本书是关于国家一级演员、东方演艺集团舞蹈演员孟庆?的人物传记。作者为《人民日报》主任记者王珏,曾为《人民日报》撰文百余篇。本书分为五章,起自孟庆?的童年时代,到她少年时独自在北京求学、走上专业舞蹈道路,一路打拼至成为现象级爆款舞剧《只此青绿》的领衔主演,通过叙述她的人生经历及其对舞蹈与中国传统文化的理解和感悟,来展现以她为代表的新时代青年的奋斗历程、年轻艺术家的成长,并解读中华优秀传统文化在当代社会掀起热潮的背后原因,呈现年轻一代的奋斗和心声。本书聚焦于当下热点人物孟庆?,是市面上第一本关于她的人物传记,包含诸多独家图片和文字内容。
1973年,在卡斯特罗治下的古巴,卡洛斯 阿科斯塔出生于哈瓦那的一个卡车司机家庭。他梦想成为一名足球运动员,却被父亲强迫学习芭蕾。从抗拒芭蕾到成为*的芭蕾舞者,卡洛斯经历了年复一年的挣扎、折磨、孤独与寂寞,凭着惊人的专注与毅力,他*终从一个不断逃课的街头混混蜕变为今天的 芭蕾王子 。而支撑他的除了芭蕾,还有自始至终对家人深切的爱。 卡洛斯的舞蹈轻盈、优雅、散发着迷人的魅力,但这是有代价的。用他自己的话说,本书是他付出代价的故事。
这是一次对中华 传统文化的漫溯。孟庆旸与《只此青绿》的相遇,是她对中国古典文化艺术的发现、感悟和传承。而被青绿改变的生活, 是厚重的历史文化对她的浸润、影响和沉淀。她在和青绿的彼此成就中,完成了对中华 传统文化从静态观赏到动态传承的过程。 这是一个女孩对舞蹈人生的探寻。孟庆旸从河南周口来到北京,凭借天分、勤奋,在舞蹈艺术上不断精益求精。从舞蹈系学生到舞剧主演,她凭借奋斗、机遇,成为灯光下万众瞩目的焦点,站上了 舞台,留下了动人的舞台形象。她的人生轨迹、她的真实心声,也恰是一个普通人实现“ ”的剪影。
皮娜·鲍什(Pina Bausch,1940—2009),德国 舞蹈家、现代舞编导家,“舞蹈剧场”的创立者。对20—21世纪的舞蹈、舞台艺术乃至当代艺术都产生了深远影响。 本书是英语世界 部全面研究鲍什舞蹈生涯和舞蹈艺术的著作,作者通过 手的笔记和访谈资料,对鲍什的生平、思想、代表作品、创作方法、教学方法进行了深入探索。本书作者是专业的舞蹈艺术研究者和实践者,多年研究皮娜·鲍什,编著有《皮娜·鲍什研究及评论集》,对皮娜·鲍什的艺术有全面、深刻、独到的见解。 本书的亮点之一在于结合具体的舞蹈剧场案例《交际场》,对鲍什舞蹈剧场的创作方法和实践进行了解剖式分析,发人深省;亮点之二在于参照皮娜·鲍什的编舞和教学方法,编写了一整套供舞蹈家实际操练使用的指南,对于从事舞蹈和戏剧的读者尤其具有实用价值。
《舞蹈作品特色德育资源选编》搜集、整理自20世纪30年代中国近代新舞蹈艺术产生以来至今的经典舞蹈作品160个,主要选录中宣部“五个一”工程、全国“桃李杯”舞蹈比赛等靠前重要舞蹈比赛中有代表性的舞蹈作品,特别是与思想政治理论教学相关的红色文化、传统文化等主题作品。凝练舞蹈作品中所蕴含的文化资源,使学生从经典舞蹈作品中感悟中国价值观念、中华文化精神,体会中国人的审美追求,树立起将思想性、艺术性、观赏性有机统一的正确艺术观和创作观,力求发挥经典舞蹈作品的文化力量和育人功能。
《大型音乐舞蹈史诗:红色薪传》是由黄冈师范学院的师生共同创作并演出的大型音乐舞蹈史诗,该作品自2015年首演至今受到观众和媒体的广泛好评与关注。《红色薪传》立足于黄冈地区的红色文化,主要讲述了黄冈人民在革命斗争中的英勇事迹,展现了黄冈红色历史文化中蕴含的精神价值。 《大型音乐舞蹈史诗:红色薪传》详细记录了《红色薪传》这一剧目从编创至今走过的历程。分为上、下两篇,上篇为《红色薪传》的剧目介绍,下篇则是编创人员的启示录,通过编剧、导演、词作者、演员们的不同讲述,全面展现了《红色薪传》一剧台前幕后精彩难忘的故事。另外,《大型音乐舞蹈史诗:红色薪传》还整理了《红色薪传》演出以来的媒体报道资料,客观、真实地反映了该剧产生的社会影响。《大型音乐舞蹈史诗:红色薪传》运用图文并茂的形式,将文
