中国古代造园第一专著《园冶》，共三卷，以相地、立基、屋宇营造、园林营建为体，涉及列架、装折、栏杆、门窗、墙垣、铺地、造石、掇山、借景等诸多方面的具体内容。 全书以作者的营造经验为依托，详细论述了宅园和与之相应的园林营建的基本原理及具体手法，更以其“虽由人作，宛自天开”，以及“巧于因借，精在体宜”的造园理念，为好园者指明了清新素雅、简约守拙、含蓄幽深、远逸超脱的至高的造园境界。

中国古典园林有着悠久的造园历史，从最初利用自然山川，到叠石理水人工造景，运用 移步换景 曲径通幽 柳暗花明 巧于因借 诸多手法，最终达到 虽由人作，宛自天开 ，是将自然 天工 与 人巧 营造相融合达到的最高意境。本书收录了罗哲文先生多年研究中国园林领域的成果，从文献记载与现存园林的角度对中国古典园林的历史与现状进行梳理，并以故宫内四大花园、北海、颐和园等皇家园林为例介绍了具有代表性的古典园林，辅以百余幅四季园林实景图片、手绘复原图、平面图、鸟瞰图等，形象直观地展现出中国园林的独特魅力，是系统了解中国古典园林艺术的典范读物。

本书是建筑学家、园林学家曹汛先生多年研究成果的首次结集。本书收录《陆游〈钗头凤〉的错解错传和绍兴沈园的错认错定》《石涛叠山 人间孤品 ：一个媕浅而粗疏的园林童话》等曹汛先生的代表性文章，材料翔实，证据充分，纠正了流传数十年、数百年甚至上千年的历史大错案。 破旧 之外更长于 立新 。本书不仅对中国古代造园艺术进行了精到的介绍，还将园林建筑纳入艺术的视角加以审视，对园林建筑艺术进行总结，提纲挈领地论述了中国园林的历史脉络、艺术特征和国际地位，奠定了风景园林历史理论的基础。更难能可贵的是，本书还对一些造园名家加以介绍，本书收录的对计成、张南垣、叶洮和戈裕良等造园名家的研究，展示了中国园林艺术 千岩竞秀、万壑争流 的蓬勃气象，议论精湛，见解高妙，从中可领略一代学人 铁肩担道义，妙手著文章 的淳

本书综合应用人居环境、文化艺术、空间信息与认知等多学科知识，从叙事的基本要素出发，围绕景观的物质空间与文学语义来解析海派古典园林中的特征密码。全书以??多万字、???多张图片，从整体到局部，从纵向到横向，理性分析了海派古典园林中的复杂性与艺术性??园中园、景中景、画中画、故事中的故事，并探讨叙事系统在空间体验、视觉认知中的价值、规律与评测。本书的创新点在于：系统揭示了古典园林物质空间与文学语义间的关联模式及其组合特点，规避了以往园林研究中“只可意会不可言传”或者“可言传但不能意会”的分离现象。特别是，本书综合应用了空间句法与视线追踪技术，理性认知与评测园林叙事的效果，使得园林中的隐性信息可视化。这些基于前沿方法论的研究在国内外具有重要的创新价值，不仅对有效挖掘、传承海派古典园林文化基

园林,是中国人梦中的桃花源。作为一种文化象征,中国园林如同一个魔盒,从中源源不断地涌出各种神话和奇观。中国园林是蓬莱仙境与桃花源的幻想,也是对人与自然关系的投射。本书是 陈博士说园林 系列丛书之 挺有意思的园林断代史普及读物 的第d一册,介绍了先秦时期30 个园林的知识点,融故事性与趣味性于一体,轻松有趣、通俗易懂、图文并茂。从神话描写的园林到园林创造的神话,本书仿佛破译了桃花源的密码。

