英国文学大师托马斯 卡莱尔写作 影响一代人对席勒理解的经典传记,一经推出多次再版 歌德推荐本书给德国青年,完整收录歌德为德语版《席勒传》近万字序言 在一个电闪雷鸣的雨夜,年幼的小席勒失踪了。焦心如焚的父亲最终在一棵菩提树上找到了小席勒。 苍天在上,你在那里做什么? 父亲大喊道。席勒的脸被闪电照亮,他回答: 我想知道天上的火自何方而来! 这个世纪不认可我的想法,我是生活在未来世纪的公民。 他是纯洁的天才、谦卑的巨人、盗走真理之火的 强盗 以激情浪漫的笔触,描绘席勒追求自由、想象崇高的一生 卡莱尔的《席勒传》中转述的这则真假存疑的奇闻既捕捉了人们对于席勒作品的印象 他的作品充斥如天上火焰般惊异崇高的想象,又是同时代与后世许多人心中的席勒形象的反射 那位在狂风骤雨中无所畏惧地追问闪
这部自传是卓别林年逾古稀、告别银幕后回顾自己一生生活和从影经历的剖白之作,其中展示了卓别林全部的魅力、勇气、追求和信念:他如何发现和完善自己的天赋,他此后的电影生涯如何展开,以及他如何获得了全球声誉。这部传记是☆早期的演艺名人回忆录,重现了电影和戏剧史上的真实细节和关键轨迹。 从伦敦南区的贫困童年,到好莱坞的财富和名望之巅,从麦卡锡主义的盛行,到联美电影公司的创立,再到回归欧洲的 反向移民 ,卓别林始终敢于标新立异,这部自传让我们深入这位好莱坞天才的内心和头脑。 1915年起,他大放异彩,将喜剧、欢笑和轻松带给了满目疮痍的战后世界。后来的二十五年里,世人经历了大萧条和希特勒的上台,卓别林始终坚守岗位 从未有人在人们如此需要的时刻,给如此广泛的人群带来娱乐、愉悦和宽慰。无声电影时代里的
本书是一部人物传记。梅兰芳作为 四大名旦 之首,以雍容华贵的表演和行云流水的唱腔将京剧艺术提升到一个空前高度。作者在对大量的史料进行挖掘与考证的基础上,以平实的笔风细腻客观地记录了一代京剧大师梅兰芳努力勤奋的成长经历、孜孜以求的艺术之路,翔实地展现了梅兰芳慷慨拒敌的民族气节、与人为善的道德品质以及真挚细腻的情感生活,同时对其丰富微妙的内心世界进行了深入的探究,写出了大师风范及其多姿多彩的一生,可谓是梅兰芳生平、思想、艺术的集大成者。
本书是一部人物传记。作者通过对著名京剧艺术家马连良从艺一生的叙述,表现出其所创造的伟大艺术成就的来之不易。作者作为马连良的后人,握有*权威一手的历史信息,站在京剧艺术的角度上,为读者描绘了一个鲜活生动立体的京剧表演艺术家马连良。
本书是于是之夫人李曼宜亲自撰写的回忆录。 于是之是中国著名表演艺术家,曾饰演《茶馆》中的王利发,《龙须沟》中的程疯子,《关汉卿》中的王和卿、《洋麻将》中的魏勒等,以及电影《青春之歌》中的余永泽等。 作者在书稿中以个人角度详细记录了1949年与于是之相识相爱,在天安门广场共同迎接新中国的诞生,在剧院一同演戏,与钱学森、蒋英夫妇的交往,与 话剧皇帝 石挥亲戚关系的梳理等,穿插有周恩来等中央领导来剧院看戏并对特殊剧目进行指示,以及当年著名的谢晋导演邀请于是之出演《赤壁》中的曹操却意外遭遇计划流产等等 这是一部条理清晰、内容丰厚的书稿,亦可从这段珍贵的记忆中窥见新中国话剧事业在特殊历史时期走过的艰难曲折道路。