唐满城先生是我国古典舞学科的奠基人之一,古典舞表演艺术领域的代表人物,是令无数舞蹈学子和理论研究者崇拜的学者型表演艺术家。《唐满城舞蹈文集(第3版)》是其生前专享一本著作,1993年在中国戏剧出版社一经出版,便在学界引起了轩然大波,书中集中倡导的“形、神、劲、律”,为中国古典舞的未来提供了一种文化依据和实践自信。
《舞动银川:广场民族健身舞创作与推广的“银川范本”》一书聚焦银川市创作与推广广场民族健身舞这一具有创新性、性和示范性的举措,系统回顾和梳理了银川市开展广场民族健身舞创作与推广工程以及引导广场舞活动健康开展所走过的历程,对银川市所创编的36套广场民族健身舞进行了解读、赏析和点评,总结了银川市创作与推广广场民族健身舞所取得的成绩和经验,对银川市创作与推广广场民族健身舞工程的未来进行了展望。这本书的出版,对推动银川市广场民族健身舞创作与推广工程进一步深入开展,促进民族文化传承与文化创新,加快构建现代公共文化服务体系将起到重要作用。同时,这本书对引导全国各地广场舞创作推广和广场舞活动健康开展,也将起到重要的启迪和借鉴作用。
本书稿共分为十二个单元共六十二个专题,通过引述舞蹈创作和理论名家很前沿的学术研究精髓,对新中国成立后的中国现代舞、当代舞的发展,中国舞蹈创作现状等诸多问题进行了观点鲜明的思考,是一部的研究笔记。
此书是在作者的博士学位论文基础之上不断发展、更新和创作而成,历时近五年之久。此书的创新之处在于,作者自身在北京舞蹈学院初期学习芭蕾、继而留校教授芭蕾20余载的切身体会认识出发,并通过对英文文献的大量阅读和美国一年多的实地考察,对巴兰钦芭蕾语言的内在结构与教学方法进行了细致地剖析,并结合20世纪美国社会的主要特征、风格的形成与芭蕾教学之间的关系等问题,总结出巴兰钦新古典主义芭蕾究竟如何完成了现代化和民族化进程这两大历史使命,从中得出何为其“新”。
《戏曲舞蹈身体语言论》由王熙著
本书稿共分为十二个单元共六十二个专题,通过引述舞蹈创作和理论名家很前沿的学术研究精髓,对新中国成立后的中国现代舞、当代舞的发展,中国舞蹈创作现状等诸多问题进行了观点鲜明的思考,是一部的研究笔记。
《中华韵 学生用书(中级)》是中华韵中级学生用书,全书分为三个部分:部分为序言,主要介绍了中华韵的创编理念;第二部分为中华韵中级的学习内容,共8个单元,每单元均按课时分配学习任务,每课时包括具体的动作说明、动作要领,为方便理解领会本单元学习内容和养生保健作用,每单元后有知识链接、背景音乐简介、学员感言;第三部分后记是中华韵创始人王明中先生艺术人生的介绍。 《中华韵 学生用书(中级)》较初级学生用书在难度上有了的提升,为增强《中华韵 学生用书(中级)》的互动性、直观性,每单元开始配有本单元完整的动作视频,每课开始配有本课时的动作视频。 《中华韵 学生用书(中级)》可供学习了中华韵初级的学员使用,是中华韵提高性学习用书。
本书以“舞动理论与实践”为选题,在内容编排上共设置十章:章内容包括舞动概述、舞动的历史、舞动的理论依据与模式;第二章分析舞动心理学理论基础,内容涉及弗洛伊德和荣格心理学理论、埃里克森人生发展阶段论、身心合一理论、性格肢体形态与心灵肢体分裂理论;第三章至第六章分别对拉班动作、切斯技法、凯斯腾伯格动作、真实动作进行详尽论述与分析;第七、八、九章研究儿童舞动、成人舞动、老人舞动;第十章对舞动创编进行探讨,内容涉及舞动创编思维、舞动创编语言与结构、混合表达艺术治疗研究、舞动的未来展望。