约翰 辛格 萨金特 (John Singer Sagent，1856 1925)，出生于意大利的美国画家，杰出的肖像画和水彩画大师。他的肖像作品高雅华丽，受到世界各国艺术家及艺术爱好者的赞誉。萨金特的绘画方式被普遍运用在写实绘画领域，本书就是解析他创作绘画方式的研究读本。本书对ALLA PRIMA（一次性画法）进行了一次揭示性的探索，展示了写实绘画在每个阶段必须如何运用材料和观察方式的技巧。本书也描述了萨金特和一些委托肖像的幕后故事，这也回顾了萨金特从事肖像画家这一特定职业的人生历程。

像艺术家一样思考系列 包含《像艺术家一样思考》《快速绘画：开发创造力》《像艺术家一样思考III：贝蒂的色彩》《每天2分钟，40个小练习学会所有绘画技能》《画家之眼：像艺术家一样思考》。全球非常受欢迎的创造力和艺术大师，贝蒂 艾德华博士，以五天教会绘画的方式帮助人们开发大脑的创造力！ 像艺术家一样思考系列 ，是贝蒂 艾德华博士的经典著作，她教授的以绘画思考的方式开发右脑、激发创造力的课程，广受世界500强企业认同，并将之纳入企业创意培训课程中。 贝蒂运用五天学会绘画的方法和使用色彩的技能，打破了在传统教育系统中被忽视的创造力大脑 右脑，告诉你如何快速地开发右脑的创造力：只要五天时间，掌握五项绘画基本技能（边线、空间、相互关系、光影和整体），学会像艺术家一样看事物，并且表达出来，一边学习一边绘

像艺术家一样思考系列 包含《像艺术家一样思考》《快速绘画：开发创造力》《像艺术家一样思考III：贝蒂的色彩》《每天2分钟，40个小练习学会所有绘画技能》。全球非常受欢迎的创造力和艺术大师，贝蒂 艾德华博士，以五天教会绘画的方式帮助人们开发大脑的创造力！ 像艺术家一样思考系列 ，是贝蒂 艾德华博士的经典著作，她教授的以绘画思考的方式开发右脑、激发创造力的课程，广受世界500强企业认同，并将之纳入企业创意培训课程中。 贝蒂运用五天学会绘画的方法和使用色彩的技能，打破了在传统教育系统中被忽视的创造力大脑 右脑，告诉你如何快速地开发右脑的创造力：只要五天时间，掌握五项绘画基本技能（边线、空间、相互关系、光、影），学会像艺术家一样看事物，并且表达出来，一边学习一边绘画，在这个过程中开发自己大脑的创造

《雕塑基础教程：石雕》按照中央美术学院雕塑系的专业基本课程设置编写的，包括了从传统的写实造像、到最新的材料研究等雕塑基础教学各方面的内容。本教程建立在丰富的教学实践成果之上，将严谨的治学态度与完整的课程配置相结合，是科学的立体造型与现代材料语言方法的统一，是迄今为止套系统反映我国高等艺术院校雕塑专业基础教学内容，以及学科发展进程全貌的教材。

黄宾虹是二十世纪中国画坛上承前启后的大家，他在深研传统、取精用宏的基础上形成了自己独特的山水画风格，并在金石学、美术史学、诗学、文字学、古籍整理出版等领域均有 的贡献。本书就黄宾虹不同年龄段的笔墨特点作为主线，以馆藏作品图为佐证，条分缕析地揭示黄宾虹用笔的特征，以及对黄宾虹的书画作品、印章、款识等方面的鉴赏也做了翔实有据的分析，其观点和鉴赏方法对于书画收藏者、学黄者都有一定的借鉴作用。此书有大量的作品局部图，可以通过文字说明，理解画家的绘画技巧以及美学思想。