随着行业的快速发展，设计手绘也随之更新，仅是教授传统的手绘表现技法并不能满足当代设计师的需求。作为一本景观手绘方向的提高类书籍，本书不仅讲解了基本的绘画技巧，还帮助读者快速地进入学习状态，培养设计思维，并通过场景分类讲述不同场景模式下的绘画要点，读者可以准确地找到自己想要学习的方向，进行专题性训练。通过在设计中注入新的思维方式，使用清新的上色手法，快速提升设计的感染力，给观看者留下深刻的印象。本书作者拥有丰富的教学经验，语言通俗易懂，绘画质量上乘，让读者可以做到知识与技能的灵活运用，是一本适合景观园林设计专业在校生、考研学生及在职设计师阅读的书籍。

园林是现实生活中的桃花源。它是一方宜人环境，是一种精神向往，也是一种生活态度。中国古典园林是中国五千年文化孕育而成的艺术珍品，它被全世界公认为 世界园林之母 世界艺术之奇观 人类文明的重要遗产 。本书分为八讲，通过轻松诙谐的文字、生动形象的插图，对先秦、秦汉、魏晋南北朝、隋唐、宋代、元代、明代和清代的时代背景、园林简史和名园轶事进行了深入浅出的介绍。

咫尺山林 与 壶中天地 是中国古代园林的两个重要特征，分别从物理空间与虚拟空间两个层面概括了中国古代园林虚与实两个层面。 咫尺山林 ，即有限空间的自然景致， 壶中天地 则更多体现了中国古代园林的思想内核。本书以典型的清代皇家园林 西苑园林为研究蓝本，以中国传统园林匾额意境感知与实体空间的共构为设问，解构中国传统园林虚拟意境空间与实体空间的对应规律与营造理法，并从发展沿革、理法规律、建筑群、单体建筑以及皇家园林与私家园林的对比等角度，对意境感知与实体空间的共构特征进行总结，并对其理论意义在现代景观设计实践中的应用进行拓展和展望。为中国古代园林文化的现代解读方法提供新的思路和技巧。

怎么种花？什么花好打理？按照卖花人说的方法来养怎么还养死了？为什么我每天精心照顾可花总是死？ 相信每一个园艺新手都会有这样的心愿：能有一本不抄来抄去，实际一点的园艺指南来带我入门。 这本《掌中花园》就是科普作家张辰亮（无穷小亮）的植物养护心得，除了如何养护植物，无穷小亮还介绍了这些植物的原生地环境和习性，一次性、全方位了解你想要养的植物。这也是本书不同于其他园艺书的亮点。 如何选择好看又好养的观赏植物？怎样做好植物不同阶段的养护？哪些植物造景只能短期欣赏，哪些可以长期炫耀？如何无压力养好捕虫堇、瓶子草甚至雨林缸？ 关于这些很具体的问题，无穷小亮的也以讲述、手绘步骤图和实拍的照片等形式在这一版《掌中花园》中一一解答。 一起走入园艺的大门，获得属于自己的、更有想法的私家花园吧！

随着全球文化多样性和新旧社区的持续发展，公共艺术承担着捕捉社区独特动态和能量的作用。新类型公共艺术是公共艺术发展的新阶段，强调公众的广泛参与和互动，强调对公众广泛关心的社会问题的关注，强调实施的过程性和社区的联系，以及强调环境的针对性。本书从可持续发展的角度研究了社区新类型公共艺术的理论发展和营造实践，剖析了新类型公共艺术介入社区营造的路径，从营造社区公众生活与共享空间、构建社区可食景观与康复花园、规划生态场域与城乡新生活等三方面进行了介入模式的建构。

围绕园林理论、园林历史、造园技艺、园林文化，园林科普教育、博物馆学、馆藏文物研究、展览陈列研究等几个方面，系统总结国内在园林与博物馆等领域的研究成果，重点汇集并展现中国园林文化和艺术等方面的*研究成果，为中国园林的研究提供参考

《筑苑 乡土聚落》一书以乡土聚落物质空间的环境特征、形态特征、建造材料特征、建构技术特征等梳理叙述专题，每一典型乡土聚落选取某一专题特征为主线，侧重从聚落生长与建造方面介绍空间与人群的对应建造关系。

