本书共分为4章，章概念与原则，详细介绍文化的概念、分类，文化元素资源的内容，文化的功能，文化的特点以及文化对设计的引导；文化产品的概念，对比文化产品与产品文化的关系，文化产品设计目标，文化产品的类型四个方面进行展开；相关课程的沿革和发展，文创产品设计产生的背景，其沿革与发展和它的发展趋势以及文化产品的设计方法；课程的设计原则和评价标准。第二章设计与实训，包含“衣”“食”“住”“行”“文”“娱”6个项目主题，主要 从“形”“色”“质”“神”“色”“香”“味”“意”“形”“触”“式”“境”“休”“娱”“便”“道”“为”“数”等18个方面展开，其实践程序为：理解课题、市场调研、功能分析、概念提炼、概念方案、草图发想、设计深化、方案评估、设计完成，案例展示。第三章为创意设计创业策略，讲解
《文化创意产品设计及案例》作为了解和学习文化创意产品设计的实用图书，从理论到实践将文化创意产品的概念、类型、设计流程与方法进行了讲述和分享，清晰地展现了一个入门级设计师应该如何一步步完成自己的一个设计尝试的过程。 《文化创意产品设计及案例》具体包括四个部分的内容：一是相关理论，主要从文化创意产品的概念、产品类型等方面来介绍；二是设计步骤，通过“观”“思”“绘”三个章节，同时这也是设计的三个步骤，系统地介绍了文化创意产品设计的流程和方法；三是设计前沿知识，主要以当下的体验经济为背景，结合具体案例分析文化创意产品设计的新发展；四是案例解析，以三个具体的设计案例完整地展示设计师的设计过程。
《文化创意产品设计及案例》作为了解和学习文化创意产品设计的实用图书，从理论到实践将文化创意产品的概念、类型、设计流程与方法进行了讲述和分享，清晰地展现了一个入门级设计师应该如何一步步完成自己的一个设计尝试的过程。 《文化创意产品设计及案例》具体包括四个部分的内容：一是相关理论，主要从文化创意产品的概念、产品类型等方面来介绍；二是设计步骤，通过“观”“思”“绘”三个章节，同时这也是设计的三个步骤，系统地介绍了文化创意产品设计的流程和方法；三是设计前沿知识，主要以当下的体验经济为背景，结合具体案例分析文化创意产品设计的新发展；四是案例解析，以三个具体的设计案例完整地展示设计师的设计过程。
《论语》是记载孔子及其部分弟子言论的语录，内容十分广泛，涉及政治、哲学、教育、伦理、文学、艺术和道德修养等方面的言论。是儒家学派*重要的著作，也是了解中国文化不可不读的经典。 为了让小朋友了解这部著作，萧史从《论语》中选出90余则经典格言，原文采用大字注音，并附有准确译文，以便诵读理解。同时根据每则格言的内容，配以相关的精彩故事或解说，以加深对原文精髓的领悟。尤其值得一提的是，每则故事都配有原汁原味的古代插画，反映当时的生活情境，以尽量还原故事所要表达的思想内涵。
本书结合作者多年从事工业设计工作的经验与手绘教学经验，探索出简洁易懂的学习方法。全书共分为9部分，内容讲解循序渐进，从手绘基础到手绘技能提升，再到如何在设计中运用手绘，详细解析手绘在工业产品设计中的作用。读者在掌握手绘技法的同时，还能理解创新设计思维。 全书还结合成功上市的产品设计案例，详细讲述在整个工业产品设计开发流程中设计手绘的重要性，以及在前期设计草图的每个阶段手绘应该充当的角色，使更多的工业设计爱好者全面地了解产品是如何通过草图概念一步一步实现的。 本书附赠学习资源，包括5种材质的绘制视频和6种有代表性产品的设计教学视频，近160分钟，辅助读者学习。 本书适合工业设计手绘初学者、工业产品设计师、在校学生临摹和学习，也可作为手绘培训机构和工业设计院校的教学用书。
