通过对《国画大课堂：名家教你画喜鹊·雉鸡·鹰》的学习，你可以获得各种喜鹊雉鸡鹰的写意画法，你还可以掌握喜鹊雉鸡鹰构图的基本规律，为以后创作打下基础。掌握几种画喜鹊雉鸡鹰技法并不是最终目的，重要的是领悟书中举一反三、触类旁通的国画学习方法。
鹰是猛禽，矫健雄强。画鹰者自古以来有许多名家，如花鸟画大师潘天寿、李苦禅等。他们画鹰，浑厚苍劲，大气磅礴。他们画的鹰都综合了鹰、鹫、雕几种凶猛型禽鸟的特点，创造了具有大师风格的典型的鹰的形象。孙建东的这本《鹰的画法》将让你你学习到各种写意画鹰的技法，书中演绎了画鹰的写意技法，展示了画鹰百态，造型准确，笔墨娴熟，本书还收集了大量很好名家画鹰作品的范本，是一本很不错的画鹰技法学习参考书籍。
紫藤和葡萄作为中国传统花鸟画的经典题材，一直深受人民大众的喜爱。有关文化和绘画作品很丰富。《写意紫藤葡萄画法》从学习国画的基本功讲起，分别阐述了学习写意葡萄紫藤画法的方法、步骤、构图技巧，用笔、用墨和应当注意的其他事结合实际，讲解精辟透彻，图文并茂，通俗易懂，充分体现出作者传授实践经验的意愿。《写意紫藤葡萄画法》对初学绘画者或已学有所长的读者都是非常实用的好书，亦可供有关院校美术专业师生教学参考。
历代经典山水解析系列是海上有名山水画家萧海春先生近几年致力于传统山水画教学实践的课徒画稿。学习山水画很基本的入门方式是画好树法与石法。萧海春先生多年来精研传统经典山水，尤其对经典山水作品中的树法、石法加以提炼、分解、研习，将经典山水树、石的各类技法演绎并传承下去。萧海春绘的《经典山水画树法解析(王蒙倪瓒)/中国画名家技法解析丛书》是此套系列中关于树法的一本图谱，选取了王蒙、倪瓒经典山水作品中树法作品作为范例。这是一套很好的学习山水画技法的图谱资料。
本书是一本色彩风景基础类辅导书。全书内容严格按照主流教程进行编排，从简到难、循序渐进。本书主要通过照片与步骤相结合的方式对色彩风景学习过程中会遇到的重点、难点进行讲解，并通过不同主题的范画临摹进行巩固，使得基础理论与实际操作相结合。让学生能迅速找到色彩风景的入门方法。本书针对美术高考，估计会有的社会效益和不错的经济效益。
写意人物画源远流长，远古时代的石刻、玉器、甲骨文等，都是写意人物画的源头。经过商、周、秦、汉、唐、宋、元、明、清漫长的岁月，写意人物画逐渐成熟完善。突出的大家如五代的石恪，宋代的梁楷，明代的陈老莲，清代的任伯年，近代的徐悲鸿、关良、蒋兆和、黄胄、方增先、周思聪、王子武等。不同时代不同风格的作品，像一座座无言的高峰，耀眼夺目。《精学易懂：中国画人物画技法》作者任继民经过多年对绘画艺术的曲折探索，也有所认识和感悟：写意人物离不开书法，离不开五千年的文脉，离不开向前辈大师学习，离不开向自然学习……这本技法书里有前辈的启发，也有作者本人的艺术理念与表现方法，还有不成熟之处，请读者谨慎吸取。
小品画，是中国画所特有的创作形式，它产生在文人画出现以后，在写意性绘画的基础上发展起来的，是以“畅神适意”为主的即兴式的绘画。小品画在历史上并没有严格的界限，近代将那些随意性、即兴性明显的创作统称为小品画。山水小品便是以山水为主要题材的小品画。《中国画创作技法丛书：山水小品》将就山水小品画的训练与创作所涉及的一些问题作一番探讨，旨在向写意山水小品画创作的学习者介绍一些应知应会的知识和技法，共同促进写意山水小品画的发展。
