贝蒂 艾德华的畅销书《像艺术家一样思考》所教授的绘画法,让上百万人学会了画画。现在,贝蒂 艾德华运用同样的绘画法带领大家从黑白素描进入色彩绘画的世界。《像艺术家一样思考Ⅲ:贝蒂的色彩》提供五天学会使用色彩的技法:运用详细的配色步骤图解,一步一步地由简单的色彩搭配到具挑战性的各种色彩的综合运用与创意,让读者了解色彩的基本结构,包括如何欣赏我们看到的色彩。书中妙趣横生的色彩逸事贯穿始终,在阅读、欣赏美妙的色彩中,可以轻松掌握色彩的各种配色技巧及它要传达的意义。是绘画者、艺术爱好者和从事设计工作的人的工具书。 贝蒂 艾德华的色彩绘画书,让你五天学会使用色彩! 了解颜色的基本构造 了解光线如何影响色彩 色彩如何彼此影响 如何操作色彩深浅、明暗 如何平衡各种色彩、使色彩和谐 如何运用色彩的
第一次画速写,该怎么选择速写本? 画得不好看、画错了怎么办? 旅行时怎么抓住灵感,边走边画? 那么菲利大叔带你从零开始! 他在书中讲解了工具选择、人物速写、建筑速写、旅途风景速写等多个方面的实用技巧,并一一回答了练习速写时常见的难题,比如如何构图、如何画出透视、如何给乱跑的动物画速写 翻开书,一边看着菲利大叔充满个性的速写作品,一边听着他幽默地絮絮叨叨,这不,灵感的火花就此出现了!
《透视如此简单》已经风靡全世界85年,是一本将透视原理剖析得简单易懂的经典教程。 作者从地平线、消失点以及视平线与透视图之间的关系入手,一步步向读者揭示如何在画面中放置人像和物体,如何表现室内的透视关系,如何画出物体的明暗和投影,以及一幅成功的透视图有哪些要素。 书中传授的方法非常简单直接,配合通俗易懂的文字,超过250幅手绘示意图,各章节环环相扣,极易上手。即使是绘画初学者,也能在逐步练习中,将这些技巧运用自如。
唤醒你的艺术魂! 你需要的只是小小一臂之力。 从比例讲解到构图与透视,教你画出生动迷人的瞬间。 本书内含48项绘画主题和10个独门秘技; 只要掌握绘画重点,画画新手也能轻松完成令人惊叹的成功画作。 ※参透大师的绘画技巧,你只需要临门一脚! 在本书中你可以找到许多实例、步骤练习、小技巧、以及画出成功手绘作品的基础知识。而其中作者每篇的独家技法,更能让你作画比他人更快抓到诀窍! ※光源会影响你作画 如果是在室内作画,且习惯使用右手,光源就应该位于座位左上方,以免被手挡住光线。左撇子则相反。在室外的话,就要等到zui后一刻再画阴影,因为自然光源变化得很快。 ※软毛画笔更适合画猫科动物 利用工具的柔软特性,可以加强绘画动物优雅瘦长的体态、滑顺却有力的线条。你也可以在肌肉下方加上线条,突显力度。 ※画衣
当面对中国画时,是否有很多疑问, 中国画,看不懂? 中国画,很枯燥 中国画,画的不像 。其实中国画很有趣。本书试图打破大家对中国画的固有印象,以轻松的语言、有趣的视角为读者带来不一样的中国画。第一章为含意奇特的图像,本章列举了中国画中的一些具有奇特内涵的作品,如 骷髅画 地狱图景 妖魔鬼怪 吉祥画 等。第二章为大师们的小幽默,画家们不但擅长作画,还经常在画中藏着自己的 小心机 ,如有些画家喜欢把自己画在树上,或者沈周特别喜欢画田园景象。画家们还喜欢画奇奇怪怪的动物,包括海洋生物,有一位知名画家还敢画马粪,在第三章中读者会与中国画中的动物们相遇。画家们也很有个性,有些人放荡不羁,有些人老实憨厚,有些人爱打嘴炮,在第四章中会看到这些有鲜活个性的画家。在中国画中,还有一些不易发现的小细节,
素描的专业性太强,高深的技巧常令你望而却步? 练习的过程太枯燥,缺乏动力总想要半途而废? 路米斯却说:素描如此有趣也如此易于上手, 一开始,你只需要知道如何画个圆圈。 路米斯化身教学精灵布鲁克教授,生动活泼地传授了适合所有人的绘画方法: 我们不是用 线条 进行思考,而是以具体有形的 形状 进行思考。 每个复杂形状的基础都是一些较为简单的形状。 利用可以轻松画出的简单形状,稍作改变,就能拓展出其他形状,一步步建构出所有事物。 从一个并不完美的圆开始, 画出个性迥异、表情丰富的有趣面孔; 从信笔涂鸦的关节人偶开始, 画出比例恰当、姿势各异的生动人物; 从简单的透视原则开始, 安置人物、摆放家具、描绘光影,画出人物生活的世界。 初学者也能轻松下笔,掌握绘画乐趣、画出成就感!
