n 《电影照明器材与操作》是为电影摄影专业学生编写的基础教程,也是电影、电视、广告等领域的从业人员正确使用电影照明器材设备,规范并安全操作电力装置的实用工具书,对电视节目制作也有借鉴意义。 n 本书结合我国电影拍摄的实践,一切从实际着眼,力求将专业理论深入浅出、言简意赅地传递给读者。全书分九章,介绍了当今世界电影制作中常用的几款摄影照明器材及其附属设备,包括了安全、规范的操作灯光器材和电力装置的程序、方法与注意事项,讲述了与电影照明相关的光学和用电基础知识。本书的重点内容是各种典型光源、照明灯具及其附件的工作原理、特点、光效、操作、维护与安全要点等。
《数字媒体环境下的影视艺术探究》共包括十一章内容,章为导论,具体包括电影的诞生与发展、电视媒体与电视剧的发展、数字影视艺术的技术基础、数字技术对影视语言的影响、新媒体与影视艺术的发展等内容;第二章对影视艺术的价值与审美特性进行了具体分析;第三章详细论述了电影媒体的数字化发展;第四章对数字媒体时代的电视节目进行了具体研究;第五章详细探究影视画面的相关内容;第六章对影视声音进行了系统探讨;第七章对蒙太奇与长镜头的相关内容进行了详细阐述;第八章具体分析了影视作品的制作过程;第九章系统探讨了影视文本的创作;第十章对影视导演与表演进行了深入探究;第十一章对影视艺术的审美与欣赏进行了详细阐述。《数字媒体环境下的影视艺术探究》在具体的论述过程中,注重理论与实践相结合,而且具有较强的学术性
克里斯托弗·诺兰是当今全球电影界引人关注的好莱坞导演之一,其先后创作的十部电影不仅获得了口碑与票房双丰收,还对当代电影的发展产生了重大影响。 《克里斯托弗·诺兰电影文化研究》将对诺兰电影的叙事及文化特质进行深入剖析,以期能够获得对于诺兰电影更为深刻的全面认知。
《中国电视图史:1958-2015》采用编年体方式,遵循“以时间为经,以事件为纬”的史书撰写体例,将中地、香港、台湾三地的电视发展历程放在各自的政治、经济、社会和科技发展的大背景下进行系统全面的梳理和形象客观的展示。以每一年度或每一个阶段作为独立编排单位,每一单位按内地、台湾、香港顺序分别记载三地的电视发展状况。每一阶段的具体内容按时间编排。力争从条块结合的视角,对电视发展历程进行全景式的扫描与呈现。 《中国电视图史:1958-2015》记录和呈现了主要的电视节目类型的发展历程,涉及的节目类型包括新闻类、专题类和杂志类、纪录片类、教育类、综艺类和艺术类、电视剧类等。
电影作为现代工业、文化和社会娱乐形式,它的发展也离不开商业运作和商业经营。特别是在1896-1949年间面临内忧外困、传统与现代文化交织、碰撞的中国,中国电影业在此时的发展面临着西方电影和市场竞争的挑战,尤其离不开有效的商业开发。此时,电影广告作为中国电影商业发展和文化传播的重要推手,深度参与了中国电影的商业发展和文化传播,在商业、文化的时代际会与碰撞交融中,自身也形成了独特的电影广告文化。为更宏观地梳理、分析1896年至1949年中国电影广告发展和文化形态,《华语电影研究文丛:中国早期电影广告文化史研究》选择对较宏观层面上的电影广告进行研究,即所有与影片、影事、影业、影人等相关的中国电影广告文化总体作为《华语电影研究文丛:中国早期电影广告文化史研究》审视和研究的对象。本研究将综合采用比较研究、
《电影文化修辞丛书:冯小刚贺岁电影品牌建构研究》选取冯小刚1994年至2009年15年间的实践历程,分析其贺岁电影品牌化建构和发展过程,发掘冯小刚贺岁电影“新都市喜剧”美学风格,揭示冯氏贺岁电影以本土文化为内核,以产业为依托,构建成具有市场号召力的品牌,是当前中国电影发展可借鉴的道路,也是负载当代中国大众文化本土化特征的典型范本。这一研究会加入到冯小刚及中国当代电影发展的争鸣之中,有助于对中国当代电影本土风格的进一步认知。
青年亚文化的盛行,构成了当代中国审美文化的奇观。随着新媒介的发展,随着媒介的民众化转向,当代青年亚文化风格的更替、传播出现了新的变化。 《中国当代青年亚文化:表征与透视》主要借助文化研究和西方马克思主义的理论资源,研究了新媒介时代的中国当代青年亚文化的特点及其变迁,对恶搞文化、网络文学、流行歌曲、青春片等青年文化进行了个案解读,对理解当代青年文化和审美文化有的参考价值。
本书以观众为核心,讲述了如何对观众的意识与潜意识进行制码、编码操作,建立有效的观影动力与观影反应,从而对观众的观影过程实施高度具体而精密的操控,像做钟表一样做电影。本书除了给出一套剧本创作的方案外,还给了所有电影从业者一套剧本诊断修改、电影审核立项的标准与依据,同时也为电影大数据分析提供了信息采集点,为编剧人工智能化提供了可靠的底层逻辑。本书是电影编剧创作的指导书,更是所有电影从业人员进行创作、生产、制作、发行的通识读本,是给所有电影人的创作密码书。
克里斯托弗·诺兰是当今全球电影界引人关注的好莱坞导演之一,其先后创作的十部电影不仅获得了口碑与票房双丰收,还对当代电影的发展产生了重大影响。 《克里斯托弗·诺兰电影文化研究》将对诺兰电影的叙事及文化特质进行深入剖析,以期能够获得对于诺兰电影更为深刻的全面认知。
本书以观众为核心,讲述了如何对观众的意识与潜意识进行制码、编码操作,建立有效的观影动力与观影反应,从而对观众的观影过程实施高度具体而精密的操控,像做钟表一样做电影。本书除了给出一套剧本创作的方案外,还给了所有电影从业者一套剧本诊断修改、电影审核立项的标准与依据,同时也为电影大数据分析提供了信息采集点,为编剧人工智能化提供了可靠的底层逻辑。本书是电影编剧创作的指导书,更是所有电影从业人员进行创作、生产、制作、发行的通识读本,是给所有电影人的创作密码书。