紫藤和葡萄作为中国传统花鸟画的经典题材，一直深受人民大众的喜爱。有关文化和绘画作品很丰富。《写意紫藤葡萄画法》从学习国画的基本功讲起，分别阐述了学习写意葡萄紫藤画法的方法、步骤、构图技巧，用笔、用墨和应当注意的其他事结合实际，讲解精辟透彻，图文并茂，通俗易懂，充分体现出作者传授实践经验的意愿。《写意紫藤葡萄画法》对初学绘画者或已学有所长的读者都是非常实用的好书，亦可供有关院校美术专业师生教学参考。
本书以李新禹创作的《红楼梦》中的黛玉、宝钗、熙凤等十二金钗正副中的主要人物为主题，以团扇、重彩的形式完成。作者的工笔仕女技法继承传统，风格高雅，人物气质文静，刻画细致入微。团扇构图丰满，细节一丝不苟。作者多年从事工笔人物画研究与创作，有很深的功底，相信本书可以满足广大书画爱好者们的学习需求。
俞建国著的《俞建国素描静物临摹精选（新版）/美术技法名师指导实战系列》从属于“美术技法名师指导实战系列”，精选整合了俞建国历年出版的素描静物技法书中的很好范作。本书系统讲解静物的基础绘画方法，系统分解静物写生的基础知识（构图、简单形体塑造）和静物写生整体训练（静物单个画法、静物组合画法、临摹与写生），并配合各类高考题训练，实用性强。
这是一本专门讲解马克笔手绘山水风景的案例教程普及性图书，全面系统地讲解了山水风景手绘的基本知识和实用技法。内容包括：山水风景马克笔手绘基础；山石一角；水景一角；国内旅游景点的名山胜水；国外旅游景点的山水风景。全书案例丰富，步骤讲解详细，对手绘重点和难点进行了细节分析，配以马克笔手绘表现时用到的色号标注来解析案例，指导性更强，更加贴心。并免费赠送精心录制的手绘教学视频，以提高读者学习效率。本书具有很强的针对性和实用性，可作为相关专业的手绘表现教材，也可作为广大手绘爱好者、相关从业者的自学教程。
画谱，是中国特有的著作形式。历史上有两种：一种以文字记录收藏，如《宣和画谱》；另一种以图说谱系传授画法，如李衍《竹谱》。明末清初以来，随画鉴赏和画法传授需要的扩大，木版印刷的兴盛又提供了方便，于是出现了若干名作画谱和课徒画谱。前者如《颜氏画谱》，仿刻历代名画家的绘画作品，以供鉴赏参考；后者如《芥子园画传》（一名《芥子园画谱》），根据李流芳的课徒画稿增补扩编而成，整理师徒传授的经验，以便学习。
西方绘画大师原作高清临本——大师风景系列，精选19世纪欧洲、北美艺术家的风景绘画经典作品，采用原大高仿真印刷，力求将这些西方美术史上经典风景绘画作品的原貌真实呈现给读者，使读者通过《西方绘画大师原作高清临本·大师风景雪景》领略到西方风景绘画无与伦比的艺术魅力。本系列按照绘画主题分为，高山峡谷、山脉丘陵、湖泊沼泽、溪流、树木、森林、村舍、田野、花园、草地、池塘、河流、海洋、海岸、道路、船舶、自然风光、城镇、夜晚黄昏、黎明清晨、雪景等分册。集中展现了西方经典风景绘画的独特魅力。本分册选择以19世纪雪景为主题的风景绘画56余幅，所选作品均为学习、临摹的范本。
梅兰竹菊的画法是中国画入门的基本功，是中国画的重要绘画题材，其笔墨技法历经各代画家千锤百炼，今人只能望其项背。王舜来编绘的《国画条屏构图技法(水墨梅兰竹菊)》介绍了梅兰竹菊的作画基础知识，以及梅、兰、竹、菊的具体画法等内容。书中收集了大量优秀的梅兰竹菊作品的范本，以简洁的文字概括了绘制梅兰竹菊的基本技法，并在各具体画法上，结合图片，对作画的结构、用笔、用墨和用色等技法进行了详尽的讲解。本书适合国画爱好者及对梅兰竹菊的画法感兴趣的读者阅读。
内容简介
《工笔重彩画法》是介绍工笔重彩类画法的技法书。书中讲解十分细致，先从鹤的基本习性和特点开始讲解，然后讲解鹤局部画法，包括头、足、羽毛的画法。然后分四到五步讲解创作画法步骤。书中鹤的形象皆源自于作者关岩的写生。《工笔重彩画法》所选作品画风俊美、造型优美、功力深厚。
