《谈美 谈美书简》是朱光潜写给青年人的美学入门书，以与朋友谈心的方式，将美学知识娓娓道来，深入浅出，亲切自然，是最为经典的美学启蒙读物。其中，《谈美》是朱光潜早年留学西方时的美学思考和体悟，谈美从哪里来以及美的本质等问题，提出 人生的艺术化 ；《谈美书简》则是其耄耋之年的心血之作，深入探讨了美学、艺术、文学中的美和美感、审美范畴等一系列问题。本书将两书合二为一，全面系统地呈现朱光潜的美学思想，指引读者踏入美学殿堂，领略一代大师风采，将人生纳入艺术之中。
《中国近世思想研究》收入六篇论文，四篇讲朱子学，两篇论阳明学。该书的研究特点在于使用西方哲学的概念、体系和手法来研究朱子学和阳明学，认为中国古代那些语录式的著作、特别是朱子和王阳明的著作中有某种逻辑体系，用西方哲学史手法研究中国思想史基本的方法，一个重要的工作就是去寻找这个逻辑联系，这样的研究手法在日本当时的中国哲学史学界尚属首次。其次是指出了阳明学和朱子学之间的必然联系。特别是安田认识到了阳明学和朱子学之间的根本区别在于为学的方法，提出了朱子是 自下而上 的主观演绎法，阳明学是 自上而下的方法 的客观演绎法。
《我的世界文学地图》是一部用散文笔法写就的对于世界小说、史诗和戏剧的阅读笔记，系统地谈论了世界各大洲各个国家的文学，提出了很多具有独创性的新观点，对于许多世界名著的评述可以说是特立独行的，带有一定的颠覆性。 作者认为在全人类的文学中伟大崇高的标准是：大爱，极善，神秘，形而上，具有强大的象征力量，来源于终极，回归到终极，人类与宇宙的神秘纽带就是由这样的作品织起来的。更为特别的是，论述中有一个 主人公 （作者本人），像是小说里的主要人物一样，有场景有观点，在带领我们一道游历世界文学。这位主人公三十年对于世界文学的阅读史本身就值得玩味。因此说，这是一部十分特别的、对于世界文学的系统化、有机的长篇评述。
《日本阳明学派之哲学》根据对立统一的原则，为江户以来的日本阳明学派设计了一个对立面 朱子学派，然后根据正反合原则，把中立于阳明学和朱子学之间的学者划归为 古学派 ，企图折衷二者矛盾的学者的归纳为 折衷学派 ,后把都不沾边的学者划归为 独立学派 。在此之上该书详细论述了日本阳明学从江户到明治时期的传承，按流派和人物全面论述了日本阳明学派的源流、内容和特征。井上哲次郎的《日本阳明学派之哲学》是迄今为止日本阳明学权威的著作，为日本阳明学在日本学术界挣得了正式的话语权。 《日本阳明学派之哲学》对中国学者的影响非常深远。如戊戌变法失败后逃亡日本的梁启超的日本阳明学修养和知识见闻基本上来源于该书;张君劢的《中日阳明学比较》以该书为知识源泉;朱谦之的《日本古学及阳明学》以该书为蓝本写成。
本书的主要目的是深入探讨曹雪芹何以能创作出不朽的文学经典。它既是一部研究《红楼梦》文学思想的专著，又是一部供汉语言文学专业学生学习《红楼梦》、深刻理解《红楼梦》艺术创新和理论创新的教材。作为教材，为了帮助学生深入领会曹雪芹文学思想的独特创新， 前言 部分对曹雪芹的家世、时代特征及其社会关系做了必要的简明介绍，让学生了解《红楼梦》产生的客观基础和文化因缘。作为一部学术著作，本书从《红楼梦》中选择了十六个文学思想命题，进行系统的理论阐释，主要涉及曹雪芹的哲学思想和文学思想两大部分。其中，哲学思想是文学思想的基础，而文学思想又是其哲学思想的具体表现，两者密不可分，缺一不可。
《枕上诗书：一本书读懂唯美中国艺术艺术》 中国艺术，拥有独特的风格与魅力。 风雅千年，意蕴悠长，是中国人才懂的极致之美。 读懂中国艺术，是中国人的美学必修课。 读懂中国艺术，才能读懂中国人的美。
当今，文学批评很多时候失去体人察己的温度，有些批评家只顾孤芳自赏，眼中没有作品，心中没有读者。究其缘由，在于文学批评中对话性的丧失。而好的文学批评应如同与知己之间进行一场深层的对话。在此背景下，本书集中采访了多位60 80年代著名诗人、小说家以及文学批评家，通过面对面交谈，旨在架起一座沟通的桥梁，在对话交流中引发思想的碰撞，产生心灵的共鸣，以期重建文学批评的对话性，抵达文学的深层境界。
