赵孟頫是元代有声望的书画家，也是中国艺术史上的闪耀巨星之一。《不浪漫：赵孟頫传》从繁杂的史料中剥茧抽丝，以前所未有的深度和广度探究了元代的文化生态和官场、社会，追溯赵孟頫的家族、婚姻、出仕中的诸多难言之隐和沉痛的无奈，分析他书画创作的演变线索，呈现这位前朝皇室宗亲、官场上的 被动者 如何成为一代艺术巨擘，使读者理解他之所以成为他的原因。所有人物、场景、引言都基于元代、明初的史料，没有任何文学性虚构，有助于读者重新认识赵孟頫，重新认识元代。

克里斯托弗 诺兰 当今世界*受瞩目、*具话题性的电影导演之一，凭借《蝙蝠侠》三部曲、《盗梦空间》《星际穿越》《敦刻尔克》等极具个人风格的大片，屡屡创造口碑、票房双收的神话，他本身已然自成一个品牌。 本书将深入探索他的作品、他受到的影响，以及他神秘的成长经历。哪些作家、导演和艺术家曾带给他启发？他迷恋何种独特的主题与形象？每部作品有着怎样的灵感来源和幕后制作故事？他如何解读自己那些烧脑大作的谜底，又怎样面对业界、媒体和观众的反应？ 资深影评人汤姆 肖恩与诺兰相识逾20载，获得了这一空前机会，对后者进行跨越3年的独家深度专访，试图解答以上问题。本书由对话访谈和肖恩的论述交织而成，得到了诺兰本人的全力支持配合，以罕见的亲近视角回顾了诺兰的个人生活，梳理其电影生涯的发展轨迹，探寻其杰作背后的

里赫特（Sviatoslav Richter，1915 1997）是20 世纪著名钢琴家，出生于乌克兰。他以极广的演奏曲目、举重若轻的技术以及富有诗意的分句闻名。1995年，里赫特指定著名音乐纪录片导演布鲁诺 蒙桑容为其作传。在接下来的两年时间里，两人进行了多次对谈，他们之间的友谊与信任也与日俱增。这段交往的成果，除了获誉无数的里赫特纪录片之外，还有这本《谜：里赫特》。 本书是蒙桑容在里赫特访谈、里赫特日记的基础上整理、编著而成，包括里赫特自述和里赫特听乐笔记两大部分。《自述》是里赫特对其人生经历和钢琴家生涯的完整回顾，生动彰显了这位与众不同的钢琴家的独特人格魅力；《听乐笔记》收入1970 1995年间的里赫特日记精选，内容包括音乐会和唱片聆听记录，对音乐作品、音乐家和同时代演奏家的评价等，与《自述》形成互补，是里赫特思想和生活的

《伦勃朗的眼睛》是一部融合了历史、艺术与人物传记的宏大作品。 西蒙 沙玛以16至17世纪尼德兰波澜壮阔的历史为背景，通过解读荷兰艺术巨匠伦勃朗各阶段的重要作品，向我们呈现了这位绘画大师的天赋之才与起伏生涯：他如何从一个青涩却有着惊人天赋的模仿者，迅速成长为以无语伦比的独创性傲视群英、备受上流社会追捧的博学画师？又如何因特立独行、画风粗野而遭到冷落，以致晚年落寂？他在艺术风格上的持续探索、对自身境遇的淡然，揭示了怎样的艺术理念与追求？他令人唏嘘的人生结局，又折射出怎样的人性弱点与社会势态？ 作为历史学家，西蒙 沙玛以大量史料为基础，用重要的历史节点勾勒出16至17世纪尼德兰乃至欧洲的社会变迁，并填充生动的风俗起居细节，铺陈出一幅熙熙攘攘、随时代沉浮的市民生活图景。 作为艺术史家，沙玛将视角

这是一部张国荣电影生涯的全记录。六十一部电影逐篇细说从头，从影片内容、演技评价、艺术风格、旧闻花絮、影坛大动荡直至微妙变迁，无所不包，无所不言其详。犹如一个个分镜头剧本，将电影中的世界历历再现，还原出一个艺人毕生的电影生命传奇，也还原出整个香港电影为辉煌的黄金年代。

