本书是日本一级建筑师饭冢丰根据自己多年的实践经验，结合实际案例，总结出来的住宅设计基本原则和做法，以及*操作顺序。虽说是格局设计，但真正的工作从思考住宅用地就开始了。 书中一一阐明了如何合理规划建筑用地，扬长避短；保持建筑外观的简洁性，让适当的凹凸变化带来律动感；公共区、用水区、私人区，基本的区域划分要相信直觉；紧凑、宜居的四叶草形动线，一点不浪费空间。还有空间划分如何拿捏得当，做到既保护隐私，又通透敞亮；而恰到好处的层高，会让格局焕然一新。还有舒服的休息区、超强的收纳 从宏观到细节，好的住宅格局，让生活更舒心。

本手册按照一般规定，场地，建筑防火，建筑防、排烟，建筑防、排水，建筑防雷，建筑无障碍设计，楼梯间和楼梯，电梯，卫生间，门窗，建筑节能和绿色建筑等建筑设计基本元素，对现行60余本建筑法规、建筑设计规范、规程的相关条文进行了分类整理和重新编排，便于建筑设计相关工作人员根据工作需要快速查询和使用。本次再版，重点依据《城市居住区规划设计标准》(GB 50180 2018)、《剧场建筑设计规范》(JGJ 57 2016)、《铁路工程设计防火规范》(TB 10063 2016)、《建筑防烟排烟系统技术标准》(GB 51251 2017)、《宿舍建筑设计规范》(JGJ 36 2016)、《老年人居住建筑设计标准》(GB 50340 2016)、《建筑设计防火规范(2018年版)》(GB 50016 2014)、《绿色建筑评价标准》(GB/T 50378 2019)等8本规范做了相应的修改和补充。 本手册是建筑设计相关工作人员的手边书，也是建筑施工图审图单

本书灵感来源于作者五年中辗转于中国、丹麦、美国和日本的建筑设计及教学工作，内容安排像一个概念库，包括对形状的思考、立体空间形式特性的思考，以及为什么会存在、特点如何，意图颠覆 方案 现场=形式 的传统。后通过案例具体讲解了如何将创意适应实际转化为建筑项目。 书中不同的条目可以挑出来应用于不同功能，手绘的图式可以创造和预想一个更加多样化的未来。 本书对所有的设计工作者都非常有启发，同时提供了一种经常记录对形状的感受和思考的设计方法，对于个人积累及收获更多的创意灵感会大有益处。

图解设计思维过程小书库 引进了时下国外流行的图解类建筑设计工具书，通过轻松明快的编排方式、简单明了的图像以及分门别类的主题，使读者可以在床头案边随时翻阅，激发灵感，常读常新。 本书是针对规划和设计过程中各种造型手段的一个总结，分为形状物语、体量操作、组合出击、地面棋局、*终的火焰五大板块，运用图解的方式生动讲述折叠、挖除、包含等28种基本的建筑生成手段和更多叠加运用的复杂方法。在设计过程中灵活使用这些简单可行的手法，规避雷区，往往能够带来直击人心的造型效果。 本书适合作为建筑设计及相关设计专业学生的教学辅导书，也可以作为建筑设计从业者的灵感参考书。

佐藤大用诙谐幽默的语言，将获奖无数的nendo的设计理念、创意灵感和推进工作的方法一举公开，并以插图 注文的形式讲述了nendo背后的点点滴滴。你会发现，没有哪一本设计书可以这样使你颔首称赞，又开怀大笑！ 无论你是讲究设计方法的设计师，还是喜欢nendo作品的粉丝，抑或是想了解在全球工作的 空中飞人 背后故事的人士，阅读本书，你就可以了解nendo的世界观和设计，以及它为何在海内外如此广受欢迎和追捧。

前期设计可说是日本现代建筑发展的重要内涵所在，展现了日本的现代建筑设计专业中非常重要的知识整合及方法，对于中国建筑学习和从业者而言，非常值得参考。本书深入浅出地为读者讲解了前期设计理论与设计实践的方法，相关理论不仅是学术研究的视点与方法，也可作为建筑设计的方法，其终的目的是提升人们的生活质量。从作者的论述中，可以清楚地看到这个时代在空间场域、行为计划和文化知识之间，有了传统和激进的辩证和想象，他一面乐观地接受了现实功能和科学理性的系统逻辑；但另一方面也在行为、场所和经验上获得了更多可能。

