如果有一个元素能将凡 高复杂又短暂的一生串联起来,那么毫无疑问,这个元素就是书籍。 在留存于世的近千封书信中,凡 高提到了数百部作品,包含200多位作家,涉及英语、法语、荷兰语、拉丁文4种语言。他曾数次提到: 我对书籍有种无法抵挡的激情。 书籍、现实和艺术,对我来说就是同一种东西。 一个人必须学着阅读,正如他必须学会观察,学会生活。 对阅读的热爱贯穿凡 高一生,书籍也是陪伴凡 高的真正伴侣。在辗转生活于海牙、伦敦、巴黎、普罗旺斯的各个阶段,凡 高无不从阅读中获得巨大的启迪与慰藉。他曾在写给妹妹的信中说: 谁能数得清,在我人生中的这么多年里,有多少次完全丧失了大笑的意愿 先不说是不是我自己的原因 我首先需要的就是大笑一场。而在读莫泊桑的小说时,我找到了那种感觉。 凡 高读书、爱书,也画书。在短
《伦勃朗的眼睛》是一部融合了历史、艺术与人物传记的宏大作品。 西蒙 沙玛以16至17世纪尼德兰波澜壮阔的历史为背景,通过解读荷兰艺术巨匠伦勃朗各阶段的重要作品,向我们呈现了这位绘画大师的天赋之才与起伏生涯:他如何从一个青涩却有着惊人天赋的模仿者,迅速成长为以无语伦比的独创性傲视群英、备受上流社会追捧的博学画师?又如何因特立独行、画风粗野而遭到冷落,以致晚年落寂?他在艺术风格上的持续探索、对自身境遇的淡然,揭示了怎样的艺术理念与追求?他令人唏嘘的人生结局,又折射出怎样的人性弱点与社会势态? 作为历史学家,西蒙 沙玛以大量史料为基础,用重要的历史节点勾勒出16至17世纪尼德兰乃至欧洲的社会变迁,并填充生动的风俗起居细节,铺陈出一幅熙熙攘攘、随时代沉浮的市民生活图景。 作为艺术史家,沙玛将视角
《石涛传》一书以有关石涛的历史资料为基础,辅以生动的讲述,塑造出一位性格鲜明、经历丰富的天才画家:他出身贵胄却浪迹天涯;他渴望报效朝廷却无人真正理解,只能自嘲为 乞食苦瓜僧 ;他 笔墨当随时代 无法而法 的观点,震动画坛;他遍游名山、 搜遍奇峰打草稿 的经历,形成了属于他的苍郁恣肆的独特风格。 通过对石涛本人及其创造文本进行甄别与发掘,该书稿有助于启示读者进一步体悟东方民族的独特智慧、审美规律及艺术思维方式;有助于读者高屋建瓴地审视中国书画艺术的本体特性、内在规律;有助于读者深入理解如何传承中国文化正脉,阐发古典内蕴,弘扬传统精华。
巴勃罗 毕加索(1881-1973)是20世纪极为重要的艺术大师。本书作为一本研究毕加索的全新专著,在艺术家逝世50周年之际出版发行,全方位展示了毕加索从油画、雕塑、素描到版画,横跨众多领域无与伦比的艺术成就。本书从艺术本身而非人物传记的角度出发,向我们展示了毕加索艺术生涯中风格的演变,以及其中视觉语言及叙事对现代艺术的深刻影响。 本书按时间顺序记录了毕加索艺术生涯中的重要主题及事件,不仅囊括了艺术家的著名画作,如极具争议性的《阿维尼翁的少女》和对战争进行有力控诉的《格尔尼卡》,还收录了很多较为罕见的作品,如毕加索创意十足的雕塑及他对委拉斯凯兹17世纪的名作《宫娥》所进行的再诠释。本书无疑是渴望了解毕加索的艺术爱好者及研究者的绝佳选择。
【390字】本书围绕1945~1970年的伦敦展开,以丰富的采访、亲历为基础,从二战后伦敦的青年画家圈写起,一直写到大卫 霍克尼等画家获得的商业成功,全景展现了二战后伦敦绘画的发展历程。 本书可被视作一次集体采访记录,或者说是一部多人传记。书中囊括了至少两代画家,提及的人物不计其数,集腋成裘,终汇成这一部长篇累牍、跨越25 年的档案。本书的依据是重要亲历者及参与者的访谈,其中多数是首次以文字形式发表。访谈对象包括弗兰克 奥尔巴赫、吉莲 艾尔斯、弗兰克 鲍林、帕特里克 考菲尔德、卢西安 弗洛伊德、大卫 霍克尼、霍华德 霍奇金、罗兰 布鲁克斯 基塔伊等数十位著名画家。 当时伦敦的画家圈并不存在某种一致的运动或群体,即便同为现代派,他们也都是独树一帜的独行侠。画家之间显然存在各种联系与交集 社交层面的、风
