克里斯托弗 诺兰 当今世界*受瞩目、*具话题性的电影导演之一,凭借《蝙蝠侠》三部曲、《盗梦空间》《星际穿越》《敦刻尔克》等极具个人风格的大片,屡屡创造口碑、票房双收的神话,他本身已然自成一个品牌。 本书将深入探索他的作品、他受到的影响,以及他神秘的成长经历。哪些作家、导演和艺术家曾带给他启发?他迷恋何种独特的主题与形象?每部作品有着怎样的灵感来源和幕后制作故事?他如何解读自己那些烧脑大作的谜底,又怎样面对业界、媒体和观众的反应? 资深影评人汤姆 肖恩与诺兰相识逾20载,获得了这一空前机会,对后者进行跨越3年的独家深度专访,试图解答以上问题。本书由对话访谈和肖恩的论述交织而成,得到了诺兰本人的全力支持配合,以罕见的亲近视角回顾了诺兰的个人生活,梳理其电影生涯的发展轨迹,探寻其杰作背后的
詹姆斯 卡梅隆凭借一系列独具开创性的电影作品引领全球电影的潮流,每部作品都深刻地触动了大众的想象力。在运用尖端电影制作技术来实现他独特的视觉效果之前,他早已通过画笔在素描本上定格关键一幕。 在这本艺术自传中,卡梅隆首次全面公开他的创作历程,集结数十年来个人创作手稿、插画、故事板等,再现《终结者》《异形2》《泰坦尼克号》《阿凡达》等灵感轨迹。从孩童时期的涂鸦到未能成片的创意草图,再到那些将被永远载入电影史册的标志性影像,卡梅隆还为每张插画加上了创作背景和理念,阐述他的创作故事。 这是对电影界最富想象力的创新者之一的终极探索,感受传奇导演是如何突破想象的界限,最终把梦想搬上大银幕的。
张艺谋,一个备受争议的导演,一个标志性的电影人。不管是在拍文艺片、频繁拿到海外电影大奖的时期,还是拍商业大片、冲击世界电影市场的阶段,又或是执导奥运会开幕式、闭幕式的时刻,张艺谋总会引发讨论甚或争议。 本书由 张艺谋小传 张艺谋电影访谈录 张艺谋奥运访谈录 三部分构成,横跨四十年,涉及张艺谋职业生涯的方方面面:为进入北影学习所付出的艰辛、从摄影一跃成为 影帝 的过程、执导奥运会开幕的幕后故事、转型商业大片的曲折和取舍、对舆论与批评的回应,等等,对张艺谋不同时期引发的不同争议进行回顾和梳理,旨在从当事人视角,破解持续多年的 张艺谋现象 。
本书主要论述的是1980年代的中国电影批评。在革命现实主义话语和新时期启蒙主义话语双重合力改造下,电影批评出现的几次思潮,均与中国思想界全力拥抱现代性的主流观念遥相呼应,同时体现出对启蒙主义的重新弘扬。对西方“现代派”与“非戏剧化”等理论资源的启用,其实质是启蒙思潮影响下电影批评者的主体性要求在批评文本中的隐性表达。
你可曾知道他生前拍摄的二十五部长片,在法国和世界各地共吸引超过百万人次观影?他的电影充满浓厚的文学和哲学味道,充满对人生的敏锐观察和细微捕捉。你是否知道在埃里克 侯麦这个化名背后,隐藏着另一个名叫莫里斯.谢赫的男子?他低调、神秘,过着一种平行生活,总是喜欢藏匿在其电影作品背后。他母亲临去世前都还以为儿子是一名中学老师。 你是否知道对于绝大多数电影作品,他都亲自参与编剧、导演和剪辑?侯麦可以说是新*潮导演中*贯彻 作者电影 的一位,被法国电影界称为 *自由的导演 。 这是迄今为止内容*详实的一本侯麦传记,描述一位生活严谨的唯美主义者、虔诚的天主教徒、《电影手册》主编与电视片制作人、对政治运动冷眼旁观的公民、法国大革命前旧制度的缅怀者 2010年去世之后,侯麦留下的一百四十箱、多达两万份的
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李安,《少年派的奇幻漂流》《断背山》《卧虎藏龙》的导演,奥斯卡金像奖得主,轰动 影坛的传奇。《李安访谈录》精选李安接受的十九篇重要访谈,时跨二十年。这是其英语访谈合集首译中文,多方面记录了这位导演的人生与创作,以及他对自己代表作的深入解读。李安的电影丰富多元、难以归类,他在三大洲、两百年间自如穿行,始终寻求变化与突破,不变的则是他对叙事与人的关注。这一切都在李安的访谈中得到展现:对电影的狂热,对讲故事的着迷,对自我极限的探索,对局外人身份的困惑,对做父亲的恐惧,对女性的认同;关于家庭与温情,关于中年危机与欲望,关于东西方文化的界限与交融,关于和明星们的磨合……在这些访谈中,李安是充满魅力与智慧的讲故事的人,温和谦逊,幽默大胆,直击人心。
《电影行知录——郑洞天自选集》收录了郑洞天教授在电影创作、电影理论和电影评论方面的著述。其中“创作谈”编收录了郑洞天教授对其电影作品的导演阐释与创作总结;“中国导演史”编以一系列专题文章及发言从创作总结和理论探讨的不同方面,提出了“中国导演史”这一中国电影史研究的学术构想,并划定了研究路径,是郑洞天教授长期致力于的电影艺术创作理论研究工作的系统呈现;“电影产业研究”编的专题论文和发言则是郑洞天教授作为最早从事中国电影产业研究的学者在这一领域的奠基性著述;“电影教育”编则收录了郑洞天教授对中外电影教育的探讨文章。本书还收录了郑洞天教授代表性的电影评论文章,以专题论文和影评分为两编。 本书收录的文章对第四代、第五代、第六代导演的创作经验和重要作品进行了深入细致的分析,也深入探讨了
《教父》(1972)的诞生标志着美国电影制作的转型。它既是科波拉在艺术上的之作,也为派拉蒙创造了票房奇迹。这部电影地改变了好菜坞。乔恩 ?刘易斯首先从电影本身入手,分析了《教父》大胆的视觉风格设计,并深入讨论了影片主题中传统家庭观念与现代资本远作方式间的矛盾。接着他将 《教父》的幕后故事融入了好菜坞的发展史,探究了其商业上的成功对派拉蒙影业的命运、甚至整个好莱坞的命运起到的关键作用。最后,从银幕走向现实,刘易斯的文字向读者揭示了真实的美国黑帮资本运作,以及《教父》与现实黑帮间千丝万缕的联系。