大乐与天地同和 ，国乐*，民族音乐正逢盛世！ 本书共分为六章，介绍了我国具有代表性的民族乐器。*章*第三章分别介绍了弹拨乐器中的琵琶、古琴和古筝等；第四章介绍了拉弦乐器的典型代表 胡琴家族；第五章介绍了具有代表性的吹管乐器，如笛、箫、笙、管、唢呐等；第六章介绍了打击乐器中*常见的钟、磬、鼓。 本书将多种乐器的来源、特点、传承、变革与相关的历史故事娓娓道来，图文并茂，行文间还设置了四个小栏目 在 涨知识 开眼界 两个小栏目中分享一些与乐器相关的科普知识和图片，在 方言 小栏目中分享作者个人的一些观点和有趣的经历，在 方响 小栏目中分享相关的音、视频资源。本书干货满满又妙趣横生，适合每一位对中国民族乐器感兴趣的读者闲来阅读。 大音希声、大象无形 和而不同、美美与共 ，这不仅仅是我们民族乐器的内在

坂本龙一是谁，而“我”又是谁？ 本书集合了音乐艺术家坂本龙一和天才编辑后藤繁雄从1996年到2006年10年间不间断的采访、对话，让读者全程目击坂本龙一的内心变化起伏。 话题内容涉及童年时代的音乐启蒙、成名的创作、海湾战争与“911”、世纪末、疾病、不断探索音乐类型的边界、诗歌与文学、人类与自然……《skmt：坂本龙一是谁》强烈地反映出了“这个时代”，它不是对时事事件进行表面的反映，而是对时代深处流淌着的东西有感而发，很多时候分不清两者的对话谁在提问谁在回答，坂本也始终保持着不被定形的状态，是音乐家、是思考家、是环保斗士、是病人…… 与时代紧密关联、不断思考又轻盈游走其间，比谁都更激进地敲响时代的警钟（自我中心地！）但又不断继续着未知的音乐旅程。 这是一本满载着新世纪底层的流动、预兆、和预感的书。

一幅世纪之交文艺青年的精神肖像，漂泊与情爱中的纯洁意志。从倒淌河边的草原小镇到省会西宁的歌舞团，从广州的广告模特到北京的先锋音乐人，张浅潜背着她的小提琴，在世纪之交循着创作欲望的指引辗转中国大地，将时代变迁中磅礴的文化能量与精神波动记录在她的歌、她的画、她的文字中。

本书是关牧村撰写的个人自传。她在本书中详细地回顾了自己走过的艺术人生道路，讲述了自己从一个文艺青年，成长为人民群众喜爱的 歌唱家的奋斗历程。 本书不仅是关牧村个人的成长记录，也是中国音乐史发展的一个缩影。在关牧村成长中有哪些鲜为人知的经历和感人的故事，她的艺术人生对喜欢歌唱的人有哪些启迪？看了《我和我的歌》，读者一定会从中找到答案。 通过本书，人们可以看到关牧村对歌唱艺术永无止境的追求， 能感受到她面对挫折和困境表现出的坚韧不拔、乐观向上的精神，体会到她对人民群众、对恩师和同事的感恩和热爱。

一本古典音乐启蒙书，从简单有趣的故事到专业内容，古典音乐不再晦涩难懂，谁都可以轻松阅读。本书根据不同的音乐思潮编写而成，分别介绍了巴洛克时期、古典时期、浪漫时期和印象主义时期以及俄国 有名的三位音乐家，如果你希望了解音乐的历史，可以按顺序阅读，根据音乐趋势感受不同时期古典音乐的变化，也可以按照主题，先阅读喜欢的作曲家的章节，这样能 有趣味地享受作曲家的故事。书里包含了18个作曲家的出生年份、 、他们的家庭状况、家族史以及爱情故事等等，除了音乐本身之外的故事也很有趣。

