。其中不乏二位学者对于自身人生经历的回顾和对理想志趣的探讨，读者亦可从中感受到二位学者于艰难困苦中对理想信念的坚守和令人钦佩的社会责任感。

本书通过解读敦煌城市的起源、石窟的建造和壁画的制作，从敦煌画内容和形式的有机联系入手，重点剖析不同时期具有代表性的石窟壁画与彩塑，引导读者掌握游览敦煌石窟和欣赏敦煌壁画、彩塑的方法。文字结合丰富的图片资料，以欣赏引趣，从多个角度展示了敦煌艺术的魅力。书中精选大量敦煌画，图文并茂地对敦煌画进行多方位的解读，通过史料梳理等方式，让读者能够细致入微的理解敦煌艺术作品。本书基于严谨的学术考证，叙述通俗，是面向敦煌艺术爱好者的通俗读物。

新疆石窟是中华民族的珍贵文化遗产，是古代聚居于我国新疆地区各族劳动人民在民族文化传统基础上接受外来文化的艺术成果。 《新疆石窟艺术》是常书鸿先生以其亲身考察新疆石窟的经历，结合数十年对石窟艺术的研究，所写成的一本介绍新疆地区各处重要石窟的历史、文化、艺术特色的通识型读本。阅读本书，可以了解中国石窟艺术创始和发展过程中演变的情况，并了解中国人民如何在民族艺术的优良传统上吸收和融合外来文化的因素，从而丰富艺术创作的内容与形式。

敦煌三书 是一套关于敦煌石窟、壁画艺术、彩塑艺术的通识性读本，是我国敦煌学的开创者常书鸿先生的匠心之作，由《敦煌莫高窟艺术》《敦煌壁画漫谈》《敦煌彩塑纵论》组成。常书鸿先生作为zui早一批投身敦煌石窟保护的艺术家和潜心钻研敦煌学多年的学者，兼具画家的审美眼光和学者的细致研究，成此一套每个人都能读懂的敦煌艺术入门指南，将敦煌跨越千年之美尽数呈现在读者眼前。这套书以生动鲜活的文字和珍贵绝美的影像带领读者走进敦煌尘封已久的历史，感受莫高窟这颗 塞外明珠 的盛世流光与至暗时刻；臻选不同朝代、不同风格的壁画珍品，将图像主题技法源流和画里画外的动人故事娓娓道来；细数各类 神采具足 的彩塑，全面揭示其时代特征和艺术奥妙。 《敦煌莫高窟艺术》用简洁易懂的语言对敦煌艺术的各个侧面进行了深入浅出的剖析，

敦煌三书 是一套关于敦煌石窟、壁画艺术、彩塑艺术的通识性读本，是我国敦煌学的开创者常书鸿先生的匠心之作，由《敦煌莫高窟艺术》《敦煌壁画漫谈》《敦煌彩塑纵论》组成。常书鸿先生作为zui早一批投身敦煌石窟保护的艺术家和潜心钻研敦煌学多年的学者，兼具画家的审美眼光和学者的细致研究，成此一套每个人都能读懂的敦煌艺术入门指南，将敦煌跨越千年之美尽数呈现在读者眼前。这套书以生动鲜活的文字和珍贵绝美的影像带领读者走进敦煌尘封已久的历史，感受莫高窟这颗 塞外明珠 的盛世流光与至暗时刻；臻选不同朝代、不同风格的壁画珍品，将图像主题技法源流和画里画外的动人故事娓娓道来；细数各类 神采具足 的彩塑，全面揭示其时代特征和艺术奥妙。 《敦煌壁画漫谈》臻选不同朝代、不同风格的敦煌壁画珍品，上至北魏，下至明清，

1900年敦煌藏经洞被发现后不久，数万件敦煌文物文献被英、法、俄、日等国一些“考察”“探险”者骗取、掠夺，致使流散海外，约五万件分藏于十多个 的四五十个机构及一些私人藏家手中。作者 全面梳理自己四十年来满世界寻找敦煌文献的经历，其中记述了很多鲜为人知的故事，有寻找的艰辛，有收获的喜悦，也有不少独到的心得与感悟。本书不仅是一份 学者的学术成长记录，也是 敦煌学学术史不可或缺的重要资料。本书文字明白晓畅，故事与知识融合，对于普通读者来说是 的敦煌学入门读物；对于专业读者来说，也可从作者的治学态度和治学路径中得到激励与启发

