风光摄影是广受摄影爱好者们喜爱的拍摄题材之一，它对于后期处理的要求很高，要求摄影师既要有足够熟练的后期基础与技术技巧，又要有足够丰富的后期处理思路等经验积累。本书针对风光摄影后期所需的基础知识与案例实战进行了详细讲解，书中的案例是两位作者多年来后期修片实战的积累与总结，包含了风光摄影后期的基本技 术运用、原理分析与案例实战等多个层面的内容。 本书依托于Adobe Camera Raw 与Photoshop 软件，介绍了后期软件的功能与基本应用；随后介绍了春、夏、秋、冬四个季节主题风光照片的后期处理思路与具体技巧；接下来，介绍了蓝色、青色、青绿色、青橙色、橙色及冷暖对比色调风光照片的后期原理和具体的实现过程；还介绍了时下比较流行的一些风光场景后期处理技巧。 本书注重从风光摄影后期的原理出发，让读者可以理论结合

《Photoshop+Camera Raw 摄影后期技法自学教程》从初学者的角度出发，全面系统地讲解了数码摄影后期的修片流程。全书共分12章，涵盖了从Bridge选片到Camera Raw简修，再到Photoshop精修的完整修片流程。本书内容以照片的影调和色彩调整为主线，详解了如何在Camera Raw中调整曝光、色彩和细节，以及如何在Photoshop中 通过图层、蒙版和选区进行更精细的调整。相信通过本书的学习，读者可以清晰地掌握调整照片的思路，以及后期处理的常用技法，实现后期水平的有效提升。 《Photoshop+Camera Raw 摄影后期技法自学教程》适合所有摄影从业人士以及摄影爱好者阅读，同时也适合大专院校作为教材使用。

本书是畅销书《美国摄影教程》的全新升级版。自20世纪70年代初问世至今，本书一直是美国经久不衰的经典摄影教材。书中珍藏了上百幅安塞尔·亚当斯（Ansel Adams）、 亨利·卡蒂埃布列松（Henri CartierBresson）、爱德华·韦斯顿（Edward Weston）等世界*摄影大师的珍贵的传世名作。 本书系统、完整、深入浅出地讲述了摄影的各个方面，包括相机、镜头、曝光、用光、色彩、照片冲印、图像编辑、照片输出、整理与存储照片、照片展示等。此外，还详细 讲述了大画幅相机、区域曝光法、照片欣赏以及摄影历史等方面的知识，是集硬件设备、拍摄与照片制作技巧、后期处理与照片存储、摄影历史于一体的摄影知识的百科全书。 本书叙述生动易懂，图例清晰准确，充分体现出几代摄影教育家的集体智慧。 本书几乎涵盖了当今摄影界中所

构图是摄影中重要的基本技巧，同时也是重要的摄影语言，好的构图对于增强画面表现力、突出主题能起到不可替代的作用。摄影师张千里根据自己20 年的拍摄经验对构图的规律加以系统总结，把摄影构图的技巧融入到实战中去，并加以发挥。本书共8 章，分别从发现的视角、镜头的焦距、拍摄角度、基本构图、构图原理、透视与构图的关系，以及画幅与构图的关系，不同题材的构图选择，最后作者给出了更多的启示，引导读者发挥想象力、突破构图的定式。本书采用了大量的案例和现场教学视频，可读性大大提高。 本书适合广大摄影爱好者和摄影师学习参考。

这是一本讲解人像摄影与后期处理的专业教程。全书共7章，第 1章讲解摄影的基础知识，第 2章讲解快速有效的拍摄技巧，第3～7章分别讲解不同主题风格的人像拍摄方法与后期处理技巧。本书采用知识点罗列的方式对人像摄影进行了全面讲解，可以让读者更直观、更快速地掌握人像摄影与后期处理的方法与技巧。本书附带的学习资源包括所有后期处理案例的源文件、原图、效果图和在线教学视频，可供读者边学边练，进一步提高学习效率。 本书适合专业人像摄影师和人像摄影初学者阅读。

本书侧重于介绍如何使用Lightroom、Camera Raw和Photoshop图像处理软件将一张非常普通平常的照片调整出大片的效果。本书通过丰富的案例、详细的 步骤讲解，使读者在阅读之后，可以了解在Photoshop 和Lightroom中导入照片、分类和组织照片、编辑照片、局部调整、导出图像等方面的方法与技巧，提升照片的自然美感，了解专业人士所采用的简单易学的照片润饰技巧。 无论是专业人员还是普通爱好者，都能够通过阅读本书获得灵感，迅速提高数码照片后期处理水平。

