本书是世界上首本西方艺术史《艺苑名人传》的节选本，描述了意大利文艺复兴时期著名艺术家达 芬奇，米开朗基罗和拉斐尔的艺术与生活。由被誉为西方首位艺术史家的乔治奥 瓦萨里编著，在艺术史中，《艺苑名人传》被称为 本重要的书 ，其中充满了关于艺术的趣闻轶事和观察。他也是在艺术史上使用 再生 概念的人，同时也是使 再生 （即以后的 文艺复兴 ）这个词作为定型化的表述方式来概括文化复兴时代的人。文中从三位艺术大师迥然不同的家庭背景与个人性格到创作手法与作品，讲述了它们同样辉煌的人生与艺术。
本书是启功九十岁以后的口述，经启功的弟子、北京师范大学教授赵仁珪整理而成。在本书中，启功回顾了自己一生的经历。他的一生并没有投入到惊天动地的政治斗争的前沿和时代旋涡的中心，过的基本是书斋的生活。但他特殊的家庭背景、他特殊的生活经历、他在20世纪中国文化史中的特殊才能和地位，使他的书斋生活更为独特、精彩。从这里我们可以瞥见现当代很多历史的痕迹，也可以窥见当时著名文艺沙龙和著名文人的活动踪影。这些是其他人很难提供的珍贵资料。
《敦煌，敦煌 常书鸿自传》道尽 敦煌守护神 常书鸿先生魂系敦煌的传奇一生： 留学法国，画坛成名，却一见敦煌 误 终生； 一路坎坷，六年曲折，破釜沉舟奔赴敦煌； 披荆斩棘，筚路蓝缕，开创敦煌研究新天地； 苦守大漠，甘之如饴，为敦煌艺术奉献一生 既是自传，也是一本激励普通人不畏挫折、奋勇前行的心灵之书。 本书还配有常先生之女常沙娜独家珍藏的大量珍贵生活影像，以及敦煌研究院倾情提供的常先生工作照，立体、全面展现其一生的奋斗与坚守。
作为维多利亚时代艺术界的杰出人物，沃尔特 克兰不仅参与了十九世纪晚期的出版革命，而且还引导了插画书的黄金时代。克兰在从儿童书籍的简单黑白插图到画廊品质的艺术品的过渡中发挥了重要作用。本书中很多手稿都是次发表，具有极高的收藏价值。
本书的写作基于罗伯特 休斯（Robert Hughes）、道恩 艾兹（Dawn Ades）、卡洛斯 罗哈斯 （Carlos Rojas）等艺术史前辈对达利的研究成果，也基于达利本人留下的自传性文字以及媒体 报道。在此之上对达利的美学思想做了系统性的梳理与分析。 作者结合达利不同时期的作品，从 他生活的地理环境、历史背景来介绍这位艺术家；从达利对时间的追问、对空间的思考以及对待 政治、战争的态度等不同角度，系统介绍了其超现实主义时期的经典作品。此外，也深入探讨了 达利将核物理、生命科学融入艺术创作的历程，以及达利对于宗教、商业的态度。
波普艺术，鲍勃 迪伦，地下电影制作 二十世纪六十年代，一场文化风暴以纽约为中心爆发开来，当时处于这场风暴之眼的人便是安迪 沃霍尔。他的工作室，那个以 工厂 之名为人所知的曼哈顿敞间，正是整个六十年代文化圈的枢纽。在这里，他不仅创作出了定义波普艺术的汤罐头和众多文化偶像的大幅画像，还拍摄出了《切尔西女孩》及其他沃霍尔经典；从卢 里德和 地下丝绒 到伊迪 塞奇威克，那个年代每一个人的身影都在这里出现；沃霍尔自己亦置身其中，旁观着那段不可思议的时光。《波普主义》以幽默坦率的爆料，为那改变世界的十年留下了一份终极的内幕记录。
本书系丰子恺书写梵高，表现一位大师眼中的大师。两位大师都有着淡泊、自信的艺术之心。丰子恺先生在日本黑田重太郎先生所著《梵高传》的基础上，加入了自己对于梵高艺术的感悟，编写了这部《丰子恺写梵高》，将梵高这个不朽的艺术天才的生平、艺术成就进行了概括和总结。 书中分 准备时代 、 荷兰时代 、 巴黎时代 、 南国时代及*后 等几个章节，展现了梵高对这个世界充满深情但孤独坎坷的一生；又从一位画家的角度，探讨了梵高各个时期艺术理念的形成过程和鲜明特色。所以本书既可以视作梵高的传记，对于希望了解印象派艺术的普通读者而言，又可称得上是一部优秀入门之作。 原书名《谷诃生活》，作于一九二九年，本书在丰子恺先生原稿基础上配上梵高及塞尚、高更、米勒等人的高清画作共百余幅出版，精致典雅，颇具收藏价值。
《此生只为守敦煌：常书鸿传》是著名作家叶文玲历时多年，精心创作的常书鸿传，可谓目前市面上详尽、完整、可信的常书鸿传记。 为写作此书，叶文玲六次前往敦煌，与常书鸿先生及其家人、友人建立了非常好友谊，收集了大量*手资料。 著名艺术家常书鸿，与张大千、徐悲鸿同时代的著名画家。本书讲述了常书鸿在时局动荡的政治背景下，守护敦煌的坎坷一生。全书30章， 从常书鸿的少年开始讲述，娓娓道来，直至常书鸿病榻前的人生回顾。 常书鸿的一生，是极不平凡的一生，是为敦煌献身的一生。1936年，常书鸿毅然放弃了安定的生活和创作环境，回到面临抗日战争严峻局势的祖国。1943年，常书鸿几经转折抵达敦煌莫高窟，在严酷的自然环境和极其匮乏的物质条件下，筹备建立敦煌艺术研究所，并担任首任所长。有此开始了对莫高窟有组织、有
