《永恒的记忆：献给哈苏相机60周年》收录了王建军先生过去20年来使用哈苏V系列、H系列和X系列相机拍摄的各类经典风光摄影作品数十幅，王建军先生根据《永恒的记忆：献给哈苏相机60周年》编辑要求专门为每一幅照片撰写了文字说明，详细介绍了作品的拍摄地点、时间等信息以及拍摄时构图、用光的思路，为摄影爱好者了解摄影大师创作心路历程提供了一个捷径。

沃克·埃文斯超越其他艺术家的地方在于，他创造了美国最本真的视觉形象，而这种形象已经深入人心。现代艺术博物馆在1938年出版的《美国影像》一书是对其冷静、不动声色的视觉最纯粹、也是最完整的表达。再版的87幅照片，各居其页，情真意切，一如最初。林肯·柯尔斯坦的论文，是与这本画册相得益彰的雄文。 《沃克·埃文斯：美国影像》对于摄影师，以及那些试图理解摄影这种媒介的抒情潜能的人来说，是一块重要的试金石，但它已绝版多年。这次的七十五周年纪念版采用美轮美奂的双色印刷，以弥补原版本中印刷与设计的不足，从而让埃文斯的这本里程碑式的画册重见天日。在与1938年版本的精确对照和精细调整中，数码技术第一次大显身手，帮助呈现出初版的原汁原味。

沃克·埃文斯超越其他艺术家的地方在于，他创造了美国最本真的视觉形象，而这种形象已经深入人心。现代艺术博物馆在1938年出版的《美国影像》一书是对其冷静、不动声色的视觉最纯粹、也是最完整的表达。再版的87幅照片，各居其页，情真意切，一如最初。林肯·柯尔斯坦的论文，是与这本画册相得益彰的雄文。 《沃克·埃文斯：美国影像》对于摄影师，以及那些试图理解摄影这种媒介的抒情潜能的人来说，是一块重要的试金石，但它已绝版多年。这次的七十五周年纪念版采用美轮美奂的双色印刷，以弥补原版本中印刷与设计的不足，从而让埃文斯的这本里程碑式的画册重见天日。在与1938年版本的精确对照和精细调整中，数码技术第一次大显身手，帮助呈现出初版的原汁原味。

张忠亮，高级编辑，1968年1月生于山西襄垣，1989年大学毕业，先后就职于山西农业大学，山西日报，深圳特区报，新疆日报（援疆），获中国新闻奖、山西新闻奖、广东新闻交、新疆新闻奖等30余次，获新疆文化名家和“四个一批”人才称号。曾出版杂文评论集《诱人的圈套》，摄影随笔集《大地的回响》。

《珍藏麦柯里：深藏在照片背后的故事》讲述了国家地理著名摄影师史蒂夫·麦柯里照片背后的故事，麦柯里在世界各地拍摄了大量广为人知的人文、纪实作品，书中讲述了他是如何寻找拍摄题材、如何拍摄和展开，进而完成一系列经典作品的。书中展示了麦柯里个人保留的资料，包含了他所拍摄的14组专题图片故事，内容覆盖他职业生涯中在世界各地的创作。其拍摄过程中不为人知的故事在本书中首次结集披露。

《“一带一路”人文历史摄影展作品集》是人民日报社主办的2019“一带一路”人文历史摄影展作品集，汇聚了众多摄影家的智慧与艺术成果，用一幅幅精彩的摄影作品讲述广阔、久远、复杂、丰富、生动的“一带一路”相关国家和地区的人文历史和社会生活，既呈现出不同国度、民族、信仰间的文明差异，又展现了不同文明感应、融合、相通的互鉴共存，生动地反映了“一带一路”在构建人类命运共同体时所发挥的巨大作用。