“读图”以其清晰、便捷、高效，越来越受到传播者和接受者的重视，信息图表设计正是研究和实践此内容的重要手段，也是艺术设计专业的重要课程。《信息图表设计从方法到实践/全国高等院校应用型艺术设计专业“十三五”规划教材》从信息与图表概念和构成要素、信息图解设计范畴与分类、界面统计图表设计、专用地图设计、信息图表的设计应用几方面出发进行全面的解析。
我国南北气候、水文条件差异巨大，生态用地多头管理，海绵城市建设视角不同，业界表述也各有侧重。《指南》围绕海绵城市对城市雨水径流的综合控制展开，侧重于低影响开发雨水系统的构建。 《海绵城市与园林景观》在此基础上，力图从不同层面解读海绵城市与园林景观的关系。部分《综述篇》立足涉水专业，简要回顾《指南》的内容以及与《海绵城市与园林景观》的关联；第二部分《知行篇：风景园林视野下的海绵城市》立足风景园林专业，简要阐述生态文明建设背景下，从规划到设计所涉及的海绵城市建设相关内容，内容涵盖绿色化战略、绿地系统专项规划、滨水区规划设计、低冲击开发中的园林景观手法和植物选择等；第三部分《技术篇》细化及分解园林景观工程中的海绵城市建设技术要点；第四部分《案例篇》以深圳文科园林股份有限公司近年
《计算机辅助平面设计》是一本结合教学案例，在实践课题的带动下，讲授平面设计软件技术知识与表现方式结合的教材，在讲解辅助软件操作技巧及相关知识点的同时，帮助学生掌握实践项目的设计思路与操作流程。 《计算机辅助平面设计》共分三章，分别是数字时代的平面设计、计算机辅助设计实践、计算机辅助设计作品赏析。一章主要内容是介绍信息时代背景下平面设计行业的发展与现状，以及平面设计教育面临的变局，在此基础上对平面设计辅助软件进行整体概述。第二章是设计实践部分，也是《计算机辅助平面设计》的核心内容，主要由六个平面设计典型案例组成，不仅涉及平面设计专业基础课程及专业课程的内容，同时也兼顾了利用四款辅助软件完成设计项目的实操流程及重要技巧。第三章为作品赏析，主要内容是通过对外经典案例及学生课堂训
《展示设计（第2版）/高等教育艺术设计精编教材 环境设计类》是专门介绍展示设计的教学用书，综合了以往同类教材的要点并加以完善。 《展示设计（第2版）/高等教育艺术设计精编教材 环境设计类》内容通俗易懂，实用性强，附有近300张图片让学生能更加直观地掌握展示设计的知识。 《展示设计（第2版）/高等教育艺术设计精编教材 环境设计类》主要内容包括：展示设计概述、展示设计的分类、展示设计与人体工程学、展示空间设计、展示道具设计、橱窗展示设计、展示空间的色彩设计、展示空间的照明设计、展示设计的流程、展示设计的表现、展示工程的材料与工艺，全面涵盖了展示设计中所涉及的教学内容。 《展示设计（第2版）/高等教育艺术设计精编教材 环境设计类》在编写过程中遵循循序渐进的原则，既详尽地阐述了基础知识点，又系
本书共分为4章，章概念与原则，详细介绍文化的概念、分类，文化元素资源的内容，文化的功能，文化的特点以及文化对设计的引导；文化产品的概念，对比文化产品与产品文化的关系，文化产品设计目标，文化产品的类型四个方面进行展开；相关课程的沿革和发展，文创产品设计产生的背景，其沿革与发展和它的发展趋势以及文化产品的设计方法；课程的设计原则和评价标准。第二章设计与实训，包含“衣”“食”“住”“行”“文”“娱”6个项目主题，主要 从“形”“色”“质”“神”“色”“香”“味”“意”“形”“触”“式”“境”“休”“娱”“便”“道”“为”“数”等18个方面展开，其实践程序为：理解课题、市场调研、功能分析、概念提炼、概念方案、草图发想、设计深化、方案评估、设计完成，案例展示。第三章为创意设计创业策略，讲解