《张大千艺术圈》以张大千为圆心，从传主与他人的关系着眼，构成二十多个同心圆。由于以交往先后为序，因而它并非各个平面的并列，而是一个不断向前滚动着的圆柱体。从而动态地反映出张大千如何在这样一个独特的文化环境中一步步向我们走来。这种写法应当说是传记文学中的一种有益尝试。《张大千艺术圈》的每一章又都仿佛为另一位艺术家作一小传，从而使全书既是一部张大千的艺术传记，又是众多艺术家的传略小集。这些轶事生动细致，时间、地点、在场者、材料来源一一标出。令人感到作者确实是言必有据，绝非为博读者所好而一味搜奇寻轶。
日本的现代漫画从手冢治虫开始。 漫画之神 自述充满荣光与挫折的前半生： 少年痴迷动画，却曾因画不好底稿被前辈鄙视；战争时期饿到皮包骨、躲避着头顶的炸弹也要画漫画；成为国民漫画家，却在学医和画漫画之间濒临精神崩溃；与沃尔特 迪士尼、斯坦利 库布里克、藤子不二雄交好，却对福井英一、白土三平的才能嫉妒不已 手冢治虫影响了后代无数漫画家，奠定了现代日本漫画的基础。而他终其一生始终将漫画与社会紧密连接，向读者传递生命的价值，并执着地探究 一个漫画家到底该做什么？这一切我们都可以在这本《我是漫画家》里找到答案。
世界上有三种人：自己能看见的人；需要别人指引才能看见的人；还有看不见的人。 列奥纳多 达 芬奇如是说。 善于运用明暗法创造平面形象的立体感，是达 芬奇独创的艺术语言。但达 芬奇的天才之处并不局限于绘画， 他还是一个执着而热情的博学者，将艺术、科学、技术和想象力融为一体，不知疲倦地发明创造。他在建筑学、天 文学、解剖学、植物学、地质学、光学等领域，都获得了极为显著的成就。 本书以编年体的形式，讲述了达 芬奇跌宕起伏的传奇人生。达 芬奇生于意大利佛罗伦萨郊区的芬奇小镇，因此取名为芬奇，5 岁时能凭记忆在沙滩上画出母亲的肖像，同时还能即席作词谱曲，自弹自唱，引得在场的人赞叹不已。他在米兰圣玛利亚感恩教堂创作的壁画《后的晚餐》是世界著名的宗教画之一，《蒙娜丽莎》则为世界上著名、伟大的肖像画之一。
《敦煌人生：我的父亲段文杰》是段文杰独子段兼善历时多年、翻阅大量文献、收集众多资料、整理父亲相关往来书信写作而成的，可谓目前市面上详尽、完整、可信的段文杰传记。 本书共分九章，立足于跌宕起伏的大时代背景，完整呈现了段文杰先生在解放前、新中国成立、反右派斗争、 文化大革命 、改革开放等不同时期对敦煌莫高窟的守护、传播和弘扬。作者以青年段文杰从国立艺专毕业后，如何怀抱梦想、历经波折抵达敦煌为开篇，通过壁画临摹、科学研究、石窟保护、举办展览、学术研讨、出国交流等一个个切实有力的故事段落，讲述段文杰亲历新中国成立前的国立敦煌艺术研究所、新中国成立后的敦煌文物研究所以及在改革开放的浪潮中，如何促成敦煌研究院建立的沧桑旅程、辉煌人生。
《印象派与后印象派时期艺术大师》系列丛书编选了梵高各个时期的一百余幅创作，分别收录在《不朽的大师 梵高的向日葵》和《不朽的大师 梵高的星空》两本书中。在历史的长河中，绘画大师和他们的作品就像一颗璀璨的明珠，他们的生平、思想、艺术观念和作品内容，是他们留给人类的宝贵文化艺术财富，值得我们认真发觉、研究和学习。梵高绘画作品的色彩特征，与印象派画家完全不同，他将学习到的印象派技法运用到自己的绘画创作中，再加上自己强烈的感受能力，形成了独特的艺术风格。作为荷兰后印象派画家，表现主义的先驱，他的作品含有深刻的悲剧意识。他的大胆探索，自由抒发自己内心深处的主观情感，追求强烈的个性和独特的创作方式，远远走在了时代的前沿，并深深地影响了20世纪的艺术。
这是一本介绍张大千先生的书，内容包括生活、思想与艺术上的成就。作者是张大千晚年秘书，在张大千身边工作多年，又一直从事艺术方面的研究，所以对国画大师张大千先生的有形与无形的世界，能作忠实与深入的刻画。本书涉及范围极广，笔尖所触之处，既严肃又轻松，可说是文学与艺术的探究两备，呈现了张大千生活和艺术中鲜为人知的侧面。同时，为喜爱绘画与研究张大千成功之道的人，提供了珍贵的一手资料。 作者早年是台静农先生的高足，其国学根底深厚；后在张大千身边工作多年，受其艺术熏陶，于张大千去世后，致力于艺术方面的研究；文章用字用词典雅，字斟句酌，非常耐读，对张大千有形与无形的世界，能作忠实与深入的刻画，笔尖所触之处，既严肃又轻松，可说是文学与艺术的探究两备，呈现了大师生活和艺术中鲜为人知的侧面
现代著名插画家波西 西芒德斯以其极其精确的绘画、敏锐的观察能力及出众的智慧而闻名于世。本书探讨了西芒德斯从幼儿时期至今的生活和工作，为她的创作过程提供解读。本书作者保罗 格拉维特拥有前所未有的档案资料，向读者们展示了西芒德斯的传奇人生，并公开了稀有而前所未见的速写本及更多珍贵作品。