这是一部面向普通读者的敦煌历史文化通俗读物。这是一部敦煌史，也是半部中国史；这是从石窟发出的敦煌史，也是从敦煌出发的中国史。作者沿着时间脉络，讲述各个时期敦煌相关的重要人物和故事，同时融入了的学术进展。 敦煌，边地如何纳入帝国版图；敦煌，文化贸易中心如何形成；敦煌，何以成为超级文旅IP；敦煌，小人物的命运如何走向，大人物的野心如何施展；敦煌，人民的生活与信仰如何延续，帝国的伟业如何惨淡经营。 敦煌，本是帝国的边缘，却以独特的方式成为世界的中心。当我们把边缘的敦煌作为锚点来回溯往事，就能赫然发现一条截然不同的历史脉络。敦煌艺术，以震撼人心的雕塑、壁画吸引五湖四海的游人；飞天、千手观音、九色鹿已成为中国文化鲜明的名片，但当我们把这一切放在历史的进程中去，又该如何理解？敦煌学，作为20世

本书是对近年来学术热点话题即敦煌石窟 原创性 洞窟个案专题研究的一次尝试，选择敦煌石窟艺术代表洞窟榆林窟第25窟为研究对象。第25窟是吐蕃统治时期的代表窟，其壁画反映出来的浓厚的汉藏艺术融合的特点，是独特历史背景下佛教石窟营建过程中对汉藏民族艺术互动、文化融合的体现。通过对第25窟的研究，我们可以看到吐蕃人与瓜州本地的唐人在处理唐蕃关系、藏汉关系时的成功事例，可为今天处理汉藏关系提供有益的思考与借鉴。

敦煌三书 是一套关于敦煌石窟、壁画艺术、彩塑艺术的通识性读本，是我国敦煌学的开创者常书鸿先生的匠心之作，由《敦煌莫高窟艺术》《敦煌壁画漫谈》《敦煌彩塑纵论》组成。常书鸿先生作为zui早一批投身敦煌石窟保护的艺术家和潜心钻研敦煌学多年的学者，兼具画家的审美眼光和学者的细致研究，成此一套每个人都能读懂的敦煌艺术入门指南，将敦煌跨越千年之美尽数呈现在读者眼前。这套书以生动鲜活的文字和珍贵绝美的影像带领读者走进敦煌尘封已久的历史，感受莫高窟这颗 塞外明珠 的盛世流光与至暗时刻；臻选不同朝代、不同风格的壁画珍品，将图像主题技法源流和画里画外的动人故事娓娓道来；细数各类 神采具足 的彩塑，全面揭示其时代特征和艺术奥妙。 《敦煌彩塑纵论》细数敦煌各类 神采具足 的彩塑，从早期南北朝时期的深受异域风

历史上的敦煌是民族融汇、文明交流的舞台，具有特色鲜明的地域文化。伴随着20世纪初敦煌石窟藏经洞文献的发现、流散和传播，敦煌石窟艺术及文物的价值获得高度的认可和重视，敦煌遗书受到国内外学者的关注和研究。百余年来，敦煌吸引了四面八方的来客，在丝绸之路上再次散发出耀眼的光芒。 本书作者经过实地采访、调研，结合查阅大量史料，为读者展现出一幅关于敦煌历史文化、自然景观、风土人情的广阔图景，彰显了敦煌独一无二的历史、文化与艺术价值，呈现出敦煌的永恒魅力。

《敦煌谈艺录》是《敦煌艺术书系》的一种，《敦煌艺术书系：敦煌谈艺录》是敦煌研究院院长赵声良先生探讨敦煌艺术的一本文集，共收录作者近些年发表的十篇文章。内容涵盖敦煌艺术的价值以及在中国美术史研究方面的意义、敦煌壁画的原貌、敦煌艺术与印度及中亚的文化交流、敦煌壁画与唐代文化特别是一些唐代画家的绘画比较问题、敦煌版画及相关问题、通过敦煌壁画的调查研究来作绘画鉴定的尝试等诸多方面。《敦煌艺术书系：敦煌谈艺录》对敦煌艺术的研究主要基于作者读画（敦煌壁画）的心得，对大众了解敦煌艺术、读懂敦煌壁画具有极大的参考和启发作用。