本书是英国历史学者、传记作家亚历克斯 丹切夫所撰写的比利时画家马格利特的详尽传记。勒内 马格利特（Ren Magritte，1898 1967）是福柯和维特根斯坦在智识上的对话者，也是备受设计师和广告商青睐的画家。丹切夫致力于 用跨学科来探索艺术想象 ，著有多部艺术家传记，《马格利特传》是他的封笔之作。 本书通过大量第一手材料，还原了马格利特漫长的艺术生涯，解读了这位 现代世界最重要的图像提供者 的众多谜题。与多数传记作者对传主的追捧式书写不同，丹切夫以一种幽默又略带讥讽的语调来讲述马格利特的生平故事，与此同时，以较为客观的批评家眼光来对马格利特代表性画作进行逐一解析，探讨了画家如何将个人经历、梦境和现实融合，创作出充满奇幻色彩又深富哲理的艺术作品，揭示了马格利特作为超现实主义代表人物的独特艺术风格和哲学思想

从里窝那到巴黎，出生在意大利的阿梅代奥 莫迪利亚尼短暂的三十五岁人生往往被人们从三个角度解读：一个在朋友们眼中像优雅王子般的情感主义者；一个自幼都在和病魔抗争却缺乏自制力的破坏者；一个对艺术创新与纯粹抱有勇往直前决心的执着者。 这位巴黎画派领袖生前一直没有得到公众的认可。在他死后，其作品价值连城。伴随而来的是关于他的种种说法不一的传奇与趣闻。褪去种种传闻，反观存世的绘画作品与雕塑作品，我们不难发现：年少时接受的意大利古典艺术训练，同时吸收立体主义、原始主义、象征主义、野兽主义等不同风格，加之以超乎寻常的敏锐以及对人物真实神色的捕捉能力，使这位犹太艺术家成为名副其实的、意大利伟大的现代主义画家，是20世纪当之无愧的 波提切利 。 本专著由国际知名美术史学家、国际艺术史学会秘书长蒂埃里

在这本 成功的新版 中，哈罗尔德 勋伯格通过 一连串引人入胜的传记性 篇章，将作曲家 从蒙 特威尔第到20世纪90年代 的新调性主义作曲家逐一 做了介绍。作者认为，音 乐是一门不断演变的艺术 ，没有哪个天才（无论他 有多么伟大）不曾受到其 前辈的影响。在这里，伟 大的作曲家是作为一个人 来呈现的，他们生活着， 并与周围的现实世界发生 着联系。 本书把 严肃音乐 相关 的所有重要人物都囊括其 中 巴赫、亨德尔、莫 扎特、贝多芬、肖邦、威 尔第、瓦格纳、马勒等等 。作者将他们的生平编织 成一幅其细节和逸事都很 丰富的织锦。此外，还有 一些章节讲述了民族乐派 ，对维也纳的施特劳斯家 族、阿瑟 沙利文爵士、奥 芬巴赫等人的所谓轻音乐 也有涉及。在此新版中， 勋伯格对后来的序列音乐 作曲家、极简抽象主义作 曲家以及20世纪90年代的 新调

巴勃罗 毕加索（1881-1973）是20世纪极为重要的艺术大师。本书作为一本研究毕加索的全新专著，在艺术家逝世50周年之际出版发行，全方位展示了毕加索从油画、雕塑、素描到版画，横跨众多领域无与伦比的艺术成就。本书从艺术本身而非人物传记的角度出发，向我们展示了毕加索艺术生涯中风格的演变，以及其中视觉语言及叙事对现代艺术的深刻影响。 本书按时间顺序记录了毕加索艺术生涯中的重要主题及事件，不仅囊括了艺术家的著名画作，如极具争议性的《阿维尼翁的少女》和对战争进行有力控诉的《格尔尼卡》，还收录了很多较为罕见的作品，如毕加索创意十足的雕塑及他对委拉斯凯兹17世纪的名作《宫娥》所进行的再诠释。本书无疑是渴望了解毕加索的艺术爱好者及研究者的绝佳选择。

基于长达十年的研究和来自华沙、巴黎、伦敦、纽约和华盛顿特区档案馆的大量一手资料，艾伦 沃克的重要著作《肖邦：生平与时代》是一个多世纪以来对这位伟大的波兰作曲家论述得全面的英语著作。这是一部去伪存真的传记，旨在澄清长期以来围绕肖邦的诸多错误说法与传闻。 本书对作曲家戏剧性的一生进行了细致的探讨，特别关注了肖邦在波兰的童年和青年时期以及他和乔治 桑共同度过的九年感情生活。沃克在这本权威传记中以前所未见的清晰笔触对肖邦及其音乐进行了解读，使这位19世纪神秘、受人们喜爱、具传奇色彩的艺术家形象跃然纸上。