摇滚巨星斯普林斯汀耗时7年撰写的人生故事，有着他的歌曲中一贯呈现的坦诚、幽默、性。斯普林斯汀讲述了自己在新泽西一个普通小镇的成长历程，以及这段充满诗歌、危险且黑暗的岁月如何推动他走上音乐之路。

本书是世界巴扬手风琴大师、俄罗斯功勋艺术家维切斯拉夫 阿纳托利耶维奇 谢苗诺夫的自传。 谢苗诺夫的音乐有太多的奇思妙想，就像他这个人一样，多面、丰富。他有很多爱好，包括但绝不仅仅只有音乐，他爱运动，喜欢汽车，喜欢研究乐器制造，是个热情幽默、精力充沛，睿智且才思敏捷的天才；他还是个健谈又内心柔软，乐于帮助别人的师长、朋友，甚或陌生人 这位大师的传奇经历和辉煌成就，仿若苍穹星辰，给我们以指引。

这是日本著名音乐大师坂本龙一*自传。从坂本龙一幼时接触音乐与作曲，一直讲述至他近年的音乐思想。 幼时的坂本龙一，因幼儿园作业所作的一曲《小兔之歌》，使他*次强烈地体会到音乐带来的强烈冲击。小学时，他随波逐流的学起了钢琴与作曲，*终成了朋友中*坚持下来的人。中学时，他是一名彻头彻尾的 愤青 ，罢课抗议、游行示威。期间，他曾一度拒绝学习音乐。但却正是这次 拒绝 带来的空虚，使坂本龙一察觉到 自己原来是如此喜爱音乐啊 。他从来没有想过，将音乐当成自己人生的使命，但音乐伴随了他的一生。参与YMO乐队，取得国际性成功；凭借《末代皇帝》的配乐，他获得电影配乐领域*荣誉的奥斯卡金像奖 在本书中，坂本龙一不断回望自己的成长与音乐创作，以期看清现在的自我。书中还穿插着他不同时期的照片30余幅，展现了这位音乐大师

“音乐之父”巴赫还是个写浪漫情诗的高手？ “乐圣”贝多芬居然没有在晚上和冬天工作的习惯？ “天才”莫扎特成名后为什么 讨厌自己的故乡？ “钢琴诗人”肖邦原来也是“孤独症患者”？ “如果你把一位作曲家的某一首作品弹了一千遍，那位作曲家就会出现，和你聊一会儿”。作者以此打开畅想的大门，设想肖邦、贝多芬、李斯特、巴赫、奠扎特、柴可夫斯基等古典音乐大师来到自己的钢琴前，接受了一段时间的访谈。问题包括他们所处的时代环境、成长经历、创作背景和创作动机等，还有同时代音乐家的一些“小八卦”。 穷、早死、独身、高冷真的是古典音乐大师的标配吗？其实并非如此！他们会为了稿酬与出版商讨价还价，会在乎自己的出场费；也追求生活品质，而非“安贫乐道的苦行僧”；也会对同行毒舌、对竞争对手冷嘲热讽……作

《伍迪艾伦谈话录》是伍迪·艾伦从1971至2009年接受其传记作者的访谈全记录。一位电影大师关于电影拍摄、剧本写作、私人生活的坦率自白。全方位呈现幽默、智慧、真实的伍迪·艾伦。伍迪·艾伦是当今好莱坞独树一帜的大导演，同时也是身兼编剧、演员、作家等多种身份的全才。他的作品数量繁多，横跨电影、戏剧，甚至是歌剧领域。创作题材涉及文学、性、哲学、心理学、古希腊、犹太身份、欧洲电影。以及他的出生地与一生的居所：纽约市。