本书介绍了如何使用相机捕捉生活中极富戏剧性和吸引力的瞬间，以读者对摄影技术有一定的了解为基础，教授了街拍摄影方方面面的知识，包括街拍器材的选择、人像街拍技法、街拍的构图及用光技法、城市景观的街拍技巧、街拍需要注意的法律和道德问题，以及街拍照片的后期处理技法及流程，指导读者找到拍摄灵感，进而拍摄出新颖的作品。 如果你已经具备一定的街拍摄影知识，而且有意愿提升作品的艺术表现力，那jiu快翻开本书吧，它会为你的艺术创作提供有力的技术支持的创作灵感。

本书是一部对不断变化的摄影领域有着深远影响的参考读物。 书中收录了来自全球各地专家学者在摄影领域的论文和采访记录，审视了摄影媒介的历史、核心议题、新兴趋势，以及未来走向这一热门话题。本书收录的论文和采访探索了当下围绕摄影作为物品、艺术、文件、政治宣传、真相、营销手段和世界通用语言展开的辩论；摄影档案被视作一种负担而非珍宝的认知；那些不断重塑摄影领域的技术发展；以及摄影作为一种表征和控制工具的性质等话题。 本书之详尽在同类著作中出类拔萃，适合摄影师、摄影史学家、摄影理论家、摄影批评家、视觉文化研究人员、媒体从业人员阅读，相关专业的学生和老师也可将本书应用到研究与教学工作之中。

Adobe Camera Raw是Adobe公司的一 款插件，近年来，Camera Raw的功能越来越强大，大部分摄影后期处理工作都可以通过它来完成，Camera Raw越来越受到广大摄影 爱好者和摄影师的追捧。 本书共有1 3章，主要讲解了运用Camera Raw对照片进行处理的技法。包括Adobe Camera Raw的相关设置，创建图像初始化快照 还原点的方法，进行基础调整、局部精 细调整、处理高光比图像、锐化照片和减少照片中的杂色、用Camera Raw特效滤镜处理照片、用Camera Raw批处理照片、用Camera Raw进行*级调色等实用的后期处理技法 ，创建高品质黑白图像的方法，用Camera Raw合成全景图像的方法，用Camera Raw创建HDR图像的方法等。此外，本书还简要介绍了运用Bridge CC对图片进行有效管理的 方法。 本书是为摄影后期初学者度身打造的数码摄影后期教程，适合摄影爱好者、摄影师学习和参考。

“人像摄影美学基础入门”丛书分别从人像摄影的主题设定、摆姿艺术、关系处理和构图艺术这四个角度切入，对人像摄影中的核心知识进行了系统梳理。 本书所关注的是人像摄影的构图艺术。不同于常见的讲解摄影构图方法的工具书，本书将摄影构图上升为一种对哲学和美学原理的探讨。在这个过程中，作者以通俗易懂的分析和丰富恰当的示例，分别从审美、观看、画面设计以及构图技巧等方面，建立起一套关于摄影构图可以遵循的规则和方法。 本书适合摄影初学者、想要提升自己摄影技术的摄影发烧友，以及摄影培训学校的师生阅读。

本书是畅销书作家、摄影师克里斯 奥维格的摄影构思与创作分享。本书以人像摄影为主题，没有夸夸其谈和琐碎无用的文字。书中的每一章均以一个明确的拍摄目标、创意为主题，通过激励人心的介绍和循循善诱的指导，帮助读者达成目标。每章后面附上的练习题目旨在帮助读者在接受创意指导后迅速将理论付诸于实践。本书中共30个主题，覆盖了人像摄影中最基础、最重要的元素和细节。 本书无疑是人像摄影中全面而又富有指导性的好书。无论是职业摄影师还是摄影爱好者，都可从本书获得灵感和启迪，使自己的人像摄影作品更加优秀、动人。

本书中的100张照片精选自张兆增 “20世纪80年代的北京”主题摄影作品，是一批记录了改革开放初期社会发展状况的珍贵照片，是时代的真实写照，是重要的文献资料。这些照片，对于时代的记录与艺术的传承起到了积极的作用；这些照片背后的那些感人而平凡的故事也被收录到本书之中。本书图文并茂，真实地展现了那个时代社会风貌。 本书适合摄影爱好者、摄影师学习和收藏。

没有光，就没有摄影。正如每一位摄影师都知道的 摄影 这个词的英文词根来自于希腊语，它们组合在一起的意思就是 用光线来刻画 。但鲜为人知的是，与 光 处于对立面的 影 在摄影中也蕴藏着无限创意，具有更强的表现力。 在本书中，作者从历史上的经典人像绘画作品入手，讲解光影的特性，并将这些技巧运用到摄影中来，分享了其独特的用光经验，展示了通过合理的用光，适当匹配画面中的光影比例，让你的人像摄影作品变得不再平凡的技巧，使读者提升自我的拍摄水平。 如果你已经具备了一定的人像摄影用光基础知识，并且有意愿提升个人摄影作品的艺术表现力，创作出具有戏剧性光影效果的人像照片，那就快翻开本书，开启一场光影交织的人像摄影之旅吧！