本书是配合展览同期出版的中英双语图录。内容包括：UCCA馆长前言；巴黎毕加索美术馆策展人Emilia Philippot撰写的展览介绍文章；中央美院吴雪杉教授关于毕加索对中国影响的原创性研究论文；所有展出作品的精美图片120幅左右。全书分6个主题，全面回顾毕加索创作生涯的前30年。

这是一本关于艺术宗师董其昌的全景式传记作品。作者孙炜经过多年研习、分析与考证，对这位近四百年前的里程碑式的艺术宗师进行了全方位描摹与解读。 本书以董其昌的人生经历为主线，从其青年时期颇为艰辛的宦旅之路开始，讲述了其 北漂 经历中诸多的酸甜苦辣，从穷苦出身的落魄潦倒到 连中三元 的书生意气，再到成为皇长子的师傅，董其昌凭借自己的非凡天赋和不懈努力，成为晚明文坛的中流砥柱。此后，在晚明的复杂政事中，董其昌几起几落，经历了颇为艰难的宦海沉浮，终于依靠艺术创作和经营富甲一方，成为晚明时期官居一品的大宗伯 本书不仅对董其昌的生平事迹进行描写，同时将其在书画、艺术、历史等领域的造诣与成就，乃至其宦海商海两沉浮的人生经历放入彼时的政治、经济、文化大背景下讲述，将个体命运的走向与时代密

2020年，伟大的艺术家马蒂斯的150周年诞辰之际，法国巴黎的蓬皮杜艺术中心策划举办了大规模特展向他致敬，本书即为配合该展览编撰的画册。本次展览除了将蓬皮杜所藏的马蒂斯经典画作悉数呈现，还展出了来自巴黎毕加索国家博物馆、格勒诺布尔博物馆、卡托-康布雷齐马蒂斯省立博物馆、尼斯马蒂斯博物馆收藏的马蒂斯杰作，可谓是史上关于马蒂斯的颇具影响力的展览。因此，本著作也成为了目前市面上关于马蒂斯的全面和重磅的图文画册，可以说填补了中文图书市场的出版空白。（因为马蒂斯、毕加索等现代艺术大师的图片授权费非常高昂，所以之前鲜有出版社授权出版他们画册的中文版。） 马蒂斯与毕加索是20世纪最为重要的两位艺术家，他们的创作改变了现代艺术的进程，具有决定性的重要意义。毕加索曾经说： 没有人比我更仔细地研读马蒂斯的作

这本具有开创性的畅销书再次出版，将让你再次沉浸到《哈利 波特》的电影世界中去。《哈利 波特电影魔法书》（第2版）将让你更加深入地了解《哈利波特与死亡圣器（下）》中的霍格沃茨之战和其他精彩时刻，同时还新增了三种可拆卸的电影周边藏品：一张霍格沃茨城堡的设计蓝图和一张魔法部的警告及8部电影剧照相册。本书是在与那些把J.K.罗琳的知名小说搬上银幕的演员和剧组成员的合作下写就并设计而成的，不仅会给你带来迷人的互动体验，还将把你传送至魔法世界，让你一探电影制作的秘密，欣赏到未发表的照片和艺术作品，以及获悉关于那些明星的独家故事，让你优先一瞥《哈利 波特》电影的内幕和那些创造出真正电影魔法的麻瓜天才们。书页里满是可拆卸的道具复制品和纸质的电影周边藏品，非常具有收藏价值。

《徐悲鸿时代》（三卷本）是一部以描写徐悲鸿一生为主、兼写同时代艺术家的历史文学，是全景再现徐悲鸿及其艺术家命运变迁的巨作。它讲述了徐悲鸿坎坷崎岖、多灾多难，而又砥砺进取、成就斐然的一生，以徐悲鸿的一生为时间跨度，同时以他为中心线索串联起相关的一众艺术家，可以说描绘了一幅艺术家的群像画卷，这些艺术家有一百多人，如齐白石、刘海粟、张大千、傅抱石、吴作人、蒋兆和、李苦禅、李可染、宗白华、徐志摩、田汉、郁达夫、傅雷、盛成、常书鸿、滑田友、李桦、艾中信、董希文、尹瘦石、王式廓、吴冠中 对他们的群体生存做了深入探索与细致描绘，对人物的思想交锋、师生相承、艺术交往、矛盾纠葛、爱恨情仇等细节都娓娓道来，让今人从各方面了解这些艺术大家。突出他们业精于勤、精益求精的艺术追求精神；也突出了他们作