《悲喜同源：陈其钢自述》是 旅法作曲家陈其钢个人自传，深刻勾勒了这位音乐家的丰富人生经历与音乐事业。从他年轻时在中央音乐学院的学习，到前往法国深造并成为音乐大师梅西安的关门弟子，再到担任2008北京奥运会音乐总监以及为电影《山楂树之恋》《金陵十三钗》和《归来》创作音乐，陈其钢的生活充满了精彩与挑战。他以坦诚的笔触，深入剖析了音乐与音乐之外的故事。这是一部深刻而坦诚的回忆录，读者将在其中看到是什么造就了这位广受赞誉的艺术家的音乐成就和精神视野。几乎与共和国同龄的他，以这几十年来的音乐创作和生活经历，深入探讨了对“音乐”与“人生”的领悟，传达出了深邃的智慧与真挚的情感。音乐是陈其钢生命中不可或缺的一部分，但他的音乐之外的故事同样令人深思。这本自述让我们 多地了解了一个音乐家的人生，他的

16岁作曲，20岁成名，22岁火遍 ，瑞典DJ、音乐制作人艾维奇如同夜空中的 一般在乐坛绽放。他是一位具有远见卓识的创作者，是2010年代EDM（电子舞曲）热潮席卷全世界的象征。 但是，艾维奇背后的真实人物——蒂姆·贝里林是一个内向而脆弱的年轻人。他站在EDM发展的 之上，以疯狂的工作节奏疾速前进，这导致他多次紧急住院治疗，不得不在2016年夏天取消了大量的巡演安排。然而不到两年后，他还是离开了这个世界。 这是一个令传记作者和编辑落泪的真实故事。书中讲述了艾维奇从一名音乐天才少年，到成为舞台上耀眼的DJ ，直至28岁 陨落的人生历程，描绘了在艾维奇的明星光环和他创作的激动人心的歌曲背后，那个鲜为人知又多面的年轻人蒂姆·贝里林。作者通过大量一手资料，以贴近 视角的叙述，坦率且诚实地展现了艾维奇对自我、生活与世界的探索

音乐天才莫扎特，大凡上过中学的人，都知道这个名字，然而绝大多数人不会了解他那充满欢乐的音乐和困厄连连的悲惨人生。对莫扎特顶礼膜拜的作者胡赫，以令人信服的艺术笔调，给我们展示了传主精彩、丰富而短暂的一生。

绘画与音乐虽同属艺术范畴，在表现形式上却有着根本的不同。绘画，是以静止的画面，呈现具象的图画；而音乐，则是以流动的乐响，表现抽象的声音。然而，绘画与音乐这两种看似性质不同的艺术，却又有着千丝万缕的联系。 本书源自著名古典音乐评论家陈立先生在国家大剧院所作的“走进唱片里的世界”系列讲座。书中以诗意的语言娓娓道来，为读者讲述了画布上的“声音”——世界名画与名曲的故事。每讲从一幅或一组世界名画入手，深入解读画作产生的时代背景、背后的动人故事及艺术品赏细节，然后引出与画作相关的著名音乐家和音乐作品，带领读者走进音乐与绘画奇妙的对话和探索之域。 书中配有数百幅精心搜集的精美画作，并以二维码附上经典音乐片段。随着悦耳的音乐响起，古老的画卷逐步展开，读者可在欣赏画作、聆听音乐的美妙

音乐天才莫扎特，大凡上过中学的人，都知道这个名字，然而绝大多数人不会了解他那充满欢乐的音乐和困厄连连的悲惨人生。对莫扎特顶礼膜拜的作者胡赫，以令人信服的艺术笔调，给我们展示了传主精彩、丰富而短暂的一生。

本书以“梦”为牵引，真实记录作曲家许镜清先生平凡而卓著的音乐人生。书中既有许镜清艰苦朴素的生活经历，又有他音乐生涯中鲜为人知的故事；既还原许镜清关于《西游记》音乐创作的煎熬记载，又首次向读者展示《西游记》音乐创作手稿。本书讲述的不仅仅是许镜清的人生经历，也深刻阐释了许镜清的音乐创作思想。