本书以生动的笔触描绘了海上艺术家们的生活、艺术创作,可以看作是海上艺术家的群像。收录了《作个闲人 张充和诗书画艺小记》《无观 蒋铁骊雕塑小记》《洞察者 陆元敏与何曦的影像世界》等26篇文章,记录了胡建君与艺术家友人的交往逸事,以及胡建君对艺术家友人艺术的看法。第二部分是幸毋相忘,收录了《美人香草意千秋 古代名画中的女性形象》《中国传统 五色观 从 延禧莫兰迪色 说起》等21篇文章,胡建君从艺多年的 偶有所得 ,皆畅叙其中。
本书由当代著名越剧艺术家单仰萍口述,青年戏剧学者张檀记录并整理。全书主体部分由6个章节组成,从年少初识越剧、拜入王文娟先生门下开始,通过《红楼梦》《孟丽君》《舞台姐妹》《家》《虞美人》等多部代表性作品,串起单仰萍50年精彩艺术人生。每一章以剧目为主线,其中融汇的人物与故事,都是单仰萍自己的体会与认识,并由此引出她是如何塑造角色、演绎剧情,大到对全剧背景的理解,小到一举手一投足,都是最真实的艺术表现。大量美轮美奂的高清剧照,不仅带给读者美的享受,也使文字的阐述得到更清晰的实际印证。 本书的附册《唱段曲谱精选》收录了单仰萍曾主演的17个越剧剧目的33首曲谱,由著名越剧作曲家金良先生亲自审定,为首次面世,不仅满足了广大曲友的迫切要求,而且也具有极高的收藏价值。
本书是著名演员卢燕的自传。卢燕1927年出生于北京,1945年入交通大学(今上海交通大学)学习财务管理;后随家人移居美国,开始了她的演艺生涯,成为最早进入好莱坞的华裔女演员。其早年寄住梅兰芳府邸,称梅师 寄父 ,并随其学艺,奠定了戏曲基础,拓展了银幕外的舞台。她一生耕耘艺坛,曾两次获得 金马奖最佳女主角奖 。她致力于沟通中美电影文化交流,最早引荐中国电影进入好莱坞,翻译中国传统戏曲《拾玉镯》《武家坡》《打渔杀家》等,首创汉语唱词配英语对白,让更多西方观众了解中国戏曲;她最早将好莱坞电影推荐给中国观众,如引进迪士尼的动画片《米老鼠和唐老鸭》、著名影视作品《音乐之声》等;她成为奥斯卡金像奖的终身评委,为中国电影在好莱坞的评奖舞台上发声,为中美电影文化交流作出重要贡献。 本书上篇由卢燕娓娓道来,
越剧表演艺术家王文娟的传记,分为“艺术访谈”和“艺术传评”两部分,对艺术大师的从艺经历、艺术成就、艺术特点进行了重点采写。对艺术家在王派艺术的形成方面所做的探索、创新,进行了深入点化。特别是对于“王派”艺术的表演、唱念特色的总结,是本书一大特色和亮点。
越剧表演艺术家王文娟的传记,分为“艺术访谈”和“艺术传评”两部分,对艺术大师的从艺经历、艺术成就、艺术特点进行了重点采写。对艺术家在王派艺术的形成方面所做的探索、创新,进行了深入点化。特别是对于“王派”艺术的表演、唱念特色的总结,是本书一大特色和亮点。
越剧表演艺术家王文娟的传记,分为“艺术访谈”和“艺术传评”两部分,对艺术大师的从艺经历、艺术成就、艺术特点进行了重点采写。对艺术家在王派艺术的形成方面所做的探索、创新,进行了深入点化。特别是对于“王派”艺术的表演、唱念特色的总结,是本书一大特色和亮点。
越剧表演艺术家王文娟的传记,分为“艺术访谈”和“艺术传评”两部分,对艺术大师的从艺经历、艺术成就、艺术特点进行了重点采写。对艺术家在王派艺术的形成方面所做的探索、创新,进行了深入点化。特别是对于“王派”艺术的表演、唱念特色的总结,是本书一大特色和亮点。
越剧表演艺术家王文娟的传记,分为“艺术访谈”和“艺术传评”两部分,对艺术大师的从艺经历、艺术成就、艺术特点进行了重点采写。对艺术家在王派艺术的形成方面所做的探索、创新,进行了深入点化。特别是对于“王派”艺术的表演、唱念特色的总结,是本书一大特色和亮点。
本书计划分八卷,主要目录是按已出版的书的体例来安排,同时也将同类内容中未见诸于世的材料补充进去。 卷 舞台生活四十年第二卷 舞台生活四十年。第三卷 东游记 我的电影生活。第四卷 游俄记 东游记。第五卷 戏剧散论。第六卷 戏剧散论。第七卷游美日记第八卷梅兰芳诗词及年谱全面整理梅兰芳先生一生的著述,总结梅派的艺术成就。书中资料都是 问世,对于研究梅兰芳和梅派艺术具有重要史料价值。