美需要回归，学会看梅开于老干，学会听鹿鸣于涧心。春去冬来，他在这里，围炉共叙好时光…… 《不谈摄影，只谈风月》是孙郡的本书。 它，无关摄影技术，无关明星，以时间的倒叙，读者慢慢回望这些年。它展现的是他的美的日常，生活中无处不在的美，以及文人式的优美语言。 这些工作间隙捕捉的点滴画面，转头间的思绪，让人似乎离名声在外的摄影师近了一些，转瞬却又更有疏离感，欲罢不能。 这是另一种生活，是现实生活里难遇的优雅，是忙碌工作外的练达。 从摄影师的视野带领读者看平日的景物、吃食, 和他自语式的情怀抒发。 繁

美国导演詹姆斯？奎因采访了纪录片业界知名的十四位导演：格里菲斯、保罗？沃森、亨利？辛格、布鲁姆菲尔德、莫莉？德宁、布莱恩？希尔、路易斯？奥斯蒙德、金？隆吉诺托、詹姆斯？马什、凯文？麦克唐纳、摩根？史柏路克、朱利安？邓波、马克？伊萨克、安德鲁？杰瑞克奇。本书探讨了拍摄纪录片的方法，是一本实用的工具书，看完本书即可知晓怎么拍好纪录片。

这本作品集收录了美女摄影师@ 暖暖vk 的精彩人像照片，通过简单、清新的文笔，给读者呈现了一场唯美、温暖的视觉盛宴。作者通过独特、大胆的拍摄手法，展现了模特迷人的气质和优美的形体，具有很强的艺术感染力，给人以美的享受。 本书还随书附赠私房人像摄影用光基础手册，分享了@ 暖暖vk 从多年的摄影创作过程中总结出的经验，让读者在欣赏作品的同时，也能学到实用、易上手的拍摄技巧，非常值得读者珍藏学习。 本书十分适合广大人像摄影爱好者、私房人像摄影师、影楼摄影师等参考阅读。

在数码摄影大量普及、修图软件日趋智能的*，很多年轻人*热衷于在社交媒体晒出自己的美照，而拍摄前的化妆和拍摄后的修图已经成为大多数人像摄影不可或缺的环节。人们似乎已经默认，人像摄影*应当呈现*的皮肤、精致的面部轮廓。 本书收录了作者余晶晶在一年半的时间内，用相机拍摄的22位女性的素颜照片。她们从事模特、演员、金融工作者、插画师、摄影师等不同职业，每个人*无一例外地素颜坦然面对余晶晶的镜头，展现自己未加修饰的，真实、自信的面容。伴随着每组作品，作者还分享了她与拍摄对象相识的趣事和在拍摄中发生的故事。 本书中200余幅素颜人像不仅是对22位女性容貌鲜活、完整的记录，也是对人像之美的探索和尝试——美不应只有一种定义。

肯尼斯 克拉克，英国著名艺术史家、策展人、电视节目主持人。他不仅在关于风景画与裸体艺术的理论研究方面有里程碑式的贡献，在艺术的大众推广方面更是起到了不可估量的作用。30岁时他出任英国国家美术馆馆长，第二次世界大战期间成功使馆藏在轰炸中得以保存，同时又推行 每月一画 等计划，使博物馆成为战争中抚慰、鼓舞民心的机制；1969年，由他主持的BBC艺术纪录片《文明》在全球范围热播，开启了利用大众媒体进行艺术普及的先河。本书为克拉克的人生纪实，作者詹姆斯 斯托顿基于大量之前未曾公开过的档案，向我们详细介绍了克拉克献身学术研究与公共事业的一生，更揭示了他独一无二的人格魅力。

约翰·理查德森著的《毕加索传(1917-1932卷3)》是一本毕加索生前就资助的毕加索传记，拟出版四卷，其中前三卷英文版已经出版，本书为中文版第三卷。本卷描述的是毕加索艺术的凯旋时期，1917—1932，也即毕加索个人艺术历程中的辉煌生涯。 作为毕加索的密友，理查德森不仅获得了 手材料，包括毕加索的日记、毕加索的论文，以及毕加索本人对关键事件的评论，而且还得到了毕加索的遗孀杰奎琳的帮助，毕加索工作室也 地对他开放。他将严谨的治学和精彩的叙事诉求出色地结合在一起，得出对艺术家及其作品的深刻见解。 本书中含有274幅图片，另有48幅彩图。