《伦勃朗的眼睛》是一部融合了历史、艺术与人物传记的宏大作品。 西蒙·沙玛以16至17世纪尼德兰波澜壮阔的历史为背景,通过解读荷兰艺术巨匠伦勃朗各阶段的重要作品,向我们呈现了这位绘画大师的天赋之才与起伏生涯:他如何从一个青涩却有着惊人天赋的模仿者,迅速成长为以无语伦比的独创性傲视群英、备受上流社会追捧的博学画师?又如何因特立独行、画风粗野而遭到冷落,以致晚年落寂?他在艺术风格上的持续探索、对自身境遇的淡然,揭示了怎样的艺术理念与追求?他令人唏嘘的人生结局,又折射出怎样的人性弱点与社会势态?作为历史学家,西蒙·沙玛以大量史料为基础,用重要的历史节点勾勒出16至17世纪尼德兰乃至欧洲的社会变迁,并填充生动的风俗起居细节,铺陈出一幅熙熙攘攘、随时代沉浮的市民生活图景。 作为艺术史家,沙玛将视
列奥纳多 达 芬奇是所有伟大艺术家中神秘的一位,这位文艺复兴时期重要的艺术家、科学家、发明家和天才,在其逝世后的几个世纪里一直激发着人们的灵感和兴趣。这位文艺复兴巨匠背后的真实人生是怎样的?在他的传世作品和手稿中有着怎样的故事?查尔斯 尼科尔翻译了许多手稿、笔记和发现的文字记录,深入研究达 芬奇的各种鲜为人知的生活细节,为读者描绘了一位生活在复杂世界中的伟大而平凡的人物,重建了列奥纳多 达 芬奇的人生经历和他身处的时代,并提出了一些新的观点和见地。这是一部优秀而严谨的学术之作,也是一部通俗易懂、可读性极强、极富感染力的作品。
利奥 卡斯泰利(1907-1999),意大利裔犹太人,他是二十世纪受人敬重的画廊主,是美国杰出的艺术商人,是战后美国艺术的奠基者。 五十岁才开设人生的间画廊,利奥以其对艺术的独到眼光、细腻入微的观察力以及坚决果断的执行力,将许多当时仍没没无闻的艺术家打造成艺术界的明日之星。贾斯培?琼斯、安迪?沃霍尔、劳申伯格、利希滕斯坦 ,利奥成为这些几乎是二十世纪艺术史中重要人物的幕后推手。他对才华洋溢的年轻人慷慨资助,甚至定期支付薪水,帮助他们的作品寻找理想的藏家,而非仅仅价高者得,从而改变了艺术市场的游戏规则。他以眼光、人脉、经营手段一步步打造自己的关系网,建立起无可匹敌的艺术商业帝国。他与拉里?高古轩等当今超级画廊主之间的师承关系,体现了他对当代艺术世界的深远影响,在他身后的二十余年始终在艺术界占有
本书是配合展览同期出版的中英双语图录。内容包括:UCCA馆长前言;巴黎毕加索美术馆策展人Emilia Philippot撰写的展览介绍文章;中央美院吴雪杉教授关于毕加索对中国影响的原创性研究论文;所有展出作品的精美图片120幅左右。全书分6个主题,全面回顾毕加索创作生涯的前30年。
巨匠与名作 系列图书是由历史悠久的西班牙艺术出版企业苏塞塔出版股份有限公司(Susaeta Ediciones)和专注教育图书的英国老牌出版机构大角星出版社(Arcturus Publishing)强强联合出品,以 介绍过去150年来影响世界的重要艺术家 为宗旨,带领世人重新认识那些伟大的艺术家何以影响至深。整个系列以公正还原艺术家的人生经历和艺术影响为原则,结合新研究成果,对他们的整个职业生涯作出了客观的评价和回顾,并以轻松、亲切的语言和故事性的叙述方式帮助读者走近艺术史上的每一位重要人物,了解艺术家的多面人生。该系列的其他图书包括《米开朗基罗》《委拉斯贵支》《保罗 克利》,以及《凡 高》等。 耶罗尼米斯 博斯是一位出生于15世纪的伟大艺术家,其作品具有超越时代的特性,使得他被认为是20世纪超现实主义的启发者和创始人。在本书中,作者对
