《梵高:化世间痛苦为激情洋溢的美》 撷取了梵高艺术生涯中大量片段,以严肃而生动的论述呈现了梵高的艺术发展进程。首先按照时间顺序介绍了梵高的十载艺术生涯,通过近 300余幅具有代表性的画作,叙述和分析了梵高的艺术之路。此外,《梵高:化世间痛苦为激情洋溢的美》 还收录了梵高大量书信片段,这些 梵高的话 ,直观透露了梵高对人生、艺术的信念及对健康、死亡的看法,读者可由此一窥梵高的精神世界。 在时间顺序的基础上, 《梵高:化世间痛苦为激情洋溢的美》还从两条主线来论述梵高的信仰和艺术生涯:首先,梵高是如何从一名虔诚的基督教徒变成了一个彻底的无神论者;其次,梵高艺术历程的各个阶段是如何受到了不同画派和画家的影响。对其产生影响的艺术家与流派包括巴比松派、黄金时代的荷兰画家、印象派、新印象派、
“外事造化,中得心源”、“心与物,形与神,人与自然”的审美思辨在杨殿生的作品中都得到了很好地阐释。他的作品多以均匀勾勒和皴擦相结合的技法,借以表现北方银装素裹的山川、静谧的山村、勤劳的乡民、雪白苍茫的大地,尤其是他作品中那些迎着风雪还依然挺立的树木,着实给人一种眼前一亮的感觉。
王憨山主攻写意花鸟,提出“二分写字,二分画画,六分读书。”其诗如白石,字似金农,画则崇尚“重、拙、大”的审美法度,磅礴大气,不阿流俗、独辟蹊径。 《王憨山(精)》收录了王憨山的幅国画精品,包含中国美术馆、中国国家画院、浙江美术馆藏的王老精品画作,对他的艺术之路起到很好的梳理作用。
《书画名家杰作复制精选:文徵明(4幅)(含20米长卷)》精选中国美术的技术大师他们是华夏文明最耀眼的,他征服了亿万艺术爱好者!《书画名家杰作复制精选:文徵明(4幅)(含20米长卷)》收录大师文徵明代表性的杰作,每一件都精致绝伦,美不胜收,堪称经典中的经典、艺术史上的里程碑;为你带来最美的视觉盛宴!
孟喜元先生是我国当代守望现实主义艺术思想和艺术实践的代表画家之一,是目前我国为数不多的远离功利、心无旁鹜、潜心创作、硕果甚丰的画坛骁将。他的水墨人物作品,专注于以貌传情,以情写神,追求真切的世态人情的描绘,传达乐观健康的情趣,着力于情景交融。《孟喜元(精)》收录了他历年来的创作精品,既是一次展示,又是一次梳理。
本书为“可居藏珍”丛书中的一种。本书共分四册, 至三册原大彩色影印,第四册为释文及相关文稿。 册为黄宾虹手书《画学篇》长卷,由唐云先生题引首,正文后有赖少其、白蕉、王贵忱、卢子枢、黄文宽、吴三立、李育中、齐燕铭、李一氓、周怀民、肖殷、容庚、苏庚春、商承祚、吴灏诸学者题跋;第二册为王伯敏书赠王贵忱的黄宾虹手校《画学篇》印稿,王伯敏题引首,中间为黄宾虹批校《画学篇》铅印稿,后有赖少其、李遇春、林锐题跋;第三册为王贵忱手抄《画学篇》,吴三立题引首;第四册为《画学篇》相关文稿,包括知名艺术史学者、中国美术学院范景中教授所撰序文、前三册的释文、赖少其寄赠《画学篇》致王贵忱函、王贵忱撰《黄宾虹〈画学篇〉书卷》,赵志钧撰《记宾虹老人的〈画学篇〉》等。