中国古建筑文化和技艺历史悠长，雕梁画栋、砖雕石刻、装饰户牖，无不巧夺天工，此为 筑 ；中国园林更是将自然山水与生活完美融合，使人虽身居斗室，亦可尽享林泉花木、亭台池馆之胜，此为 苑 。一筑一苑，沉淀着中国人细致精湛的技艺与天人合一的智慧。 筑苑理事会凝聚着业界专家学者、企业精英的智慧与力量，着眼于园林古建传统文化，结合时代创新发展，广泛开展学术交流，先后于2017年在青海西宁、2018年在湖南岳阳组织召开园林古建行业论坛。 《以心筑苑 人作天开 筑苑 园林古建高峰论坛年度报告（一）》一书汇集了2017年 融汇与生长 自然和文化视野下的民族建筑与园林艺术 主题交流研讨会的精彩报告以及2018年 人居意境与美丽中国 园林古建高峰论坛征集的来自各界专家学者的论文。希望本文集能为青山绿水，为美好人居，为文脉传

这是一本关于植物文化的科普书。金莲花，一种熟悉而又陌生的植物，虽比不上牡丹的富贵，芍药的娇艳，兰花的清雅，梅花的傲骨，但它承自悠久的莲文化，又与佛教文化密切相关，且它在古代皇家园林中引种栽植和吟咏欣赏的过程，恰是古人引种植物、赋予植物文化的缩影，折射出传统文化交流与演进的熠熠光辉。

中国园林具有源远流长的历史与脉络传承，每一时期和阶段的园林特征各不相同，但都反映了那一时期的历史人文特征。本书按照中国历史的发展脉络，以年表的形式对中国园林发展的历史事件进行梳理，同时将与之相对应的同时代的文化活动对照列出，力图将各个历史时期的造园活动和有记载的建成的园林以及与中国园林相关的著作直观地展现在读者面前。本书适合高等院校园林景观、建筑学专业师生阅读，同时也可为园林史研究、建筑史研究及历史研究等相关领域的学者提供相应的参考与帮助。

中国园林美学史，是将“中国园林”物质建构诸如建筑、山水和动植物作为审美客体，将承载着各时代审美情感的帝王、贵族和文人作为园林审美主体予以美学审视和价值评判的历史。作为审美客体的“园林”，也可称之为古典园林，“古典”，指代表过去文化特色的一种正统和典范。本书首先廓清了“园林”“中国园林”及“园林美学”的概念，再审视中国园林美学的独特性，在此基础上，纵向考察中国园林美学历史发展进程的几个阶段，全书图文并茂、论述翔实、体例完备，对于了解中国园林美学的历史嬗变有很大帮助。

本书提炼出经典文学作品《红楼梦》中的园林、建筑部分加以描述，内容依据主要人物的住所院落划分，重点围绕大观园的园林布局、荣宁两府内主要院落建筑展开描写，涉及怡红院、潇湘馆、蘅芜苑等主要人物的居住活动场所，作者谈古论今，旁征博引，淋漓尽致地描绘出古典园林建筑的艺术感。本书将园林和建筑之间的关系做了清晰的分析说明，在对《红楼梦》这本书中的园林建筑进行描写的同时，结合我国现存的古典园林建筑，从多个角度分析他们的差异和共性，并结合时代特点，引申到现代的园林建筑设计上来，一方面帮助设计师领会中国古典园林建筑的工艺美，体会古人的智慧和高超技艺，另一方面给红学爱好者打开了另外一个角度来研读《红楼梦》，即使是普通的大众读者，读来也会获益匪浅。

园林是人们为了休憩游览的方便，用自己的双手创造风景的一种艺术。而中国园林以其悠久的历史和独特的风格，在世界园林目前享有很高的地位，可以说，园林是中华传统文化与自然山水美综合而成的一个结晶。本书从中国园林的起源和发展说起，通过诗般的语言和精美的图片，介绍了不同风格的园林风貌，阐述了园林与建筑、文学、书画、戏曲、工艺等各门艺术的水乳交融，引领读者学会游园之术，找到赏园之乐，在漫步园林之际，品味其中的美学内涵与文人雅趣。