Lightroom功能强大，操作较Photoshop 简单，一直是摄影师进行后期处理时必不可少的工具之一。斯科特在本书中精选了200多个后期处理时常见的问题，以一页一个问题的形式，通过单独案例对软件使用、打造特效、打印输出、制作幻灯片、视频剪辑等问题进行了详细讲解。 本书秉承了斯科特图书步骤清晰、语言幽默、布局设计便于阅读的特点，没有理论赘述，通过典型的案例，针对数码后期专业人员及数码摄影师共同关心的问题提供了具体的处理思路和解决方案。读者在阅读本书之后，可以了解到当今专业人员所使用的数码照片后期处理技巧。 本书适合数码摄影、广告摄影、平面设计、照片修饰等领域各层次的用户阅读。无论是专业人员，还是普通爱好者，都可以通过本书迅速提高数码照片后期处理水平。

你见过冬日长白山上震撼的日出吗？你见过青藏高原上奔跑的*吗？你见过浮在云上的珠江新城吗？你见过从发射场腾飞的火箭吗？有这样的一群人，眼里有光，心中有梦想，他们跨过山川大海，看遍浩瀚日月，不断用镜头记录祖国的错落山河，家园的日新月异，展现出这片让人爱得深沉的土地最美的一面。这是8KRAW旗下每一位摄影师的心路历程，也是他们一直坚持创作的原动力。

作者根据自己多年旅行摄影的创作经验回答了摄影爱好者的终极问题，拍什么和怎么拍，作者列举了诸多旅行中可以入镜的题材，并且介绍了8种能够轻松提升照片表现力的摄影技巧。作者没有将艰涩的摄影技法和摄影名词做详细的讲解，而是通过实际的案例，让读者能够灵活运用8种技法，虽然简单但是却有显著的效果。最后作者告诉读者摄影不仅能够记录还可以作为表达的工具，反映自己的内心。 本书适合广大摄影爱好者和旅行爱好者学习参考。

在数码摄影大量普及、修图软件日趋智能的*，很多年轻人*热衷于在社交媒体晒出自己的美照，而拍摄前的化妆和拍摄后的修图已经成为大多数人像摄影不可或缺的环节。人们似乎已经默认，人像摄影*应当呈现*的皮肤、精致的面部轮廓。 本书收录了作者余晶晶在一年半的时间内，用相机拍摄的22位女性的素颜照片。她们从事模特、演员、金融工作者、插画师、摄影师等不同职业，每个人*无一例外地素颜坦然面对余晶晶的镜头，展现自己未加修饰的，真实、自信的面容。伴随着每组作品，作者还分享了她与拍摄对象相识的趣事和在拍摄中发生的故事。 本书中200余幅素颜人像不仅是对22位女性容貌鲜活、完整的记录，也是对人像之美的探索和尝试——美不应只有一种定义。

如何创作出摄影作品一直是困扰摄影爱好者的一大难题，尽管有些影友把相机的使用烂熟于胸，技法倒背如流，但是拍出的作品仍然是平淡无味，没有让人眼前一亮的感觉。《一招出牛片》作者总结了多年来多位摄影名家和摄影比赛优胜者的成功经验，梳理出一条通往成功的 捷径 。他通过摄影三要素、对比、构图、用光、色彩构成、烟雾以及抓拍瞬间、创意、组照等一系列系统实用的创作方法，向读者展示出创作并非难事。只要按照方法勤于练习，就一定能拍摄出属于自己的作品。

邱子峰是国内zhuming的美食摄影师，长期与《贝太厨房》《Richesse女人雅集》《LOHAS乐活》hezuo，他的作品色彩艳丽、构图严谨、品位高雅。而他提出的 氛围美食影像学 更是引起了业界和美食摄影爱好者的关注和赞许。本书是结合他自己多年来的从业经验，将 氛围美食影像学 诠释给广大读者。告诉读者如何去拍摄，如何去营造一种美食影像的氛围。 全书分为4篇，共13章。本书首先从美食摄影的概念及风格演变讲起，带你剖析美食摄影；然后，由浅入深地讲解了美食摄影的基础知识和进阶知识，包括相机选择和设定的相关知识、光源的相关知识、拍摄场景的布置技巧、拍摄角度及构图的选择、食品造型、照片的后期处理等内容；zui后，则对美食摄影的相关内容进行了趣味延伸，讲述如何拍摄人物场景氛围摄影、传授手机拍摄技巧、贴心讲解餐厅拍摄秘籍以及用美食刷

内容简介 《安迪 沃霍尔日记》是美国波普艺术大师安迪 沃霍尔的日记集，由沃霍尔的私人秘书在艺术家过世后从其卷帙浩繁的日记中整理编选而成。这本大部头的选集记录了沃霍尔自1976年11月至1987年2月他去世时的生活经历，内容涉及奥斯卡颁奖礼上的逸事，纽约时尚圈的趣闻，艺术家往返于伦敦、纽约和巴黎三地的旅行，甚至艺术家每日开支的具体明细，堪称沃霍尔生活、思想和情感世界的*真实记录。此外，本书还勾画了那一时期美国社会精英如吉姆 莫里森、穆罕默德 阿里、马丁 斯科塞斯等人的日常剪影，堪称其时美国上流社会生活的一份忠实写照。.

