巴勃罗 毕加索（1881-1973）是20世纪极为重要的艺术大师。本书作为一本研究毕加索的全新专著，在艺术家逝世50周年之际出版发行，全方位展示了毕加索从油画、雕塑、素描到版画，横跨众多领域无与伦比的艺术成就。本书从艺术本身而非人物传记的角度出发，向我们展示了毕加索艺术生涯中风格的演变，以及其中视觉语言及叙事对现代艺术的深刻影响。 本书按时间顺序记录了毕加索艺术生涯中的重要主题及事件，不仅囊括了艺术家的著名画作，如极具争议性的《阿维尼翁的少女》和对战争进行有力控诉的《格尔尼卡》，还收录了很多较为罕见的作品，如毕加索创意十足的雕塑及他对委拉斯凯兹17世纪的名作《宫娥》所进行的再诠释。本书无疑是渴望了解毕加索的艺术爱好者及研究者的绝佳选择。
有生之年只卖出过三幅作品的保拉 莫德松-贝克尔，是艺术史上*位绘画自己裸体的女画家，*位画出自己怀孕的模样的女画家，*位拥有专属博物馆的女艺术家。这本书是她的一生。 保拉 莫德松-贝克尔一心只想画画。她曾与里尔克交好。她不太想嫁人。她喜欢米饭布丁和苹果泥。她喜欢在荒原上漫步。她欣赏高更和塞尚。她喜欢海水浴，喜欢裸体日光浴。她喜欢读书远胜于谋求生计。她喜欢巴黎。也许她想要个孩子 在这个问题上，她的日记和信件显得模棱两可。 我的一半始终是保拉，另一半则在与之博弈。 她曾经真实地存在过，那是在1876至1907年。
本书系丰子恺书写梵高，表现一位大师眼中的大师。两位大师都有着淡泊、自信的艺术之心。丰子恺先生在日本黑田重太郎先生所著《梵高传》的基础上，加入了自己对于梵高艺术的感悟，编写了这部《丰子恺写梵高》，将梵高这个不朽的艺术天才的生平、艺术成就进行了概括和总结。 书中分 准备时代 、 荷兰时代 、 巴黎时代 、 南国时代及*后 等几个章节，展现了梵高对这个世界充满深情但孤独坎坷的一生；又从一位画家的角度，探讨了梵高各个时期艺术理念的形成过程和鲜明特色。所以本书既可以视作梵高的传记，对于希望了解印象派艺术的普通读者而言，又可称得上是一部优秀入门之作。 原书名《谷诃生活》，作于一九二九年，本书在丰子恺先生原稿基础上配上梵高及塞尚、高更、米勒等人的高清画作共百余幅出版，精致典雅，颇具收藏价值。
经历了世界边缘的几番游历与探险，肯特期望在树林与群山之中寻到宁静的栖身之所。他和弗朗西丝买下了位于纽约州阿迪朗达克山脉中的一座农场，起名为阿斯加德，在那里度过了他的余生。在这 生活、呼吸和安放我们自身的家 ，肯特仰望永恒的星空，耕耘土地，诗酒会友，关心人类的正义与幸福， 并创作了他一生中颇为重要的诸多作品。
这是一本介绍张大千先生的书，内容包括生活、思想与艺术上的成就。作者是张大千晚年秘书，在张大千身边工作多年，又一直从事艺术方面的研究，所以对国画大师张大千先生的有形与无形的世界，能作忠实与深入的刻画。本书涉及范围极广，笔尖所触之处，既严肃又轻松，可说是文学与艺术的探究两备，呈现了张大千生活和艺术中鲜为人知的侧面。同时，为喜爱绘画与研究张大千成功之道的人，提供了珍贵的一手资料。 作者早年是台静农先生的高足，其国学根底深厚；后在张大千身边工作多年，受其艺术熏陶，于张大千去世后，致力于艺术方面的研究；文章用字用词典雅，字斟句酌，非常耐读，对张大千有形与无形的世界，能作忠实与深入的刻画，笔尖所触之处，既严肃又轻松，可说是文学与艺术的探究两备，呈现了大师生活和艺术中鲜为人知的侧面
本书对米勒的生活进行了饶有兴趣的考察，从他的青少年时期一直到晚年。书中，大卫 史蒂芬 卡洛纳为我们全面呈现了米勒神秘哲学思想形成的过程，并由此深入剖析了米勒终生痴迷占星术、诺斯替教、神智学、禅宗佛教、道教思想家老子、西藏瑜伽修行者密勒日巴、神秘学者海伦娜 布拉瓦茨基、神秘主义者乔治 葛吉夫的原因。同时，米勒的这种情愫对其作品及其复杂动荡的生活也产生了一定影响，比如他的婚姻和爱情、巴黎的生活以及1939年的希腊之旅（这趟旅程*终促成了游记作品《马洛西的大石像》的诞生，这也是米勒*满意的一部作品）。米勒晚年定居在加利福尼亚州，其间笔耕不辍，画了很多水彩作品，还与许多古典音乐家成了朋友。
