在本书中，知名摄影作家杰玛 帕德倾囊相授，对从社会、知名度、艺术等角度都较为成功的近100张照片进行的细致的分析。打破常规，反思真我，重新从十个视角进行归类，探索它们成功的秘密,带领我们感受艺术的魅力，摄影带给我们的力量。
【内容简介】： 本书介绍的是包括了从19世纪末到21世纪初的30余位各国摄影家的都市摄影实践。他们之中既有像阿杰这样的以纯粹记录都市全部细节为己任的摄影家；也有像桑德这样的通过为都市中人造像来聚焦都市生活形态的摄影家，既有像克莱因这样的以都市为自己的感情宣泄对象而在与都市的对抗中形成了自己风格的摄影家，也有像荒木经惟这样只把都市看成是一个欲望发生装置而始终在以摄影与之调情的摄影家。通过对这些观念、手法、风格各异的摄影家的了解，我希望读者能够发现，原来摄影是一种与活生生的现实有着如此亲和力的媒介；原来摄影是一种具有如此丰富表现力的视觉手段，而从此能够经常地将摄影与人类社会的各种实践联系在一起思考，就像这本书把摄影与20世纪都市生活联系在一起展示一样，从而获得对摄影这个 20世纪的媒介 的全新
元图像 随 图像转向 而来，是米切尔较为早期的学术命题，但他一直持续着对这一话题的思考。元图像（Metapictures），词根 meta 源自希腊语中表 之后 或 超越 的前置词及词语前缀，意为自我指涉、自觉和自我戏仿。简而言之，元图像就是关于图像的图像，是能自我指涉、自我言说的图像。以往人们常常认为图像是依附于语言的，图像的意义也是按照语言的模式予以呈现的。米切尔提出的元图像试图将图像从语言的逻辑模式中解放出来，以图像的方式还原一种图像真实，元图像也成为他图像理论体系中一个重要的切入点。 元图像 展览是作为理论家的米切尔首次进行策展实践，虽有阅读的文本成分，但更多是将综合的、立体的图像以展览的形式呈现，用以阐述他的元图像理论，展览本身就是一个元图像，是另一幅 宫娥图 。作为一个关于图像和图像理论的展览，米
王福春从事纪实摄影40年，这也是中国改革开放的40年。的时代，成就了的作品。从1978年开始，王福春以独特的眼光和对社会的感知与认知，乘坐火车上千次，行程几十万公里，用手中的相机，依托火车这方“流动的国土”，年复一年，月复一月，用万余张底片忠实地记录了中国社会发展进程中宝贵的一段历史。王福春从拍摄的万余张底片精选的近300张，成就了《火车上的中国人——中国改革开放40年影像记录》。 王福春沿着时代列车的轨迹，一路满目春风，一路高歌猛进。他以“火车上的中国人”为对象，通过捕捉他们的表情、神态，实现喜怒哀乐的中国式表达，清晰呈现出中国改革开放的历史印迹。睁开眼睛看世界，镜头中的生活好热闹。在王福春的作品中，每一张中国人的脸上，都写着鲜活与真实，写着自信与快乐，表达了特定时期中国人的集体记忆，
在过去的近四十年时间里，开放的中国造就了靠前的艺术发展环境。就摄影艺术而言，中国有众多优秀的创作者涌现，他们与全球各地的摄影艺术家一起努力地探索和实践，成为世界摄影艺术史不可或缺的一部分。但是由于各种原因，中国摄影家的作品及其价值远远没能为全球所认识和关注。中国当代摄影的学术体系和发展脉络还未得到系统的梳理，摄影者的创作也经常被各类观点模糊的奖项所影响。《中国当代摄影图录》意在呈现众多的个体摄影创作案例，描绘出一幅中国当代摄影创作的全景画卷。这是一个必须去做的基础学术项目，也是一次充满挑战和未知的艰辛尝试。相信在不远的将来，这套图录的意义将逐步显现出来，而且必将对今后中国摄影的创作产生积极的影响。 本书收录潘风光的摄影作品。
全书分为生存、生产生活、生命三部分，分别侧重从土地、日常劳作、人物群像方面，用影像叙述费县县城的光阴故事。作者吴继贵是土生土长的费县人，他用平实的摄影镜头和深沉充沛的感情基调，记录了上个世纪六七十年代至今的费县县城的巨变，塑造了勤劳质朴的农民群像，展现了人民群众成长发展的奋斗历程，引起了人们对悠悠岁月往事的深切怀念，也是新时代沂蒙精神的深刻写照和诠释。