由谢桃坊所*的《敦煌文化寻绎》是一本文化普 及的知识读本。本书观照黄沙漫漫的西部世界，深入 敦煌莫高窟、藏经洞，带领读者欣赏绚丽多姿的敦煌 壁画，浏览浩如烟海的敦煌文书，回顾五味成杂的敦 煌学史。从而使读者体会中华文化的博大精深。作者 在对敦煌文化起始、辉煌及衰落的重读中表达出对中 华文化的深切关怀和文化反思。

7世纪下半叶开始，吐蕃王朝开始向周边扩张，占领了西域大部，敦煌也为其占领。吐蕃政权在敦煌进行了大规模的弘佛运动，组织了佛经的翻译、抄写和传播。抄经运动，对敦煌政治、经济、文化的发展产生了长远而深刻的影响。由张延清*的《吐蕃敦煌抄经研究/敦煌学博士文库》对吐蕃占领敦煌期间的抄经做了较细致的梳理和研究。

曹元忠时代是归义军曹氏统治敦煌的鼎盛时期，曹元忠与夫人浔阳翟氏秉承先祖奉佛传统，继续在莫高窟开窟造像。莫高窟第61窟是曹元忠夫妇的功德窟，该窟规模宏大、图绘壮丽、内容丰富，为敦煌历代洞窟遗存之佳构。本书以莫高窟第61窟为研究个案，通过对第61窟图像程序、视觉意象与宗教意涵的探索，尤其是第61窟经典图像《五台山图》与《维摩变》空间逻辑与视觉意味的研究，就曹元忠统治敦煌时期的佛教文化与视觉形象作了探索。作为十世纪中期敦煌以文殊信仰为主导的佛教文化的物质性再现，莫高窟第61窟壁画题材之选取、图像程序之设计、空间逻辑之关系，构思慎密，极具匠心，是以中唐《文殊变》为创意来源，并按第61窟宗教主题，在新的空间逻辑中通过重构《五台山图》、《维摩诘经变》、《法华经变》、《楞伽经变》、《密严经变》、《佛

姜亮夫先生*有《莫高窟年表》、《敦煌学概论 》、《瀛涯敦煌韵辑》、《敦煌学论文集》等多部专 *和论文，他在敦煌学的研究中，不仅在国内，而且 远渡重洋到许多国家，收集散失的敦煌卷子，撰写出 250多万字的*作，为祖国保留了学术价值*高的文 化遗产。《敦煌学论稿》撷取姜先生敦煌学研究精华 ，编撰成册。

莫道敦煌石窟美，壁画佳作在榆林。榆林窟俗称万佛峡，是中国十大石窟之一，窟内彩塑精美、壁画斑斓，在内容、艺术风格、绘画形式方面同敦煌莫高窟一脉相承，同为姊妹窟。本书属于《丝路物语》书系第五辑，本书从榆林窟的历史营建、历史背景、雕塑艺术、经典洞窟、壁上丹青等多个角度讲述榆林窟的所蕴含的丰厚的文化底蕴，本书语言通俗易懂、图片精美、结构合理、叙述严谨，加入 的敦煌学研究成果，使全书血肉丰满，可读性强，为读者打造至真至诚的民族智慧典范，激发读者对民族文化遗产的珍爱，增强文化自信。

黄永武*的《敦煌文献与文学丛考》共30余篇文 章，内容有敦煌文学研究、有关敦煌文献的丛考，披 览断简残篇、无名缺题之敦煌写卷，一一辨识考定。 黄氏治学，从经学、考据入手，而后旁通义理，再落 实到文学研究及散文创作上。分析缜密，语必有据， 是他的特色；用专家的材料，写通俗的文字，深入浅 出，雅俗共赏，是他的总体风格与特色。