《天才与巨匠：漫画大师蔡志忠的传奇人生》（附赠全彩独家蔡志忠创作手稿《我的梦想，我的画》）是著名漫画家蔡志忠***亲写自传，见证蔡志忠从辍学少年到漫画大师的传奇蜕变。蔡志忠的心路历程，给了我们关于坚持、梦想、勤奋、独立思考的启迪，让我们在分享他的成功与失败的同时，也重新定义自己的人生与选择。同时，《天才与巨匠：漫画大师蔡志忠的传奇人生》独家赠送300多幅全彩版蔡志忠手创作画稿《我的梦想，我的画》，全面展示一个漫画大师的创作心路，提供了我们重新认识蔡志忠的新视角。 书中收录台湾著名女作家三毛、《霸王别姬》编剧李碧华所作序言，再现蔡志忠先生半生传奇。小说家李昂、著名作家林清玄、 老盖仙 夏元瑜、北大中文系教授龚鹏程、政治人物宋楚瑜都曾对蔡志忠先生赞誉有加。
如果碰不到李苦禅、崔子范两位国画大师，也许我会爬一辈子格子，在文学和新闻之路上走下去。与两位大师相识，改变了我的人生之路。 鲁光 八十年代初，鲁光曾写出过令中国人激动不已的报告文学《中国姑娘》《中国男子汉》， 新闻 和 文学 顺利地为其定位，他在体育圈、文学圈工作得风生水起；四十几岁时，作者受命担任正局级干部，仕途光明，而此时他却选择了急流勇退，决心不再奔向仕途的高处。从此，他转身投入丹青墨海，整日与书画界的师友们朝夕相处，从此 浑身沾染的皆是彩与墨 ， 再也上不了岸，而且再也不愿意上岸 。 《近墨者黑》记录了作者鲁光与书画界的朋友们之间的交往，在书中，作者描写了李苦禅、崔子范、刘勃舒、吴冠中、宗其香等师友们，在 大师 的名号外，鲜为人知的一面。作者用大量的事实和细节，勾画出了一个个有
凡.高曾说过： 希望所有人都能看到我的画，并通过我的画感受我的内心。 因为他的绘画囊括了他一生所有的情与狂、痴与美。本书作者远人，便是愿意去感受凡.高的内心，愿意去追随凡 高精神的人，他以其诗性的笔调追随着凡.高一生所有的平静与快乐、痛苦与绝望。并以美学之匙解读着凡.高各个人生阶段的众多画作。文字中蕴含着炙热的感情，章节间却极富逻辑地环环相扣，直达凡.高如向日葵般疯狂燃烧的一生，让读者不自觉地一口气读完，并为凡.高而哀婉、而赞叹。
本书撰写了塞尚的生平，详细分析了其画作，探索了影响塞尚的各种关系：从他与左拉的友谊和冲突，与莫奈的艺术对话，与毕莎罗的合作，与印象派艺术家的联系。这本书带领读者走进这个特立独行者的世界，探索现代艺术的创始者。
宗其香（1917年11月 1999年12月）生于南京，1946年随徐悲鸿先生北上，历任国立北平艺专讲师、中央美术学院教授、水彩教研室主任、中国画系山水科主任（1982年离休）。1949年参加中国人民解放军，任中国人民解放军第三野战军政治部文化教员，创作 淮海战役"组画数十幅。 不朽的英雄扬根思 ，获全军美术创作一等奖。1952年荣立三等功。1953年返中央美术学院任教。宗其香执教数十载，坚持用 师法造化 培养学生。他不论在部队或在学院都为我国培养了大批美术人才。其绘画艺术得力于徐悲鸿先生倡导的中西结合的道路，并将其发展不断创新。
《谁在观看米开朗琪罗》（Michelangelo and the viewers in his time）是英国瑞安可信出版社 文艺复兴巨匠 系列中的重磅之作。作者伯纳丁?巴恩斯（Bernadine Barnes）是来自常春藤名校、 南哈佛 维克森林大学文艺复兴艺术史教授，她基于数十年的研究，贡献出一本基于艺术史视角的深入浅出的小传。本书视角细腻精巧，以米开朗琪罗的艺术生涯为主线，讲述了他的恩师 基尔兰达约、他的赞助者 教皇尤里乌斯二世、教皇保罗三世、美第奇家族以及他的 情人 等与他同时期的 观众 对他创作历程的影响，将读者带回了文艺复兴时期的佛罗伦萨、罗马。
《渴望生活 梵高传》是美国传记作家欧文 斯通的成名作，是其年仅26岁时的作品。欧文 斯通认为，*能打动读者的不是名人深厚的成就和辉煌，而是他们追求和探索的过程。八十余年来，梵高悲惨而成就辉煌的人生震撼无数读者。这部作品被译成八十余种文字，发行数册，感动亿读者。