《四季摄影》是一本关于创意主题摄影的书，主要针对一年四季（12个月）每个季度和月份的摄影主题取材进行了大胆地想象和建议，确定主题后，再配以详细的摄影技法解读，包括构图、光线、模式等的建议，是一本全面、实用且很有趣味的摄影宝典。 本书共分12个章节，每个章节代表一个月份，从1月开始，每个月设计11个主题 1项技术探讨专题，伴随着美妙的关于季节和月份的名诗名句，开启每一个奇妙的月份，深入每一个富有想象力和色彩的美好季节。本书的每一个主题都设有独特的技术建议， 相机模式 镜头设置 图像感应器或胶片感光度 闪光灯 等具体设置都会随着季节和场景而变化，因此，为了方便读者，我们每一个主题都会列出相应的技术建议。每个月的 技术探讨 更是严格遵循自然规律，技术上的调整会让你的作品更贴合主题、更能准确
两岸文化同宗同源、一脉相承，具有同样丰富的文化内涵与表现，随着两岸关系的日益改善，相互观看、相互探讨、相互借鉴、相互影响变成了可能，两岸的摄影人作为文化的使者，为构建两岸友谊之桥、合作之桥、文化之桥贡献着力量。傅尔得著的《肌理之下(一个人探寻台湾摄影)》着眼于介绍半个世纪以来台湾摄影人眼中的新台湾，对研究台湾历史、台湾人文具有极高参考价值。本书内容曾在主流刊物《摄影世界》和《中国摄影》杂志上发表过，引起大陆摄影界的热烈响应，受到广大摄影爱好者的喜爱。
《家庭日记 森友治家的故事3》是《家庭日记 森友治家的故事1》和《家庭日记 森友治家的故事2》的续本，是这个日本普通家庭的又一部生活摄影日记。摄影师森友治继续用他手中的相机，记录下一家四口以及两只爱犬的日常点滴。《家庭日记 森友治家的故事3》中的主要人物为：森友治（爸爸），阿达（妈妈），小海（长女），小空（幼子），豆豆（爱犬1），糯米团（爱犬2），还有《家庭日记 森友治家的故事3》中新加入的成员丸子、音符。《家庭日记 森友治家的故事3》延续了部和第二部的温馨和小清新风格，照片时间跨度为2009-2012年。 《家庭日记 森友治家的故事3》与前两部相比，两个孩子已经在不经意间长大了许多，家里又增添了两位新成员——丸子和音符。森友治继续端着他的相机，一一记录下他俏皮贤惠的妻子阿达、聪明可爱的女儿小海、古灵精怪
“地上文物看山西”，本书是一本带领读者穿越历史，了解山西珍贵文化宝藏的旅行宝典。全书以近20万字的容量，精选了600余张高清图片，图文并茂地呈现了山西古太原郡（山西中部）、古河东地区（山西南部）、古上党地区（山西东南部）和雁北地区（山西北部）近百处文化古迹，包括带有神秘文化密码的古遗址和古墓葬，历经千余年沧桑的石窟寺及精美彩塑、壁画、石刻，经济繁荣时期的庞大古堡群以及晋中豪门巨贾留下的深宅大院……那些意想不到的瑰宝奇珍都可在本书中一一阅见。本书还附有 的旅行信息，包括交通指南、景点门票价格与开放时间等，帮助读者 好地实地前往一探究竟。
“一张照片执着地存在着，却又神秘莫测。在每一张照片中，都有一种疯狂。”照片的意义从何而来？是什么塑造了我们对照片的反应？摄影师的创作意图对我们理解照片有多重要？作者大卫·坎帕尼通过对120幅经典照片进行精辟阐释，给出了他对这些问题的答案。书中精选的照片或为大众熟知，或陌生却耐人寻味，让人爱不释手。作者不是按照年代、体裁或摄影师的分类讲述，而是按照自己的逻辑展开。我们可以观赏到亨利·卡蒂埃-布列松、沃克·埃文斯、罗伯特·弗兰克、威廉·埃格尔斯顿、斯蒂芬·肖尔和薇薇安·迈尔等名家作品，也能品味当代摄影领军人物杰夫·沃尔、安德烈斯·古斯基、路易丝·劳勒和卢卡斯·布拉洛克等120位世界知名摄影家和无名氏的杰出摄影作品。每张照片都附有坎帕尼清晰且深刻的摄影评论，他结合照片的创作历史，向读者解释其内容
本书通过作品评析的形式，探讨了不同题材的摄影作品在构图、用光、拍摄技巧、情绪传达、主题取舍等诸多方面的技法和美学表达。全书分为两篇。篇主要解决的是摄影技术层面上的问题，通过向读者“告白”，以帮助大家更准确、更迅速地提升摄影技术的目的。除此之外，为了使摄影技术与读者的生活联系得更加紧密，在“技术解密”之上，又设计了第2篇“主题解密”的内容，通过讲解读者熟悉的生活拍摄主题，来增强大家实战拍摄的技能，从而加深读者对摄影技术的理解和运用，达到举一反三的学习目的。本书适合摄影初学者、想要提升自己摄影技术的摄影发烧友，以及摄影培训学校的师生参考阅读。