作者 丹尼·格雷戈里并非专业画家，而是世界上最忙碌的城市里的一名全职高层管理人员，但他还是腾出时间在50本素描本上画满素描、水彩画，并编写了20多本书。他的原则是：每次只做一点，利用一切碎片时间——他能够做到，你也可以。 格雷戈里以其轻松幽默的语气，在这本书里将他的学画经验向你娓娓道来。吃早餐前、等公交的时间，都可以用来画画；食物、账单、钱包，都是你绘画的素材。生活带给你的每一个创意都可以在绘画中实现。他还提供了丰富的快速小练习，每天完成一个练习，就能轻松掌握绘画技巧。

本书为“世界绘画经典教程”系列图书之一，其原版图书Drawing Scenery:landscapes and seascapes于1988年在美国出版，在欧美至今，是经久不衰的绘画教程。作者首先讲解了风景绘画的基础知识和原则，然后详细介绍树木、树叶、岩石、山峰、云彩、天空、海洋、湖泊、河流、瀑布以及大型和小型建筑物等风景画中常见事物的画法。 通过本书的学习，您可以掌握大量风景绘画的原则和技巧，相信无论是初学者还是经验丰富的画家，都能从中汲取养分，提高自己的艺术创作水平。

本书是一本介绍动画角色设计的专业教程，由日本一线人气原画设计师羽山淳一亲自编写。本书采用特殊的体例方式讲解，由编辑确定设定的主要内容，然后由作者现场作画，本书的知识点非常丰富，涵盖了动画角色设计的所有关键点，每个重点角色都有丰富的体例，并配合细节的描绘关键点，给读者详细解析了16种人物角色类型的绘制技巧。

《花卉白描画稿：名家白描教学》收录花卉白描画三十多幅，可供广大青少年绘画艺术学习生阅读使用。

当代一线工笔人物画家罗寒蕾将自己习画、创作的经历及感悟极详尽地娓娓道来，一卷在手，犹同亲历。

这本书专为小朋友设计，让他们能够以简单而自然的方式绘画。 要相信，孩子自己的身体就是很好的艺术素材。我们将教孩子从观察自己开始，初步认识人体各个部位的形状和比例，然后画出自己的眼睛、鼻子、嘴巴、手、脚、身体，直到完成一幅完整的自画像。 接着，我们将会教孩子如何用简单线条快速完成速写。在这过程中，小朋友不仅可以学会铅笔、蜡笔、彩色颜料等多种画材的使用方式，更可以学会如何与其他人合作，发挥想象力并结合实际观察，共同完成一幅画。 书中所有插图都是由西班牙四年级的小朋友创作的，天马行空，创造力十足。无论你是什么年龄段的小朋友，都可以加入这些小小艺术家的行列！

创造不是模仿，了慢不主观的标新立异，它脱离不了你所生活的时代，也必然反映了历史，否则创造就失掉时代性、失去价值。要不囿成规，大明创造，要贴近生活，使生活的表象精神化，使精神的潜象生活化。每个人应根据自己的天赋和素质，才能和条件做不同的选择，善于尝试新的构思、新的材料、新的效果、新的意境，尊重个性，坚持自我，不趋于他人。但不能唯我独尊，要博采众长，吸取营养发挥个性，绘画的才能也是认识，概括和选择的本领，认识显示一个人的聪明才智，概括显示一个人的表现能力，选择显示一个人的格调趣味。要清楚地认识到自己，知已才能知彼，不能盲目学习、盲目选择，要拿来适于自己的精华，把别的人画生搬过来，稍微改头换面当成自己的创作，在舞台上永远带着面具是很可悲的。

《深度解析：彩静物》详细地讲解了水粉画中笔法的分类、运用技巧、干湿控制等，帮助学生更好、更快的学会笔法技巧，从而完善画面的整体效果。同时从虚实、质感等几大色彩要素讲解笔法的实际引用，是一本实战性基础专项训练用书。

面对大好河山，奇山秀水，人常称誉之“风景如画”、“江山如画”。这正是说明，绘画作为人类智慧的劳动成果，摹写自然而高于自然。《传统水墨山水画法》是“美术教学示范作品”系列之一，该书由专业画家精心打造，书中收集了大量作品的范本，为您介绍了传统水墨山水画的绘画技巧，对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本。