本书主要介绍外国园林发生、发展、变迁的历史规律，了解具有代表性的一些 独特的园林形式。书中重点介绍了欧洲园林史、西亚园林史、日本园林史。 本书涉及从古至今的漫漫造园历史，力求客观地介绍从外在风格形态到内在思想理论指导下的实践历程，系统地来认识造园的形式和内容。通过园林活动的对比来认识其造园的自然法则、社会心理、人文情感、历史沧桑的内在规律，使其具有认知性、思想性、理论性、专业性、实践性，以培育专业理论素养和达到承前启后的目的。

你在游览园林时，是否常常走马观花，不知重点？你是否已经去过许多园林，却说不出它们的区别？古人云，“游亦有术矣”，游览园林，自有一套欣赏它的方法。 本书从10个对于园林的欣赏角度出发，引导你发现园林的艺术之美所在。从园林中的山水花木、诗文题对，到造园家对园中布局、空间、路线的精妙构思，细数与园林有关的中国传统文化……书中200余幅全彩插图，从江南到北方，从蜀中到岭南，囊括了各地园林的高清影像，让你在翻阅本书的过程中，也仿佛身在园中，尽情欣赏那一砖一瓦、一草一木的细节。 当然，你 可以将本书当做一位“导游”，实地探访书中所介绍的园林，去直观感受中国园林那“虽由人作，宛自天开”的永恒之美。

全球著名风景建筑学家为我们讲园林，讲风景，讲世界文化遗产！ 《园林是一首诗》将带领你了解各种建筑和风景园林的故事和历史，展现世界20多处人类*伟大的园林奇观，如中国的颐和园、圆明园、杭州西湖，印度尼西亚的巴厘岛、日本的桂离宫和龙安寺等，并有500多幅插图与之相配。像梁思成的《中国建筑史》风靡中国大江南北一样，本书也风靡东西方的许多国家，极富亲和力。作者以一种博学的才识和非凡的想象力，从一种新的角度重现了人与自然的特殊关系。

作为辅助替代治疗方法，森林疗养的素材和手段都依赖于森林。森林的舒适，绿色的镇静效果，负氧离子和芬多精，五感刺激，无条件接纳的环境，森林中的自然隐喻，土壤微生物等等，都可以变成疗养课程，服务公众的健康管理。除此之外，森林树木资源支撑着森林疗养实践中草本茶、草木染、药浴、手作精油等疗养课程，是最不可忽视的疗养素材和疗养手段。按照实践中这一需求，著者将常见树科，在森林疗养中的压用潜力进行梳理，以资作业疗法、芳香疗法、药草疗法等类型森林疗养课程编制。

《园林设计简史》通过简述中外园林各个时期的发展与变化，来展示数千年来的园林景观发展历史，书中主要介绍了的不同时期园林的文化历史背景、园林类型、代表性园林、风格特点及成就。本书包括东方园林和西方园林两部分，东方园林主要包括中国古典园林、日本园林和东方伊斯兰园林，中国古典园林是这一部分的重点。西方园林主要包括古代及中世纪园林、意大利文艺复兴园林、法国古典主义园林、英国自然风景式园林、美国城市公园等园林景观发展历史。对从古代园林开始到近现代美国城市公园进行了简洁的阐述。后对通过历史演变而来的现代景观进行了简明的概述。本书可作为大中专院校景观、园林、环艺等相关专业的教学用书，也可供对园林景观设计历史感兴趣的读者参考借鉴。

本书主要从清代扬州园林的类型划分、园林的繁华与衰落原因、造园理法特色几个内容进行编写。并尝试以 理法 的概念梳理扬州清代私家园林，以系统综合、像话印证的立体思维进行探讨，着重关注意、言、象等要素的相互关系与转换。重点集中在园林的立意、布局、微理即构园要素几个方面。

本书是作者总结自己30年来的设计经验，记述自己的理念与设计手法；从思考方法与设计手法两个角度出发，论述对风景园林各个要点的认知、解析；每一篇都是一个小故事，并配以几幅图片，阐述作者自己的理解。本书是作者总结自己30年来的设计经验，记述自己的理念与设计手法；从思考方法与设计手法两个角度出发，论述对风景园林各个要点的认知、解析；每一篇都是一个小故事，并配以几幅图片，阐述作者自己的理解。