肖全历经十余年拍摄完成的《我们这一代：历史的语境与肖像，是对中国50-60年代出生的知名文化艺术界人士进行影像建档。这些年来，他遍访散落在中国各地的艺术家、文学家，在他的笔记本上排列着以自己的标准选择出的长长的名单，并且随着时间和工作的进行，这个名单还在不断地变化和丰富。肖全怀着对同代人命运的关怀，怀着对人本身的同情和热爱，象一道和煦的阳光轻柔地穿过这一代人的生活，用他手中的相机为每一位被访者投射下一幅温存的造像。而他对人物性格的精准把握，以及他与这一代人广泛密切的交往，也使得他的照片集了个人行为的层次，而成为具有社会意义的影像工程。肖全，用他的温情和执着，见证了这一代人的生存，折射出了他们的痛苦与欢乐，彷徨与坚持，而在这一切之上，是对生命的永恒关怀。

此相集，是我行走中国西域、尼泊尔、印度、巴基斯坦、克什米尔、缅甸、孟加拉国，亲眼目睹的镜像。 深切感激霍华德 G.巴菲特诱发我透过相机镜头观察人。 路途中，我曾奇缘许多人的恩助，难以全部致谢。在此，我要特别感谢的是：尼泊尔Khenchen Namdrol 仁波切，Pralad Gajurel，夏尔巴人 Tashi Sherpa和Pasang Sherpa；印度Rick Chakroborty和旁遮普人Malket Singh；和巴基斯坦Farhan Zahid博士；缅甸吴大叔；孟加拉达卡大学S.M.Riazul Isiam博士，及研究生Mohidul Isiam和Sumon Ahmed.

大卫?柯鲁克先生是作家、教育家，中国人民的老朋友。他1910年出生于英国犹太族的一个中产阶级家庭，20世纪30年代就开始了其政治生涯。作为一个共产主义者，他自上世纪三四十年代来到中国，在中国西南部四川省成都亲身参加教学工作，并在那里结识了他的未婚妻伊莎白?布朗。期间，他同埃德加?斯诺以及支持中国工合运动组织的其他同志在一起工作了一段时间。大卫?柯鲁克同时还是一位摄影家，本书从他1938—1948年在中国拍摄的几千张照片中精选出四百张，拍摄内容主要包括日据时期的上海、国民政府时期的西南、共产党领导下的华北农村三大板块，是对摄影师摄影生涯头次较为*面的展示。其中华北农村部分配以同样经历了土地改革的摄影师的妻子伊莎白·柯鲁克对拍摄故事回顾的的精彩口述，展示了一对外国夫妇对这场几十年前席卷了整个中国的革命

沃克·埃文斯超越其他艺术家的地方在于，他创造了美国最本真的视觉形象，而这种形象已经深入人心。现代艺术博物馆在1938年出版的《美国影像》一书是对其冷静、不动声色的视觉最纯粹、也是最完整的表达。再版的87幅照片，各居其页，情真意切，一如最初。林肯·柯尔斯坦的论文，是与这本画册相得益彰的雄文。 《沃克·埃文斯：美国影像》对于摄影师，以及那些试图理解摄影这种媒介的抒情潜能的人来说，是一块重要的试金石，但它已绝版多年。这次的七十五周年纪念版采用美轮美奂的双色印刷，以弥补原版本中印刷与设计的不足，从而让埃文斯的这本里程碑式的画册重见天日。在与1938年版本的精确对照和精细调整中，数码技术第一次大显身手，帮助呈现出初版的原汁原味。

《看与被看摄影中国》为著名视觉文化研究学者杨小彦对影像视觉多年观察与研究的集大成之作。作者通过使用“观看控制”与“视觉秩序”这两个关键词，来描述近百年发生在中国的视觉文化现状。其中“面对摄影家”部分收录了新时期较早出现的几篇访谈，提出了一个“站在拍摄者与被摄者之间”的问题；“个人观察的纪念碑”部分透露了摄影之所以成为一部历史的重要原因；“双重视野”部分通过作者的几篇主题发言探讨了摄影书写话语权的问题；“历史的质感”彰显了摄影作为一种观察、工作方式的连续不断的历史性奋斗；“观看之道”部分则呼应全书主题，在更大的言说范围内论证了两个关键词的指涉。