在凡 高去世后一百年的1990年,两位摄影师拿起手中的照相机,与一位美术史学者结伴,开始了一场追随大师的艺术寻旅。在交通方式多元且发达的当代,三位行旅人选择了和凡 高当年出行一样的方式:从荷兰出发,从英国再到法国,拜访凡 高生前曾居住过的所有地方,在行旅中重新发现凡 高,重新理解其艺术精神的含义。 本书就是这场持续了近三十年旅行的成果,也是一份对凡 高的长情告白。书中收录共计两百多张图片,其中包括多幅几乎与绘画作品完全对应的摄影照片、凡 高的画作,以及凡 高写给亲友的书信。读者将在本次旅行中体验艺术大师跌宕起伏的一生,重新感知这位绘画大师的传奇艺术。
本书是罗中立教授的传记,书名即缘于其 1980年获得金奖的油画《父亲》。本书,就《父亲》创作者的真实人生经历,围绕当年那副震撼人心的画如何面世,创作者在获得巨大的成功后在艺术之路上有哪些后续经历,他把什么样的新艺术创作呈现在世人面前等,首次深入披露了罗中立教授独劈蹊径的艺术观点和行为。 本书选用了罗中立教授各个时期的代表作,皆具艺术欣赏、研究价值。罗中立专为本书绘制的若干幅精彩插图,成为本书的一个亮点。
《韩天衡评传》是关于篆刻家、书画家、收藏家、艺术理论家韩天衡的一部独家传记。以韩天衡的艺术成果和艺术经验为主线,涉及他个人成长故事、艺术发展经历、家庭生活、社会活动等各个方面,比较全面地展现了他在篆刻、书画上的艺术成就,在艺术理论上的建树与创新,在收藏鉴赏上的独具慧眼,在培育弟子上的突出贡献,以及对艺术风尚的影响。本书的写作建立在韩天衡大量的生平材料之上,以生动而不失客观的文字进行叙述,并配以适量具有历史价值和艺术价值的图片,确保本书在还原韩天衡真实人生的同时,具有较高的学术性与可读性。
本书是一部人物传记。作者倪娜用英文写作,全面叙述了齐白石不平凡的一生:少年家贫辍学;青年面临没落的清政府和外敌入侵的险境,为维持生计开始学木匠并逐渐在各路前辈的指导下学习绘画,从此开始了奋斗终生的绘画事业。本书语言生动流畅,资料详实又不乏趣味性,是一部 的研究齐白石生平的著作。此外,本书配有齐白石生平黑白照片56张及绘画作品彩图37张,其中包括他1952年创作的亚洲及太平洋地区和平大会献礼作品《百花与和平鸽》,目前 大部分已经出版的齐白石画集(包括《齐白石全集》)均未刊登此作品。
石涛作为中国画史上*的艺术家之一,不但留下了众多激动人心的作品,在绘画理论上贡献也很大,影响了三百多年来中国绘画乃至艺术的发展。本书是对石涛的综合性考察,选取有关石涛思想、作品和交游中的一些关键问题进行深入讨论,为理解和把握石涛难懂的画学、变化多端的作品以及纷繁的生平行实,提供某种参稽。时隔十二年后修订出版,吸收作者近年来对传世石涛款作品真伪考辨的成果和新发现的文献,充实内容,订正误说,增写新篇。 除《石涛研究》(第二版)外,作者同时出版的还有新著《传世石涛款作品真伪考》和纂辑校注的《石涛诗文集》,这三本书从不同的角度深化、丰富了对石涛这位艺术家的全面研究。
石涛作为中国画历史记录很好的艺术家之一,不但留下了众多激动人心的作品,在绘画理论上贡献也很大,影响了三百多年来中国绘画乃至艺术的发展。朱良志著的《石涛研究(第2版)(精)》是对石涛的综合性考察,却不求面面俱到,而是选取有关石涛思想、作品和交游中的一些关键问题进行深入讨论,为理解和把握石涛难懂的画学、变化多端的作品以及纷繁的生平行实,提供某种参稽。时隔十二年后修订出版,主要是吸收作者近年来对传世石涛款作品真伪考辨的成果和新发现的文献,充实内容、订正误说、增写新篇,记录了作者在这一领域进一步思考的痕迹。 除本书外,作者同时出版的还有新著《传世石涛款作品真伪考》和纂辑校注的《石涛诗文集》,这三本书从不同的角度深化、丰富了对石涛这位艺术家的全面研究。