本书稿由山西省戏剧研究所立项组织编写,作者采用评传方法,从张彩平1962年出生写起,截止到2020年底。 本书重点介绍张彩平学生期间和做演员后的成长经历及其舞台创作成果;介绍张彩平带团以后的工作成就及其艺术传承情况。
尤金?奥尼尔(1888-1953)是 受赞誉的美国剧作家,被誉为“美国戏剧之父”,是美国民族戏剧的奠基人。曾四次荣获普利策奖(1920、1922、1928、1957),并于1936年获得诺贝尔文学奖。代表作有:《榆树下的恋情》、《送冰的人来了》、《安娜?克里斯蒂》、《哀悼》、《天边外》、《进入黑夜的漫长旅程》等。 奥尼尔出生于纽约一个演员家庭,父亲是爱尔兰移民,母亲富于艺术气质。奥尼尔20岁左右到南美等地流浪,当过水手、小职员、无业游民。两年后在父亲的剧团里当临时演员,父亲对他的表现不满,他则对传统戏剧不满。他研究易卜生和斯特林堡,1914年到哈佛大学选读戏剧课程,并开始创作。1929年耶鲁大学授予他名誉文学博士学位。此后他在佐治亚州的一个岛上专心写作,直至去世。 本书为两卷本,上卷写到1920年《天边外》(Beyond the Horizon)上演,奥
2024年是梅兰芳诞辰130周年,作为中国艺术研究院及 京剧院的首任院长,中国艺术研究院联合 京剧院、梅兰芳纪念馆共同举办纪念梅兰芳诞辰130周展,旨在将他不朽的艺术精神发扬光大,秉承先贤之志,不忘初心、守正创新,为当代艺术创作与研究做出自己的努力。本书稿为该展览的配套画册,画册主编周庆富。本书内容分为一代宗师、文化使者、情怀担当、使命新生等六个部分,共收入约二百件珍贵的梅兰芳及其相关物品图片。
尤金?奥尼尔(1888-1953)是 受赞誉的美国剧作家,被誉为“美国戏剧之父”,是美国民族戏剧的奠基人。曾四次荣获普利策奖(1920、1922、1928、1957),并于1936年获得诺贝尔文学奖。代表作有:《榆树下的恋情》、《送冰的人来了》、《安娜?克里斯蒂》、《哀悼》、《天边外》、《进入黑夜的漫长旅程》等。奥尼尔出生于纽约一个演员家庭,父亲是爱尔兰移民,母亲富于艺术气质。奥尼尔20岁左右到南美等地流浪,当过水手、小职员、无业游民。两年后在父亲的剧团里当临时演员,父亲对他的表现不满,他则对传统戏剧不满。他研究易卜生和斯特林堡,1914年到哈佛大学选读戏剧课程,并开始创作。1929年耶鲁大学授予他名誉文学博士学位。此后他在佐治亚州的一个岛上专心写作,直至去世。本书为两卷本,上卷写到1920年《天边外》(Beyond the Horizon)上演,奥尼尔初登
越剧表演艺术家王文娟的传记,分为“艺术访谈”和“艺术传评”两部分,对艺术大师的从艺经历、艺术成就、艺术特点进行了重点采写。对艺术家在王派艺术的形成方面所做的探索、创新,进行了深入点化。特别是对于“王派”艺术的表演、唱念特色的总结,是本书一大特色和亮点。
《采访盖叫天》一书,是有名记者、作家秦绿枝所著关于京剧表演艺术家盖叫天的访谈、回忆文章合集。其中,主体部分是作者1952年至1953年用“王惟”的笔名在《亦报》和《新民晚报》上发表连载的《盖叫天演剧五十年》110篇文章,这些文字篇幅不长,均来自对于盖叫天的贴身采访,记录下了盖叫天对于演剧的诸多意见和想法,也呈现出了盖叫天演出、生活等诸多的实况。
2024年是梅兰芳诞辰130周年,作为中国艺术研究院及 京剧院的首任院长,中国艺术研究院联合 京剧院、梅兰芳纪念馆共同举办纪念梅兰芳诞辰130周展,旨在将他不朽的艺术精神发扬光大,秉承先贤之志,不忘初心、守正创新,为当代艺术创作与研究做出自己的努力。本书稿为该展览的配套画册,画册主编周庆富。本书内容分为一代宗师、文化使者、情怀担当、使命新生等六个部分,共收入约二百件珍贵的梅兰芳及其相关物品图片。
本书先后采访广东粤剧界18位中国戏剧梅花奖(2007年 名为中国戏剧奖·梅花表演奖)得主,记录他们的从艺经历和舞台心得,在回顾演员成长过程的同时,也力图描述20世纪80年代的粤剧状况和艺术表演规律,并就诸如戏曲传承、创新元素、市场机制等热点问题展开探讨。对于记录评论当今广东粤剧界有代表性的艺术家的足迹和心声,关注传统戏曲的薪火传承,有着一定的意义。