《古画微》是国画大师黄宾虹所撰的一部专门阐释中国古代绘画之幽微的通史性著作,具有重要的学术价值。全书共计二十四篇,以时代先后为序,聚焦于各时代的代表画家和各自不同的风格,并梳理了他们的传承和流变,对中国三千余年的绘画史做了经验性的总结。此书见解独到,一直在美术史论领域占有不可撼动的地位,被视为研究中国绘画史的***经典。
《快速绘画:开发创造力》是一本教你如何快速学会画画的书,也是一本通过绘画来提升观察力和创造力的实用手册。 作者认为很多人不能画出好的图画,不是因为没有技能,而是因为他们没有很好地运用自己的右脑。人的大脑分为左脑和右脑。左脑负责人的逻辑思维,对事物的条理性敏感;右脑控制的是感性思维,具有直觉性和整体性,擅长观察和感知(比如绘画和做创意),对事物的细节敏感。 在我们所受的教育中,成人的逻辑思维能力,比观察能力要强。在日常的学习过程中,左脑的理智很容易压制右脑的感性。因此,只要我们懂得在适当的时候转换思维(从左脑思维转换到右脑思维),我们画出的东西可以像我们看到的一样好,一样真实。 书中特别设计了几个简单的开发右脑的练习,如画线条,练签名,画情绪,倒着画,画脸,画手,画阴影等,只
《中国画论选读》收集了 庄子论画 魏晋胜流画赞 画山水序 山水论 等多篇我国古典绘画理论比较杰出的代表作品,古今并重,各代具有。本书所选各篇包括人物、山水、花鸟、走兽、兰竹各种题材,包括讨论、研究﹑品评、叙述,以及理论、方法各种体裁。
图画书是人的一生中早接触的书籍,它对我们语言和审美的建立具有非常重要的作用。那么,如何为孩子们创作出一本成功的图画书呢?在本书中,作者对快速发展的、充满活力的图画书出版界提出了很多宝贵见解。在本书的八个章节中,作者不仅探讨了图画书的历史和演变,还探讨了图画书艺术创作的各个方面 艺术家的培养和训练、文字与图画的关系、印刷工艺的使用、图画书出版业的需求等。书中涉及的经典案例均来自世界各地著名的图画书创作者、插画师和出版社,旨在反映该领域当前的发展状况,希望能为对图画书感兴趣的作家、学生、图画书创作者提供的、有价值的信息和灵感。
本书以文艺复兴、巴洛克及洛可可以及19世纪法国艺术三个代表时期为时间脉络,运用人物传记与大师名作鉴赏相结合的独特手法展现了达 芬奇、米开朗基罗、提香、卡拉瓦乔、鲁本斯、伦勃朗、安格尔、库尔贝和马奈9位大师的精彩人生,浓缩400年艺术史精华。读者既可欣赏大师的经典代表作品,又能得到那些极富传奇色彩的人生故事分享。
美术品是以美术史的形式得以确立其价值和地位的。同时,只有美术品形成一定规模,具备相当基础之后,画论才可能萌发其肇端。本书主要讨论了古希腊罗马和中世纪画论、文艺复兴时期画论、十七世纪和十八世纪画论、十九世纪画论以及二十世纪画论等等。
中国画讲究线条的运用,故白描是中国画的基本功,如人物画中的 十八描 法,是前人对线描的概括和总结,为后来的中国画发展奠定了基础。故线是中国画主要的造型基础,用线须讲究。一根线要有起点、运笔、收笔,要有提按顿挫,要有一波三折,要有轻重缓急,即 执笔要恭,用笔要松 。线描技法大体可分为两类:一类为中锋用笔,也叫正锋,要求力度始终如一,线型粗细一致,画出来的线条如行云流水,挺拔流畅。另一类是侧锋用笔,行笔时笔管倾斜,通过轻重、疾徐、提按等形成不同的线型。要注意用笔要像写毛笔字一样,千万不能描和涂。 欲行不行,欲止不止 是运笔的大毛病,行笔要沉稳,不能浮滑。一笔中途不要犹豫,不可停留,墨色也要有变化。线要疏密有致,做到疏可走马、密不容针。要重视线的规律、独立美和抽象美。写实是一种线的表现美
该书为宋代系统记录宣和初年皇室所藏历代绘画作品之作,作者不祥。本书按题材分为十门,每门有短叙篇,共收录画家231人,作品6396件,是中国历史上部系统记录宫廷收藏书画的巨著,在画学史上具有重要地位。
