时间的长河中，一切都在变。 当敦煌研究院的工作人员思考着有没有什么恒定的事物，可以连接古今世界时，岁时节令，便成为了 的答案。 从敦煌壁画、塑像、文献资料中寻找古人生活的踪迹，再结合中国传统的节日、二十四节气，用新媒体动态图 文的方式，呈现一个古老又年轻的敦煌。 200余幅插图、35篇文字，全面展示敦煌民俗、礼俗和佛俗。
煌煌，大明也。明代是中国历 一个璀璨的时代，其冠服制度 是从一个侧面生动诠释了大明王朝的政治、经济与文化，同时也反映了不同代际、地域之间的传承与创新。 本书充分运用考古发掘材料，综合传世实物、文献、图像，对明代帝王后妃、品官命妇、士庶及妻的冠帽服饰做了系统梳理与研究，客观上体现着明代礼制的变化，是一部有着多重价值的明代服饰专著。
《中古敦煌邈真论稿》以河西地区敦煌莫高窟为中心，对中晚唐至五代时期所创制的僧俗邈真图像进行了综合研究。 《中古敦煌邈真论稿》首先从概念辨析切入，试图在信仰与图像两个层面，厘清并界定中古时期敦煌邈真的边界与范畴，并力图将其还原到彼时河西地区的历史情境。就家族邈真而言，通过讨论与邈真密切相关的宗教图像，从多个侧面展示邈真对家窟空间布局的整体影响 ；就高僧邈真而言，则追溯其图像元素与配置的源流。此外，《中古敦煌邈真论稿》借助敦煌出土文书及绘塑图像，分别讨论中古前后两例皇室与民间的邈真案例。
《敦煌谈艺录》是《敦煌艺术书系》的一种，该书是敦煌研究院院长赵声良先生探讨敦煌艺术的一本文集，共收录作者近些年发表的十篇文章。内容涵盖敦煌艺术的价值以及在中国美术史研究方面的意义、敦煌壁画的原貌、敦煌艺术与印度及中亚的文化交流、敦煌壁画与唐代文化特别是一些唐代画家的绘画比较问题、敦煌版画及相关问题、通过敦煌壁画的调查研究来作绘画鉴定的尝试等诸多方面。本书对敦煌艺术的研究主要基于作者读画（敦煌壁画）的心得，对大众了解敦煌艺术、读懂敦煌壁画具有极大的参考和启发作用。
《敦煌十六国至隋石窟艺术》一书是“敦煌与丝绸之路石窟艺术丛书”其中之一。本书分别从不同的历史时期，对敦煌石窟中的彩塑和壁画进行了系统而深入的研究，具有较高的学术价值。作者顾淑彦用通俗生动的语言，在阐释莫高窟彩塑艺术和壁画艺术的同时，精选大量紧密配合各章节内容的插图，以图配文，以文释图，相得益彰。
《敦煌十六国至隋石窟艺术》一书是 敦煌与丝绸之路石窟艺术丛书 其中之一。本书分别从不同的历史时期，对敦煌石窟中的彩塑和壁画进行了系统而深入的研究，具有较高的学术价值。作者顾淑彦用通俗生动的语言，在阐释莫高窟彩塑艺术和壁画艺术的同时，精选大量紧密配合各章节内容的插图，以图配文，以文释图，相得益彰。
《天水麦积山》全景式介绍了麦积山石窟，按照游览线路上的洞窟排列顺序，基于观众视角，以通俗的语言介绍了麦积山石窟的山体景观、寺院、洞窟建筑、塑像、壁画等，将佛教石窟知识和麦积山石窟的各个历史阶段的发展概况贯穿其中。
作为一部有关敦煌藏经洞出土绘画品研究的百年学术史，本书不仅对20世纪敦煌学进行了系统整理，还重点研究了此阶段中外学者的研究成果。同时，对英、法、日、俄及中国等散存敦煌画进行目录整理，共编得1700余号画品目录，为整体呈现敦煌画的研究史提供了翔实的参照；并具体细致地比较归纳不同成果的学术相互关系、研究思路，做出客观评述。
敦煌莫高窟第454窟是曹氏归义军时期所建大窟之一，其壁画内容丰富，涉及面广。该窟的窟主及重修学界存有争议，前室、甬道、主室的有些内容已有学者作过专门的研究，但大多数内容榜题未抄录公布，也未作详细考证。本书从结构、重修、供养人、壁画等方面着手，在对内容进行详细地榜题抄录、画面考证的基础上，从整体考虑，对全窟进行佛教义理、洞窟功能、政治、社会背景等方面的探讨。