《发病书》为历代公私书目所未见，故敦煌吐鲁番出土《发病书》具有重要的文献学和历史学价值。这批资料的发现，不仅为解决《发病书》在历史上的存在与流行提供了有力证据，有助于保存并丰富中古时代的文献典籍，而且可以补充学界对中古中国疾病史、医疗史、社会史等领域的进一步认识。《BR》本书对敦煌吐鲁番出土《发病书》的探究共设研究篇和校录篇两部分。在校录篇中，对目前所掌握的包括敦煌吐鲁番出土《发病书》、于阗文占病文献、新发现的传世线装本《发病书》在内的全部资料进行校录整理，以方便学界参考和利用。在研究篇中，一方面对敦煌吐鲁番出土《发病书》进行系统的写本文献学研究，进一步解决这批文献的定名、断代、缀合等问题；另一方面，对敦煌吐鲁番出土《发病书》开展历史学探究，并就学界长期未能厘清的武威西夏墓葬

本书是对近年来学术热点话题即敦煌石窟“原创性”洞窟个案专题研究的一次尝试，选择敦煌石窟艺术代表洞窟榆林窟第25窟为研究对象。第25窟是吐蕃统治时期的代表窟，其壁画反映出来的浓厚的汉藏艺术融合的特点，是独特历史背景下佛教石窟营建过程中对汉藏民族艺术互动、文化融合的体现。通过对第25窟的研究，我们可以看到吐蕃人与瓜州本地的唐人在处理唐蕃关系、藏汉关系时的成功事例，可为今天处理汉藏关系提供有益的思考与借鉴。

如果我们不能真正读懂敦煌壁画，我们就不能真正理解敦煌壁画融汇中外艺术的伟大意义，就不能通过敦煌壁画（包括绢画）去复原南北朝至唐宋的绘画史，就不可能以敦煌壁画为依据来鉴定现代某些画作的真伪。 本书共收十篇文章，主要是作者根据读画所得而对一些问题的探时。内容涵盏敦煌艺术的价值以及在中国美术史研究方面的意义、敦煌壁画的原貌及误读、敦煌艺术与印度及中亚的文化交流、敦煌壁画与唐代文化特别是与一些唐代画家绘画的比较问题、罗寄梅所摄敦煌石窟照片的意义、敦煌版画及相关问题、依据敦煌壁画来鉴定某些绘画真伪等诸多方面。

该书是在2009年版基础上的修订版，对相关篇目的内容予以充实，对部分篇目的次序和结构也做了适度调整。全书一题一篇，举凡敦煌重要史事、文化品类、人物、胜迹等，都专门绍介，要而不烦，简而不浅，文理通畅，是人们了解敦煌悠久历史、灿烂文化的*入门读物。

由冯培红所*的《敦煌学与五凉史论稿》的论文涉及归义军制度、敦煌大族、粟特人与五凉史等方面，反映了我近十年在敦煌学、五凉史领域的代表性成果，也展现了我的学术转变轨迹，所以书名取作《敦煌学与五凉史论稿》。这些论文的写作曾得到许多师友在资料或观点批评上的大力帮助，这在初刊各篇的文末均予注明，这里恕不一一再列。

敦煌文献题记是书写或刻印于文献及佛画之上， 记述文献的年代、书写、刻印、校勘、版本、用途及 写造者祈愿、盟誓的文字。敦煌文献中保存了两千多 条题记，这些题记反映了写本时期书籍形制的特点； 蕴含了丰富的社会史料，反映了中古时期敦煌民众的 社会生活、风俗习惯、宗教信仰等多方面的情况。朱 瑶*的这本《敦煌汉文文献题记整理与研究》对题记 的结构类型、内容特点及形制特征进行分析，并将题 记按所依附文献分为佛教文献、道教及三夷教文献、 四部文献三类进行研究，通过对题记中所包含的写造 者身份、所写经典、祈愿对象等信息的分析，探讨敦 煌民间各种宗教信仰的发展和融合，以及敦煌官私学 校教育的发展状况。

本书按照公文的三种运行方向(下行、上行、平行) , 将唐宋时期的敦煌公文分成”牒文”“帖文与榜文” ”致书和咨文” ”状文和启文”“别纸” 、\"委曲” 九种文体大类,重点论述各类文体在唐宋敦煌地方社会政治生活中实际的应用,通过对一一些公文内容的解读,对此种公文文体所承担的政治功能结合，历史文献进行实证性分析。同时对判文、批答和公文上的标识符,以及公文上的印章、传递与保存，结合唐宋政治制度予以解读,将公文文体与社会政治制度紧密联系,考察政治制度的实际运行情况,是本书的主要特点。