艺术大师贝蒂 艾德华全新力作《画家之眼:像艺术家一样思考》:用主视眼绘画、观察和开发创造力。 我们的眼睛也是有不同分工的,分为主视眼和辅视眼,就好像人有左撇子和右撇子一样。主视眼所看到的东西会被大脑优先接受,辅视眼则起到辅助的作用。科学研究显示,左撇子或右手使用者都有自己的主视眼,并与主导大脑(左脑或右脑)保持一致性。当你了解了两只眼睛(主视眼和辅视眼)的不同,并运用在绘画练习中,你可以提高观察能力、思考力和创造力。 在这本新作中,贝蒂 艾德华通过自画像、肖像画作品、自拍照、眼睛微型画及眼睛的历史文化,向我们揭示了艺术家如何用主视眼观察世界和作画,普通人如何找到自己的主视眼,怎样运用主视眼有效地学会观察、学会画画,了解主视眼和大脑的关系、人类的脸和表情、绘画与眼睛、左右脑模式和
绘画史论讲解细致入微,名作解读鞭辟入里,沉浸式体悟中国绘画,滋养美感; 绘画技巧、精美范画全视频呈现,零基础学绘画,于一笔一画间修炼沉稳心境。 两辑展示各朝代时期的代表性绘画作品,涉及绘画史论、作品解读。 大家都可以画 部分,其意义不止在于习画,也是对富有鲜明时代精神的艺术品深入体悟的过程,是美感的滋养,是沉静的修炼。绘画工具选用铅笔,内容循序渐进,其目的正是为实现大家都可以画,无论有无美术基础、无论年幼及长。
这不是一本枯燥的理论读物,而是一场别样的创意游戏。这不是一本速成的技法图书,而是一次全新的绘画之旅。 在这本小小的书中,你将读到: 一系列鼓舞人心的暖身练习,并配以更具挑战的进阶版练习,包括文字游戏、平面设计、和别出心裁的创作主题,让你在 游戏 中不知不觉地爱上绘画。 200个设计师和艺术家的创意金点子,让你一窥他们的所思所想。 超简单的绘画说明书,超便捷的绘画使用工具,让你轻松上手、一学就会。 学习大师们的绘画技巧,让你在短时间内也能创造出属于自己的艺术作品。
拼砌砖画是南朝陵墓*特色的艺术形式,从设计构想到稿本到制作工艺再到拼合过程,它承载的不仅是装饰上的功能,更反映出工艺技术、图像系统背后的社会文化及制度。基于对砖画工艺技术上的疑问,耿朔做了大量的基础工作。他将近年新出土各南朝墓的画像砖散砖进行复原再拼合、比对,结合各墓拼砌砖画题材、墓砖编号文字、位置顺序等信息,发现了拼砌砖画图像来源、设计制作、拼砌过程的一些线索,再现了南朝墓葬中拼砌砖画的整个制作过程。本书采用美术史与考古学、文献学相结合的研究方法,通过对近年新发掘的数座重要墓葬的详细分析,是目前对这类文物*深入和*全面的一次研究。新的角度、新的材料、新的联系,读者可以通过《层累的图像:拼砌砖画与南朝艺术》一书,熟悉南朝墓葬砖画中的竹林七贤与荣启期题材,了解砖画制作拼合过程的全
哪怕是从未学习过绘画的人,也不用担心!只要你热爱生活,一样能画出风格可爱的手绘插画! 本书先从绘画工具开始讲起,让读者了解各种工具的特性及使用方法和线条的画法;然后对生活中随处可见的事务进行详细的图像化拆解和重构;接着又从食物、宠物、肖像等地方入手,全面详解如何画出生活中的美好。 这本书画风时尚、生活化,适合任何对手绘插画有兴趣,打算通过绘画表达心情、记录故事,或为手帐增色、为生活缓解压力的读者朋友。
《中国历代画论大观》俞剑华手稿共12卷,辑录从先秦至清代,有关画理、画法、画诗、画品、画谱、画鉴等论述,包括历代画史画论专著、别集、笔记等浩瀚典籍乃至传世书画墨迹。编撰上考证时代,订其真伪,评其优劣,述其源流;内容上依时为序,以类划分,严谨点读、整理,详加校雠。 本书编辑体例中包含每篇画论正文,以及作者传略、按语、校雠、版本说明、著录情况、《四库提要》和《书画书录解题》摘录的相关内容、含意未伸或见者错误则另加“研究”辅以说明。