“摄影金奖之路”系列图书是作者多年来参加摄影创作与培训工作的总结，本书是其中的黑白影像制作篇。本书共分为四篇：*篇介绍黑白影像制作基础，为介绍后续内容做好准备，具体包括黑白影像的优势、制作黑白影像的软件操作基础等内容；*篇介绍了黑白影像制作的一些实用技巧，包括影调控制、画笔调整等；第三篇和第四篇则分别从人文、风光两个题材入手，通过多个制作不同质感、黑白风格人文作品的案例，以及对黑白风光作品中光影、天空等不同对象进行处理的案例，分享了作者独到的经验和见解。 作者希望通过本书，把自己这几十年来所积累的黑白影像制作经验传授给读者，从而帮助读者开阔摄影创作的思路、提高摄影的技艺、提升后期修图的水平。 本书采用理论结合案例实战的方式进行讲解，适合各层次的摄影爱好者、后期修图师等参考学

视觉中国 500px是全球的专业摄影师社区，聚集了来自不同国家的数万位创意摄影师与上千万摄影爱好者。500px社区集合各方优势资源，编著本系列教程，以期为广大摄影爱好者提供更好的服务。 本书是本系列教程中的基础篇。本书的主要内容包括相机的基本原理，相机的功能设定，曝光的基础知识及技巧，光圈、快门速度、感光度等影响画质的几个重要因素，多种对焦技巧，镜头操作及性能，构图的相关知识、技巧及经验，色彩调整，等等。本书不采用教科书式的教学，没有枯燥的参数组合，只是用简单易懂的方式把艰涩难懂的摄影理论知识拆解教授给读者。每个关键的摄影知识点，如光圈、快门、布光等，通过理论结合案例的方式，系统地一一介绍。从相机操作、基础理论，再到实拍技巧，本书旨在帮助摄影爱好者快速掌握摄影的理论，将生动瞬间留在镜

本书将摄影技巧与后期处理知识相结合，分为6章进行讲解。第 1章讲解了人像摄影三要素，即天气与环境、场景与背景、服装与造型；第2～4章分别讲解了人像摄影的构图技巧、人像摄影的光线运用、拍摄技巧的综合运用；第5章通过6个案例讲解了人像拍摄的过程，每一个案例围绕前期构思、拍摄准备、拍摄过程及后期处理展开；第6章讲解了人像摄影的后期处理技术。本书对人像摄影的核心知识与技巧进行了全面归纳与精准提炼，并就其中的每个案例进行了通俗易懂、详细透彻的讲解，让读者能够更准确、更直观地掌握人像摄影的原理及技巧，进而逐步建立一套属于自己的观察和表现方法，为掌握更高ji的人像摄影技术打下坚实的基础。 本书适合专业人像摄影师、摄影爱好者阅读与学习，也可作为摄影培训机构的参考书。

本书作者文森特 拉弗雷特是普利策奖得主，早在2005年被《American Photo》杂志评为 100位最有影响力的摄影师 之一。拉弗雷特的作品带给观者的视觉冲击和影响非常深刻，他对摄影本身的洞察能力亦非常出色。书中包含了作者曾刊登于国际知名杂志的大量图片，涉及人像、风光、体育和航拍等领域。 作者没有以高人一等的姿态进行论述，而是以平易近人的方式介绍了图片背后发生的故事以及作为职业摄影师的心路历程。 本书将会更深层次地认识摄影的艺术。无论是摄影师，还是摄影爱好者，都将会从作者阐述的摄影理念中受益匪浅，获得新的创作灵感。

风光摄影是摄影爱好者钟爱的题材之一。本书涵盖了风景摄影的全部典型场景，归纳的拍摄技巧多达138种，其中包括80种实用拍摄技巧、38种风光创意方法，以及初学者需要掌握的20种相机功能设置。全书对每种技巧都结合实例进行讲解，并详细介绍了用光、构图、光圈快门组合、白平衡等操作细节，部分技巧还附有作者贴心的手绘讲解或技术提示，以帮助读者进一步掌握这些内容。读者熟悉了这些知识，就可以轻松地拍摄出精彩的风光作品了。本书具有实战操作性，易于理解，适合随身携带。 本书适合广大摄影爱好者及摄影师学习和参考。