本书是蒙古族歌唱家布仁巴雅尔先生的人物摄影作品集，收录了近100张他所拍摄的呼伦贝尔各民族百岁老人的影像。这些摄影作品源自 呼伦贝尔 万岁 影像文化项目。 该项目由布仁先生发起，以 拍摄百位呼伦贝尔百岁老人 为独特视角，旨在向那些在草原、森林、村庄、苍茫大地上生生不息的人们致敬，记录那些正在消失的珍贵的人文风情和民族记忆，用这种方式表达他对呼伦贝尔的深深的眷恋和感恩之心，同时以此纪念内蒙古自治区成立70周年。 本书收录的人物摄影具有很大视觉冲击力，每个人物故事都给人带来感动和鼓舞。 Thisis a photograph collection of nearly 100 centenarians of different ethnicbackgrounds who live in different parts of Hulun Buir in Inner Mongolia. Thephotographs are part of the Long Live - Hulun Buir Centenarians video andphotograph project that the author initiated. Fromthe unique perspective of sho
本书是张瑞云先生多年拍摄胡杨的作品集结。照片记录千年历史，胶片复活不腐生命，全书精选一百余幅摄影佳作，分六个部分展示大漠中的胡杨，辅以简洁的文字说明。作者用镜头诠释胡杨精神，捕捉每一处伟岸与多姿，作品中不吝惜对胡杨的热爱与赞美。
本书选取了北大各学科具有代表性的15位老师，展示他们的书房、教师风采，讲述他们的阅读、学术研究、勤勉教学的故事。每位老师还提供了珍贵的影响人生的阅读书单，是献给读者的阅读索引。这些老师分别是董强、韩茂莉、张慧瑜、曹文轩、徐湘林、戴锦华、秦雪征、 王余光、张帆、穆良柱、林毅夫、朱青生、方博、王诗宬、孟涓涓。 这本书能够让莘莘学子深度了解北大、北大名师，乃至中国学者的阅读人生，这无疑会对青年学子起到榜样和示范作用。 书是人生的真正伴侣。好书就是“读你千遍也不厌倦”。同样，我们需要带着全部的人生经验去读书：不同的时期读同一本书，会有不同的领悟。——董强胸中千家诗文，眼前万里山河。——曹文轩我生命中 深切的感知，都是在文学阅读中发生的。——戴锦华
早在20世纪初，郎静山、庄学本等一代摄影人便开始了对中国摄影现代性的追寻，而这种集体努力因战争的爆发而被迫中断。直到1980年代，随着“四月影会”“陕西群体”“北河盟”等民间摄影团体的涌现，中国摄影未完成的现代转型才得以重新启动。 四十年间，中国当代摄影发生了哪些变化，又有何种探索？《中国当代摄影景观（1980—2020）》是一次重要的回顾与梳理，以专题讨论和个案研究两条线索，勾勒中国当代摄影图景。 10个主题，细致剖析纪实摄影、肖像摄影、都市摄影等摄影类型的发展，敏锐把握摄影在呈现都市景观、身体、家族记忆等议题上的特质与尝试。 13篇个案研究，既有当代纪实摄影坐标式人物侯登科、长期关注国人群像的刘铮，也有挪用中国传统绘画表现自我的洪磊等，以其代表作入手，展现多样且生动的摄影实践。
本书将用“影像”与“故事”相结合的形式展示新中国成立以来我国经济建设、政治建设、文化建设、社会建设等方面取得的辉煌成就，书写当代中国走向世界的光辉历程，激发全国各族人民的爱国热情和奋发向上的精神力量。本书在记录历史重要瞬间和反映新中国建设成就等方面具有很高的价值，有积极的出版意义。
王福春著的《火车上的中国人》用黑白纪实摄影反映了中国普通老百姓在列车上的旅途生活，展示了流动的社会缩影，是社会历史发展的生动写照。照片看似普通却耐人寻味，可以说是在用人类的第三只眼睛透视社会和人生。那一幅幅列车上生动而真实的画面，见证了改革开放的新时期。
本书精选了作者三十余年来在旅行途中拍摄的500幅摄影作品。作者凭借美术设计专业深厚的审美功底，非常注意旅程中的可拍摄题材，独特地抓取了一幅幅瞬间的色彩和光影画面。作品内容涉及国内外自然风光、历史遗迹和人文景观。画面自然生动、构图严谨，具有油画般的美感。