视觉传达设计这一概念伴随着时代的发展而形成，它能够准确地揭示出设计的本质和价值意义。《视觉传达设计原理（升级版）/艺术设计名家特色精品课程》正是立足于这点，综合了传播学、符号学、视觉心理学的研究成果，以设计的基本功能——传达为主线，以媒介视觉为核心，并结合设计的造型手段和各种媒介应用来讲解视觉传达设计的基本原理，帮助学生充分认识并了解视觉元素、视觉心理学、视觉符号语言、视觉设计原则以及视觉媒介形式等内容。此次升级版就上一版的内容进行了优化，作者结合新教学成果，新增了大量图片案例，并进一步细化章节目录，以实现教学内容的与时俱进，教学结构的清晰合理，更方便全国各大高校美术专业及设计专业师生使用。
《产品设计视觉语言》从产品视觉语言人手分析产品设计中的视觉，对功能、造型形式、色彩、材质、纹理等要素进行解构，论述了产品视觉语言对产品设计的重要性。主要内容有概述、产品形态视觉语言、交互视觉语言和主题设计四章。《产品设计视觉语言》对产品设计专业学生及艺术设计爱好者有的实用价值。
本书是“十三五”部委级规划教材，以突出手绘插画为编写特色，从培养插画师的绘画能力出发，按照插画师应具备的基本专业能力编排章节内容。本书共分五章，分别介绍了插画的历史知识、风格、类型、表现、应用，手绘插画的材料，手绘插画的创意表达，配合具体实例图片进行了详细的阐述，针对手绘插画这一独特的画种进行示范教学。 本书既可以作为高等院校设计专业学生的教材，也可以作为艺术设计专业人员及艺术设计爱好者学习和阅读的参考书籍。
Logo 的设计是一个复杂而综合的过程，设计师需要在市场定位、客户沟通、创意构思、执行操作、制作等方面有全面的把控。本书针对设计思路，用诸多知名Logo作为设计案例，并将其分为字体、植物、动物和几何这类设计主题，详细地分解设计过程中的每一个步骤，详细的分解设计过程中的每一个步骤，为设计师读者提供更具实操性的学习指导。 本书适合平面设计师，尤其是对Logo设计感兴趣的设计人员阅读、参考。
陶瓷艺术设计是一种工艺性较强的学科，通常每门专业课程的教学时间都在七到八周。陶艺工作室选修课是大学二年级课程，课时分别为四周和五周。如何在短时间内让学生获得专业知识和实践，对每位教师来说都是一次挑战。 《陶瓷产品设计/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》主要介绍了现代陶瓷产品设计概述、现代陶瓷设计发展简史、陶瓷产品设计的形式法则等内容。
《视觉设计基础》是一门基础性课程，《视觉设计基础》在指导学生全面了解视觉设计宽泛领域的同时，提供更多前沿的案例，并紧扣时代特色，引入数字技术的视觉教学，促使学生时刻把握视觉设计的未来发展。 《视觉设计基础》全书分为三章。一章为视觉设计的基础概念。第二章为视觉设计基础实训，是《视觉设计基础》的核心部分，也是学习的重点。由部分训练内容构成，一部分主要为传统元素的感知与运用，第二部分为传统元素的现代转化应用，第三部分为数字技术下的视觉设计训练。这三部分串起视觉设计的教学内容。第三章为基础视觉欣赏与分析。 《视觉设计基础》全面讲解和分析了视觉设计的相关知识点和训练方法，结合实际案例，强调设计流程，注重前沿探索，具有很强的实用性，适合高等院校设计专业师生使用。