《一学就会(白描人物画法)》是“国画技法入门秘诀系列”系列之一，该书由专业画家精心打造，书中收集了大量作品的范本，为您阐述了白描人物画的绘画方法及步骤，对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本。学习美术，是实施素质教育的一项重要策略。不仅能提高学习者的审美判断能力、形象思维能力和整体的人文修养水准，而且还对我们的道德水准、生活情趣的提高有着潜移默化的影响。

本书是西班牙绘画基础经典教程中的一本，以“面向自然的艺术，面向创新的创作”为主题，从艺术家的角度出发，指引读者要用美术的方式去感受、想象和创造，并将教会你如何去探索各种绘画的造型，学习不同的表现技法，发挥个人的艺术风格。

《美国绘画透视完全教程》由菲尔·梅茨格所著，想知道如何掌握绘画中的透视关系，你要好好阅读本书！提到绘画中的透视，你会为那些未知的角度、各种测量工具和复杂的计算方式而头疼；但在本书中，你将会绎历一段的学习历程。作者使用深入浅出的方法，将复杂的透视理论通过简洁的语言让你能轻松掌握。抛开以前你所学到的那些透视方法，本书将会提供给你一个简明有效的操作方法，来帮助你将那些平面的绘画变得拥有三维立体效果，画面更栩栩如生。本书会是你学习绘画透视理论必不可少的工具书！

书稿分为四章：章“丝绸之路与龟兹石窟壁画”对龟兹壁画的内容、历史、地位等做了简要介绍；第二章“龟兹壁画摹写档案”则是精选了部分摹写者的摹写日记，通过日记让读者了解摹写的过程与思路；第三章“龟兹摹写作品欣赏”是对摹写作品的展示；第四章“摹写课程相关链接”则介绍了摹写课程在当下艺术创作与艺术教育中的一些情况。书稿立足于艺术类学生的阅读习惯，通过一段段直观的材料展示壁画摹写的要点与过程，生动活泼，可读性强。

《国画名家创作解析 孙其峰》是孙先生多年艺术教育的总结。它从山水花鸟的概论谈起，讲绘画的写生，构图到练习笔墨，从生活中采集素材，还有创作的经验谈，面面俱到，不一而足，使人读来获益匪浅，前后各种图示计500余幅，是美术创作不可多得的极好教材。

花鸟画作为中国画的重要部分有着悠久历史，早在原始社会花鸟鱼虫就已是绘画题材，青铜器、帛画上都有大量的工笔鸟兽形象。从隋唐时期花鸟画开始发展，到五代时已独立而成熟，到宋代花鸟画发展已达到了高峰，明清时花鸟画分类更为详细，写意花鸟、水墨花鸟、工笔花鸟发展更为繁荣昌盛。现代花鸟画家们在先驱的基础上勇于探索和尝试，更是新人新作层出不穷，每每看到这些墨彩丰富，行笔畅快，风格清艳雅致，章法空灵巧妙的画作真是让人流连忘返。中国历代艺术家们通过不懈的努力为我们留下了浩如烟海的花鸟画作品，如同夜空中璀璨的繁星。

毕晋吉，又名晋极，号风奚、陌村。(19O9年～1987年)生于山东省威海市，幼年喜欢绘画，1933年考入北平私立华北大学艺术系国画科学习，继而在国立北平艺专就读，1939年毕业。1940年后在四川省立工艺职专学校、四川省立艺术专科学校任教，后为四川美术学院教授。本书便是他编写的花卉白描画集。

随意的泼溅、随性的笔触并不是抽象画创作的正确方法，相反，成功的抽象画作品对艺术家和观者都有着高要求。放弃了人体造型的抽象艺术家们必须运用丰富的绘画技法及对色彩原理的深刻洞察来弥补观者对画面核心内容的需求。本书将通过浅显易懂的方式向我们介绍抽象画的相关知识，帮助我们在实践中学会抽象画创作技法，并将其灵活应用到自己的作品中。