此书是在著名艺术史家高居翰教授的系列讲座 APure and Remote View: Visualizing Early ChineseLandscape Painting 基础上，翻译、整理而来。 录制此系列讲座是高居翰去世前的重要工作，凝聚其毕生所学、所悟，完成了他向世人讲述中国古代艺术通史的夙愿。 作者通过细读画作和作品比较，展开对中国古代早期绘画史的系统叙述，分析其如何从 装饰 转向 具象再现 ，并在两宋时达到，成为可比肩欧洲文艺复兴的伟大艺术传统。这一线索为后来的文人画史所忽略和贬抑，在目前通行的世界艺术史中也未得到清晰、充分的阐述。本书能够弥补知识缺憾，扩展人们对中国古代早期绘画史的世界意义和价值的认识。而强调观看的乐趣，倡导从画作本身出发的视觉研究，也是作者对中国绘画史方法论和欧美艺术史研究的一种反思。 作者能言善辩，讲述生动且富有激情，融广博的学识和细
本书在现代学术的框架中，系统梳理了中国传统山水画理论的历史脉络，通过对重要山水画理论著述及作者的深入考察，结合中国山水画发展历程，把握中国山水画理论关键性历史节点及理论内核，以开阔的文化视野，呈现中国山水画理论历程。 全书共由五个部分组成，分别是导论和四章山水画理论，作者按照朝代顺序将中国古代的山水画理论分为四个阶段，分别是六朝至唐代、五代宋元、明代、清代。如在 六朝至唐代山水画理论 中，作者阐述了顾恺之《画云台山记》、宗炳《画山水序》、王微《叙画》、谢赫《古画品录》、梁元帝《山水松石格》、王维《山水论》等名家山水画理论，每一章节都将该阶段*具代表性的山水画理论深入剖析，阐述其发展脉络与理论根源，运用独到的艺术史眼光展现各个朝代的山水画观念，具有重要的学术价值。
本书是为纪念王雪涛大师诞辰115周年而举办的王雪涛及其传人的作品联展的作品集。王雪涛生前是北京画院的副院长、有名花鸟画大家，以小写意花鸟画法而名震遐尔。本书精选了他的20幅作品以及他的学生50人总计200余幅作品汇集成册，并由北京画院院长王明明先生撰写前言，赞扬了王雪涛大师的艺术成就，展示了王雪涛这品质派在当代机薪火相传境况。这是一本高水平、高质量的很好图书，可供广大和业余花鸟画家研究和学习。
这是为青年朋友写的一本中国美术史，将着力说明中国美术发展的过程、规律以及它所创造的名垂青史的美术作品。了解了这些问题，对中国美术史就会有一个基本的了解。 一、中国美术发展的过程 中国美术的发展过程，不是像长安街的柏油马路那样，平坦笔直地延伸，而是像长江、黄河那样，波浪滚滚地向前。我在《中国美术鉴赏十六讲》中曾说过： 如果我把整个中国美术发展比作浩浩的长江，那么就有三朵最美丽的浪花；如果我把整个中国美术的发展比作滔滔的黄河，那么就有三朵最难忘的浪花。这三朵美丽而难忘的浪花依次是：人物画、山水画、花鸟画。 最简单地说，这就是中国美术发展的过程。
《式古堂书画汇考》这套书主要以收录清代以前人所作的书画，上可追溯至魏晋时期，下到元明。如汪珂玉《珊瑚网》、张丑《清河书画舫移》等作品，同时还将画作者的所见所闻收录其中。 四库全书赞誉本书为：“登载既繁，引证又富，足资谈艺家检阅者，无过是编“。足见其收录书画之丰富，内容之繁杂。
已经过彻底修订、更新与增补 l 3000多个词条 自阿尔托(Aalto)至苏巴朗（Zurbar n） l 新增词条，包括达明 赫斯特（Damien Hirst）、朱利安 施纳贝尔（Julian Schnabel）、蕾切尔 怀特里德（Rachel Whiteread）、影像艺术（Video art）、奥赛博物馆（Mus e d Orsay）、哈布斯堡家族（the Habsburgs）和古尔本基安（Gulbenkian） l 艺术家与批评家的妙语摘句，令条文活泼生色 l 词条条目分类列表，便于按主题检索 l 深入而与时俱进的大事记，将重要作品呈现于历史背景之中 l 实用的世界美术馆与博物馆索引，附有各馆收藏和重要作品概览，以及详细联系信息 编者伊恩 希尔韦尔斯（IanChilvers）对原版本又增添近100处修订 l 附录一：关键词中文索引 4800余条中文索引，可作为简明中外词汇表，又便于从中文词汇开始查阅 l 附录二：艺术作品索引 书中提及的艺术作品一览，给出其主要信