本书是《纽约客》资深剧评人约翰 拉尔为二十世纪美国杰出戏剧家田纳西 威廉斯所著传记,立体呈现了这位戏剧大师台前幕后的人生故事。威廉斯震撼人心的剧作重塑了美国戏剧,甚至这个国家的自我意识。这本独到、深刻的研究传记以富有洞察力的细腻笔触刻画了令人难以忘怀的威廉斯形象 为受压抑、遭唾弃、焦虑不安之人发声的伟大剧作家。在此过程中,作者恰到好处地把握了引述与阐释、同情与批评之间的分寸。 这本书生动描绘了威廉斯的爱与恨、激情与哀愁,还深入剖析了他的《欲望号街车》《玻璃动物园》《热铁皮屋顶上的猫》等剧,挖掘了将这些戏剧搬上舞台与银幕的艰难过程。本书还收入七十余幅珍贵照片,生动展现了二十世纪美国精彩纷呈的戏剧世界。
京剧艺术大师张君秋先生(1920 1997)是继梅尚程荀 四大名旦 之后,京剧旦角艺术发展史中具有里程碑意义的人物。2020年正值张君秋诞辰一百周年,其女张学玲以自己的亲身经历,并查阅了大量资料,历时五年有余,完成了本书的写作。张君秋人生经历曲折丰富,其人生历程既体现时代变迁,又彰显着鲜明的个性。其中的波澜壮阔值得我们细细品味。他从一个贫苦之家的孩子成长为独树一派的巨匠,他勤奋学习、勇于探索、不断创新和无私奉献的一生,是京剧史上的辉煌篇章,对今天的读者仍富有启迪意义。书中提供了大量真实生动的细节和京剧发展史资料。
一个与时代偕行的武生世家写真,一部鲜活的京剧百年传承史。京剧武生泰斗盖叫天嫡孙张善麟自传作品,以梨园世家子弟亲历者的独特视角,记述祖父盖叫天、父亲张翼鹏和作为盖派杰出传人的自己,三代京剧武生一脉相承,开宗立派、创新发展、传承弘扬盖派武生绝技的人生经历和艺术传奇。谈戏说艺,讲述京剧盖派经典剧目的表演创新和绝技创造;菊坛留芳,展现盖派艺术代代相继、生生不息的传承精神。古稀之年回望,笔端精气神具足,流光溢彩、饱含深情。
年谱是深入、全面了解作家的基础,这自然是指资料详尽的年谱。目前即便是对欧阳予倩的戏剧研究也谈不上全面和深入,比如欧阳予倩在戏曲方面创作和演出过哪些剧目?演出状况怎样?在当时的影响如何?民国初,欧阳予倩的话剧演出又是怎样的?以上的问题的确有些不易回答。这种状况主要是因为《欧阳予倩全集》和年表的不完善,而研究者的视野往往被 全集 所框定,《欧阳予倩年谱(1889-1962)》力求以史料辑录的方法,补充全集和年表,在 求全责备 的年谱编撰中接近欧阳予倩。 本年谱的资料显示,欧阳予倩的贡献不仅仅是在戏剧方面,在小说、诗歌、散文、电影等方面,欧阳予倩都有涉足,并有不可忽视的作品。这样的一位杰出人士,以往也有一些学者关注,并编撰了欧阳予倩年表。 前辈学者欧阳敬如和董锡玖、欧阳山尊、苏关鑫等分别
尹小芳,著名越剧表演艺术家,国家一级演员,越剧非遗传承人。原上海虹口越剧团团长。复旦大学、同济大学特聘艺术顾问。北京大学学生越剧协会艺术顾问。师承人民艺术家尹桂芳,不仅完美地继承了尹派艺术特色,而且在此基础上博采众长,凝聚成自己独特的艺术个性。既是尹派代传人之翘楚,又是辛勤播种尹派艺术的园丁。在尹小芳老师从艺八十周年之际,本书编委会将尹小芳的同事、朋友、学生、戏迷、研究者在不同时期撰写的关于她艺术与为人的文章整理挑选,结集成册,附以展现她艺术与人生各个方面的照片、录制的音像资料清单、大事年表等材料,既是对她从艺经历的回顾,也是对长久以来观众期待的回应。
本书是郭德纲京剧亲师赵麟童先生的纪念画册。赵麟童先生8岁学艺,9岁登台,演绎了萧何、韩信、宋士杰、张良、济公、包拯等经典舞台形象,并不断汲取中国传统文化和西方现代艺术的养分,让麒派乃至京剧艺术不断发展、壮大,适应观众不断提高的审美要求。书中收录了赵麟童先生的代表剧作、舞台老照片、多篇亲著文章以及人生轨迹,并由郭德纲等多位亲友撰写了序言、回忆录等。