斯坦尼斯拉夫斯基是俄罗斯乃至世界范围内艺术杰出的演员、导演和戏剧理论家，时至今日，他所创立的斯坦尼斯拉夫斯基表演体系仍影响着全世界的表演艺术家。 《我的艺术生活》是斯坦尼斯拉夫斯基的自传作品，缘起于他率领剧团在美国巡演时一家美国出版社的建议。在这部自传中，斯坦尼斯拉夫斯基首次较为系统地阐述了自己表演体系的理论和实践情况，与他的另一部洋洋大观的理论著作《演员的自我修养》相比，《我的艺术生活》中对于表演体系理论的论述尚未完全成型，但是却更加详实地讲述了自己整个艺术生涯。斯坦尼斯拉夫斯基在这部自传中毫不回避地剖析了自己在表演事业中遇到的种种困惑，也用真实的笔触记录了自己与托尔斯泰、契诃夫等伟大人物的交往故事。可以说这本自传是了解斯坦尼斯拉夫斯基以及他所创立的表演体系的一把钥匙，同
《人间词话》是清末民初国学大师王国维所著的一部文学批评著作，也是晚清以来最有影响的著作之一。它文辞优美，但因为它的解说方式是中国传统的感悟式的意象批评，所以一般读者不太容易明白它的好处。《人间词话七讲(附光盘)(精)》作者当代词学大师叶嘉莹以深入浅出和典雅细腻的文字，为读者讲述了王国维《人间词话》中的“境界”说、词与诗的美感特质的区别，以及对历代词家词作的评赏。书末附有《人间词话》原文，便于读者参照体会。这是叶嘉莹关于《人间词话》的讲稿的首次出版，也是迄今问世的叶嘉莹著作中第一种图书配音像的作品。叶嘉莹演讲中对词人生命心魂的唤醒，与王国维对词知之深而言之切的感悟，构成了本书独特的魅力。
杜甫有“诗圣”之美誉，杜诗因为杰出的艺术成就被称为“诗史”，被认为有着“集大成”的艺术成就。本书是一部专门研究杜甫诗歌和杜诗学的论文集，主要包括以下三个方面的内容： 第一，对杜诗研究中具体问题的分析和新解。如学界对杜甫《观公孙大娘弟子舞剑器行》诗序中所涉及的音乐机构和乐人身份向来有不同认识，本书经过对唐代乐府制度的详细梳理，对此问题作出了可信的解释。 第二，对宋代诗人学杜的具体分析。杜甫在宋代诗坛上影响深远，成为宋代诗歌的典范。本书通过详细的例证，较为系统地分析了杜诗对梅尧臣、王安石、三苏、黄庭坚、杨万里等两宋重要诗人的影响。 第三，对宋代杜诗学史上的重要问题进行讨论和研究。本书对宋代诗人学杜的阶段性问题、宋代诗人使用杜诗典故问题、宋诗中的杜诗风格问题，宋代的集杜诗问题等皆进
《脂粉帝国-网络言情小说与女性话语政治》一本书通过对网络言情小说发展历程的研究，梳理网络言情是如何从传统琼瑶、亦舒模式中演变而来，又如何经过总裁文的虐恋情深、穿越文的穿越设定、宫斗文的搁置爱情、女尊文的社会实验，逐步探索过渡为甜宠文的自我滋养。作者认为，在这一文本类型、情感结构与话语模式的演进过程中，女性内部亦不断产生分裂与统和，而构建一个各阶层女性都能够认同的理想社会模型，提供既有利于现世生活，又服务于远景目标的话语模式，则成为网络言情小说仍然在不断探索的问题。 《罗曼蒂克2.0- 女性向 网络文化中的亲密关系》本书聚焦于网络文学与网络亚文化之中，以女性粉丝社群的相关活动为基础衍生出的一系列文化生产行为及其成果，从中抽取 亲密关系的虚拟化 和 亲密关系的商品化 这两个一以贯之的核心要素
易孟醇编著的《毛泽东诗词笺析》自1989年由湖南大学出版社出版后，广受好评，已再版2次。现增订出版第4版，以纪念毛泽120周年诞辰。本书按诗词写作时间进行排序，在体例上突破了当时大部分版本只有注释没有赏析或者重解读轻注释的框架，不仅对每一句诗词进行了详细的注释，还对作品的背景、内容、形式及思想进行了精审简要的分析，可读性很强。
本书以自然科学与古典文学邂逅的创意，把彩色图解应用到中国古典文学领域。古人以当时所熟悉的生态环境、特殊植物形态、植物名称语言、植物体的气味及植物的用途等，来表达心中的意念，从而形成带有植物名称的成语。其中有今日仍琅琅上口者，如“指桑骂槐”，也有不常用到的艰涩成语，如“黄杨厄闰”。每句成语所选用的植物都与该植物的特性息息相关，本书即针对成语中的植物专章逐一进行详细图文介绍，使读者在阅读与使用这些成语时，能更深入了解成语中的植物的含义，从而增加对植物的了解。