本书是著名建筑学家汉宝德的作品，他将自己对建筑设计、建筑艺术、建筑文化的思考以及他进入建筑行业的多年经验汇成给青年建筑师的十封信。

由日本建筑资料研究社团队精心编写的《日式建筑设计资料图集》是一本介绍日本古典木结构建筑设计的专业参考图书，通篇文图结合，将日本古典木结构建筑设计元素进行专业分类汇总。全书共分为18个主题，共收录1000余幅精致的细部图样。编写团队通过对每个主题门类的归纳讲解，总结出日本古典木结构建筑设计的式样和设计方法，以百科全书的模式进行专业细致的论述，并通过概念性线条图的形式进行直观表现，将日本古典木结构建筑剖析得淋漓尽致，在宏观上可以使读者掌握日式古典木结构建筑的风格脉络，同时在微观上可以满足专业人士进行对照分析。本书作为一本经典的资料集类专业图书，可作为广大建筑设计师、学生的设计参考资料，极具借鉴价值，同时也是广大古典建筑爱好者增强审美情趣，加深建筑认知的优秀读物。

《一个小家》是由著名建筑大师勒 柯布西耶撰写的回忆性作品，回顾介绍了他在1923年至1924年间在莱芒湖湖边给父母设计并建造的住宅。其中包含设计草图、照片和柯布西耶创作的一系列思想随笔以及对家人的爱。本书篇幅不大，但意义却十分重大。透过一个 私人项目 ，我们得以了解一代建筑大师职业生涯中的创作方法和创作观念的建立过程，并窥见其真实的成长足迹。 全书共分为三个部分，序、正文与后记。序由长期对勒 柯布西耶的生平及作品进行研究的法国建筑师和历史学家，巴黎美丽城国立高等建筑学院教授玛丽-珍妮 杜蒙所撰写，他向我们介绍了柯布西耶的成长历程，小家设计建设的缘由，《一个小家》出版的背景，引导读者了解柯布西耶及其小家。正文部分共分五个章节，从房子的设计建造，到父母搬进小家后的居住情况，以及日后小家的发展等，

手绘钢笔画作为基础造型课程之一，是高等院校建筑学、城乡规划、风景园林和其他艺术设计类专业学生的一项基本技能。本书由长期工作在教学一线、教学经验丰富、广受学生喜爱的教学名师编写而成。作者通过对大量建筑钢笔画作品的讲解，全面、系统地阐述了建筑钢笔画的学习方法与操作技法。全书共分7 个部分，包括：概述、材料与工具、建筑钢笔画的基础表现技法、配景的表现、建筑的表现、建筑钢笔画写生方法与实践、建筑钢笔画作品赏析。本书深入浅出、系统全面、内容丰富，可读性强又具可操作性，更具有时效性和完整性。本书适合建筑学、城乡规划、风景园林和艺术设计等相关专业学生，以及广大钢笔画爱好者学习与临摹。

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建筑构成学 : 建筑设计的方法》 一本被日本建筑教育界公认为经典传奇的建筑设计书，历来作为东京工业大学建筑基础教学的重要教科书之一。这本书来自于日本著名建筑师、建筑教育家坂本一成及其弟子多年的潜心建筑实践与案例研究，并以平实、通晓的语言结合图形与图表，轻松地阐述了有关建筑设计方法的精炼成果，使之成为一本简单但不平凡的书。

作者在多年的户外写生实践和课堂教学中发现，学生在学习建筑钢笔画的过程中，往往由于急于求成的心态，又缺少正确的引导。介于这一点，他想通过本书中大量图例的分析、比较来说明绘图的方法和步骤，以此来总结出钢笔画的基本原理和规律性，也让学生更加明白学习建筑钢笔画的目的、作用、学习方法。抓住规律性，才是学习的根本，学习建筑钢笔画也会显得简单、轻松。书中既有大量图解，又有关键的文字阐释，既有本人的精彩作品，也有活跃在钢笔画速写领域的作者及一线教师的大量优秀案例和名家作品。