他 其实不是个坏人 。成为林纾弟子之前的身家谜团。 天津的 小剧评家 ,京城 玩票 跻身 梅党 中坚,迎战 文学革命 风云人物。 五四 前夕被北京大学 ,被冯耿光 荐 入津门,辗转**与寓居津沪的日子,逝于旧戏 新生 时。
本书为湖北省黄梅戏代表人物杨俊的传记。杨俊曾凭着甜润的嗓音、细腻的演唱、俊俏的扮相和传神的表演,被誉为黄梅戏的 五朵金花 之一。本书在中国黄梅戏发展的大背景下,将杨俊的人生经历与中国戏曲文化艺术史相融合,勾画了杨俊的戏曲人生。在璀璨的舞台和生活的浮沉之间,在艺术的探索和现实的纠葛之间,在义无反顾的前行和生命的磨砺之间,本书展示了一个视艺术为宿命的女性所迸发出来的生命力量。
毕谷云(1930—)上海人,著名京剧乾旦。“徐(碧云)派”艺术现存杰出的传人,梅兰芳先生关门弟子,曾拜师荀慧生,并向筱派艺术创始人于连泉问艺。新中国成立后,他在北京先后建立红星京剧团、民生京剧团,任主演兼团长,以演《绿珠坠楼》、《活捉王魁》等戏脍炙人口,同时兼演梅、荀、筱三派名剧,并常演出《续红娘》、后部《玉堂春》等绝响于舞台之作。他对艺术追求孜孜不倦,广征博采、兼收并蓄,梅派的雍容华贵、荀派的俏丽灵动、徐派的矫健传神他演来无不惟妙惟肖。在长达半个世纪的舞台实践中,形成了独树一帜的艺术风格。《毕谷云艺术与人生》不以常见的传记体演绎名角艺术人生,而以毕谷云先生本人和同事、朋友撰写的回忆文章及各类新闻报导、剧评、理论文章、采访录等为纲,以其舞台艺术代表作为抓手,囊括了一百五十余帧珍贵
本书是《纽约客》资深剧评人约翰·拉尔为二十世纪最杰出的戏剧家之一田纳西·威廉斯所著传记,全方位呈现了这位戏剧大师台前幕后的人生故事。威廉斯的剧作重塑了其所处时代的戏剧样貌,是西方文化目前不可或缺的一部
本书研究对象——李金鸿是中华戏校(原中华戏曲专科学校)“德、和、金、玉”金字科老先生,李金鸿先生在武旦、花旦、刀马旦行当有极高艺术造诣,曾任中国戏曲学院表演系教研室主任,系副主任、主任和中国戏曲学院实
本书是《纽约客》 剧评人约翰·拉尔为二十世纪美国杰出戏剧家田纳西·威廉斯所著传记,立体呈现了这位戏剧大师台前幕后的人生故事。威廉斯震撼人心的剧作重塑了美国戏剧,甚至这个 的自我意识。这本独到、深刻的研究传记以富有洞察力的细腻笔触刻画了令人难以忘怀的威廉斯形象——为受压抑、遭唾弃、焦虑不安之人发声的伟大剧作家。在此过程中,作者恰到好处地把握了引述与阐释、同情与批评之间的分寸。这本书生动描绘了威廉斯的爱与恨、 与哀愁,还深入剖析了他的《欲望号街车》《玻璃动物园》《热铁皮屋顶上的猫》等剧,挖掘了将这些戏剧搬上舞台与银幕的艰难过程。本书还收入七十余幅珍贵照片,生动展现了二十世纪美国精彩纷呈的戏剧世界。
“老艺术家口述历史”丛书,就是以该团队十余年来从事口述历史采访工作所形成的大量口述素材为基础整理而成, 可能地保留了老艺术家们口述过程中的原汁原味,力争通过文字的形式生动再现老艺术家们的成长、成才以及从艺经历,与读者分享老艺术家们数十年舞台积累背后的体会及感悟。 本书是对25位话剧艺术家的访谈实录,包括娄际成、张先衡、杜冶秋、童正维、俞洛生、陈奇、郑毓芝等,记录了他们成长与成才的过程,内容丰富生动,很好地反映了从上海解放初期到近些年话剧在上海的发展状况。