开凿于公元四世纪末、五世纪初的天水麦积山石窟是中国北朝时期保存完整的石窟寺，现存大小窟龛221个，造像3938件、10632身，壁画979.54平方米，以及近千件经卷、文书、碑碣、法器、字画、陶瓷等各种文物，是与敦煌、龙门、云冈齐名的中国四大石窟之一。麦积山石窟尤以精美的泥塑造像著称于世，素有"东方雕塑陈列馆"的美誉。本书主要是对其中第127窟的研究。127窟在麦积山西魏窟龛中保存基本完整，基本上没有太多后世人为扰动，对于我们全面认识和了解西魏时期佛教艺术的传承发展情况具有很高的研究价值和意义。
《鸣沙习学集》，徐俊撰，收录论文、札记、书评三十余篇，其主体都与敦煌吐鲁番文学相关。全书按照论文、劄记、书评及附录编排，大致分为先唐诗、唐五代诗、歌辞、学术史等四类，各类基本按写作时间或发表先后为序，个别略具综合性质者置于类末。作者自述其近三十年学术经历云： 1986年前后，因为承担责编陈尚君先生《全唐诗补编》（包括王重民先生等《全唐诗外编》修订本）的缘故，我开始接触敦煌写本文献，并尝试对有关敦煌诗歌进行查考和辑录。到1991年，基本完成敦煌诗歌写本的普查、校录；1995年完成《敦煌诗集残卷辑考》初稿，并列入中华书局发稿计划，2000年6月正式出版。 我曾取王重民先生《敦煌曲子词集》、任半塘先生《敦煌曲校录》和《敦煌歌辞总编》、饶宗颐先生《敦煌曲》等校读对勘,因而对敦煌歌辞类写本有所关注和了解。
敦煌石窟泛指敦煌及其附近地区的石窟，因位于古敦煌郡，各石窟艺术风格又同属一脉，因此，统称为敦煌石窟。其中，莫高窟目前保存有壁画45000平方余米，历代塑像3000余身，影塑1000余身；在元代以前的2000余身塑像中，基本完好原作塑像1400余身。本书分七章，就敦煌石窟，尤其是莫高窟的洞窟形制与彩塑类型、敦煌石窟彩塑的艺术形象及其所表达的主题思想等诸多问题作了深入研究。
《2016敦煌学国际联络委员会通讯》由 敦煌学国际联络委员会 、 中国敦煌吐鲁番学会 、 首都师范大学古文献研究中心 共同主办，内容以国际敦煌学学术信息为主，刊发的文章的文种包括中文（繁体字）、日文和英文，每年出版一期，主要栏目有：每年的各国敦煌学研究综述、新书讯、各国召开敦煌学学术会议的有关信息、书评或新书出版信息、项目动态及热点问题争鸣、对国际敦煌学发展的建议、重要的学术论文提要等。本輯内容丰富、信息量大，对学术史的梳理颇有特点，学术价值较高。
敦煌壁画绚烂多姿，是分工合作的产物，画师如何作画？僧侣、供养人在其中发挥了什么作用？敦煌壁画原来是千年前的《秘密花园》般的“填色书”？敦煌壁画的画稿和后期被文人追捧的线条优美的“白描”单色画有何关系？……敦煌画稿作为画师记录创作构思的草图，是中国艺术中 罕见的直接来自生产创作过程的材料。本书是知名东亚艺术史学者胡素馨教授关于敦煌画稿的著作，书中以敦煌莫高窟藏经洞出土的纸本画稿为中心，全面分析了敦煌画稿及其相关供养人的经济社会网络，是首先系统讨论敦煌画稿与工坊中的绘画实践、供养人关系及洞窟营建之间关系的著作。本书还涉及了唐代画史画论对绘画创作的品评，分析了张彦远《历代名画记》等对即兴自发的推崇及其关联的书法理论、道家思想，讨论不假外物的壁画家何以成为唐代绘画的主角。本书收录100余
本书共分为五编，分别论述了敦煌石窟中的鲜卑、吐蕃、回鹘、党项、蒙古等五个少数民族的服饰。每一编中运用大量敦煌石窟中的形象资料及其他相关资料，对该民族帝王、王妃、官吏、贵族妇女、侍从侍女、平民、儿童等社会阶层人物的服装、发型、化妆进行全面、深入的论述。论文的论述不只停留在敦煌服饰表面，而是把服饰研究置于民族迁徙、民族政权变更、宗教信仰、经济发展等大背景下，分析了该民族服饰源流、与中原汉族服饰的相互影响、各民族之间服饰相互影响，深入探讨了该民族服饰发展的历程。 古族、维吾尔族，他们的生活风俗、衣冠服饰，已远非古代。敦煌石窟中展示了从四世纪到十四世纪鲜卑族、吐蕃族、回鹘族、党项族、蒙古族等几个在中国建立过政权的重要少数民族人物服饰，为现今研究西北古代少数民族史提供极为珍贵的