本书是一本带有强烈主观特色的讲述西方建筑史的图书。书中作者重新梳理了包豪斯短暂的历史成就、包豪斯风格、包豪斯教育体系和包豪斯理想等。作者还亲自到德国拜访了包豪斯的三次迁徙之地，在各地的档案馆进行了相关文献研究，同时，她还采访了超过20位如今仍然与德国包豪斯领域相关的从业者。这让她得以跳出传统包豪斯历史研究仅仅是根据历史线来写作的方式，将历史从过去延续到现在。

本书在深入研究国内外遗址保护思想的基础上，综合地运用分析、归纳、演绎的方法，同时借鉴符号学、类型学、社会学、心理学、行为学、美学及城市设计相关理论，着重从遗址类纪念性建筑创作研究入手，指出了遗址类纪念性建筑在新时代的发展趋势，并提出现代模式的遗址类纪念性建筑的设计理论。本书可供建筑设计与建筑规划人员、建筑管理与施工管理人员、高等学校的教师与学生参考。

皮埃尔 布迪厄(Pierre Bourdieu，1930- 2002年)对文化与实践的研究，在过去的大半个世纪中，对社会学、人类学和文化学的发展作出了突出的贡献。他致力于对人类行为的动因与方式进行解读，这一研究虽然与许多法国同行 包括加斯东 巴舍拉、米歇尔 德 塞杜、米歇尔 福柯和亨利 列斐伏尔等 相似。但他的研究方法以实证主义为导向，广泛采用摄影、观察、问卷调查和访谈等手段来探索现实世界，这在当时过度崇尚华辞丽句的哲学界，显得尤为令人耳目一新。 不得不说，建筑界对皮埃尔 布迪厄的*作关注甚少。他的大部分*作聚焦于如下这些问题：文化观念如何建构、文化如何作为 资本 在社会中流通以及宰制群体如何利用这种 文化资本 来维持其宰制地位。 海伦娜 韦伯斯特*林溪、林源译的《建筑师解读布迪厄/给建筑师的思想家读本》旨在向读者介绍皮埃尔 布迪厄在

本书采用图文并茂的方式对建筑施工细部节点进行讲解，共分9章，分别是：土方及边坡支护工程：地基与基础；防水工程；钢筋、模板、混凝土工程；砌体工程、机电预留工程；屋面工程；装饰装修工程；安全文明施工；绿色施工。本书选去施工中常用的、重要的节点做法作为案例来讲解，有助于快速培养读者的实践能力，可供广大工程技术人员学习，也可作为大中专学校、高职高专学校相关专业的教学参考用书。

本书探索了露丝.伊里加雷的著作和建筑的相关性。八个主题章节研究了身体，时间-空间性，她为建造、谈论与体验建筑而提出的观点所带来的政治以及文化价值。尤为特别的是，参照她的主要著作，每一章节都使有关 性别 空间的观点得以理解。本书旨在向建筑设计和建筑历史以及理论方面的执业者、学者、本科生和研究生介绍了伊里加雷的研究，以期帮助他们去理解跨学科以及学科之间的建筑实践模式。

手绘对象分为单体建筑、不规则建筑、街道场景、石材建筑、水上建筑、大场景建筑，*后介绍了彩色钢笔画等。本书从讲述建筑物的构造与材质、细节放大、周边环境描绘等方面入手，步骤和要领讲述详细，易于操作模仿，无论是初学钢笔画，还是有一定基础的读者，都有较好的借鉴意义。本书适用于广大美术爱好者以及有一定美术基础的初学者，也可作为建筑、设计类相关院校的绘画教材。

由曾任包豪斯校长瓦尔特 格罗皮乌斯撰写，主要分为两个部分，*部分是格罗皮乌斯亲自撰写的文字简介；第二部分收录了大量包豪斯同时期的现代建筑照片。 该书简要概述了二十世纪二十年代世界各国的现代建筑的发展，表达了在一段时间内，建筑师们依赖学术美学，在建筑设计上受制于传统，与现代的城市设计脱节，而新型的技术、材料等正在引领一场建筑设计的革新。书中展示的现代建筑均由其精心挑选，呈现出同一时期不同国家代表性现代建筑之间的共性与差异。大量专业、精美的建筑照片，对研究当时的现代建筑有极大的学术及文化意义。