从鲁风的画中不难看出,鲁风对民族文化有深层理解,他推崇徐渭、八大、石涛、吴昌硕、齐白石、李苦禅、郭味蕖诸大家,吮吸着民族文化的琼浆玉液;但也不难看出,他不以崇古为上,不重复古人的感情,总是踏在前人的肩上向高处登攀,其笔势、笔意、笔趣、笔性无不刻上“自我”的印记。他把中国画的力度结构与情态结构糅合在一起,把凝重浑厚与潇洒风流和谐起来,在意象造型上得之于心,应之于手,落笔形随意,点化传其心;他把心灵通向大宇宙,其气质、凤骨、神韵、意境的追求,都是现代意识与传统文化的通达,是其深厚功力使然,是其学识修养使然,融前人各家之长,借古以开今,继往而开来,造就了自己写意花鸟画独有之面貌,其画风日臻鲜明。 鲁风的大写意花鸟画,无论是表现热带雨林勃勃生机的屏障巨幅,还是在发挥笔墨*性中
周彦生,岭南画派十大名家之一,他在艺术上,崇尚赵佶、任伯年和于非闇,四十年来如一日潜心研究传统工笔花鸟画,笔下的花鸟画兼收传统笔墨,同时借鉴外来艺术,并在深入生活的基础上进行大量的创作。《周彦生(精)》收录了周彦生作品百余幅,包含工笔花鸟作品,很全面的展示了作者的绘画成就,具有很高的艺术价值。
由陈笳咏绘画的《陈笳咏(精)》是他的一部代表作品,他是“长安画派”第七人的美术理论家和画家,收录的作品包括《女儿的女婿来了》、《故乡黄昏所见》、《苔枝缀玉有翠禽》、《一树桃花满园香》、《绿叶急低知鸟立》、《绿叶急低知鸟立》、《都市里的小田园》等。
张凭以自己的方式借用西画的视觉观念和表现方法,寻找并形成了自己特有的笔墨样式。以自然山水表现具有社会意义的主题。他的刻画严谨、精细、深入,如铜墙铁壁,而其意境空灵,内涵丰厚,又如天风海涛,从这种意义上说,张凭对传统的山水画作了积极的改造。
《中国当代名家画集:黄定初》作者从事中国画创作已数十年,早在上个世纪就享有盛名。他的中国画以山水为主,表现的山川多是其成长生活过的湘楚之地,因此他的作品带有浓郁的楚文化的浪漫,特别能体现浩然于天地间、创新大气的湖湘文化精神。他通过饱游默记的情感筛选,意向性地重构他胸襟中的山川气象,他的笔墨灵变,得益于自然山川的陶冶和蒙养,他的画体现了绘画语言的独特性,使我们看到了他对于自我个性的探微。
司徒奇绘的《司徒奇(精)/中国近现代名家画集》书前有三篇理论家撰写的评论文章,图版部分收录司徒奇生平创作的中国画作品近二百幅,附有作品名称、年代和尺寸信息,书后有作者的艺术年表和全书目录。此书通过大量的精选作品和客观详实的理论文字,充分展现了作者的艺术面貌,具有较高的艺术和学术研究价值。
《隐藏在名画中的疑案》 本书从出现新古典主义的19世纪初至出现现实主义、印象主义的20世纪末为时间段,用神秘小说的方式将各种艺术 事件 和 案例 以新颖、有趣且易懂的方式出现给读者,并以此激发大家对艺术的好奇。比如在19世纪末的巴黎,震撼当时艺术界的 双重之谜 就被暴露在阳光之下,如马奈、德加、凡高、塞尚等人的相遇和艺术碰撞。 《凡 高与伦勃朗》 后印象派画家凡 高非常热衷于学习,并且是一位沉思式的思想家。这种创作状态在同样来自荷兰的艺术家伦勃朗身上也看得到。我们能从17世纪巴洛克绘画的作品中找到凡 高的身影。本书追踪凡 高和伦勃朗的相互关系,并探讨凡 高是如何成为 灵魂的画家 ,找寻凡 高不为人知的真相。 《英国王室轶事及其伟大艺术收藏》 六个多世纪的王朝更迭,成就万众瞩目的王室