丛书内容简介： 《少年趣读中国史》共10册，按时间顺序，将中华上下五千年历史划分为“夏商西周”“春秋战国”“大秦两汉”“三国鼎立”“西晋东晋”“隋唐五代”“南朝北朝” “辽宋金元”“大明
以目前美术考前培训中实力的老师作品为基础,用最简单适用的讲解帮助考生对各大美院一击既中
凯绥·珂勒惠支于1867年7月8日出生于德国东普鲁士的哥尼斯堡。父亲卡尔·史密特本是候补的法官，但因为不认同当时的强权政治和宗教，改行做了泥水匠，并成为一名建筑工程师。而她的哥哥康拉德更是一位社会主义者，对她在政治上的取向有直接影响。黄音编写的《巨匠素描大系：珂勒惠支》为“巨匠素描大系”之一，收录了伦勃朗的素描作品，适合美术爱好者学习参考。
《易斌素描头像冲刺训练方法》为“冲刺美术学院系列丛书”之一。《易斌素描头像冲刺训练方法》从头部结构、不同角度的写生、头像的明暗表现与结构表现、构图、背景的处理等方面，对素描头像的技法奥秘作了详细的讲解。《易斌素描头像冲刺训练方法》虽冠名“冲刺美院”，但针对报考其他兄弟院校并以此为“指南”的考生同样是实用有效的。
这本《中央美术学院生素描作品精选》由余陈编著，画册中的学生作业，大多是作者在中央美术学院造型学院基础部任教期间的素描教学结果。我们能从这些作品中看到各式各样的制作方法，看到它们不一样的风格特点，看到不尽相同的个人感受，看到被描绘人物对象的真实可信。
《素描静物基础》由陈紫阳、彭源星编著，本书包括素描基础知识、几何体形体素描、静物素描、作品欣赏四部分。本书遵循由简到繁、循序渐进的教学方法，注重知识性讲解及学习方法和能力的培养。本书详细介绍了素描单体静物的基础知识，并配有基础训练，以通俗、深入、细致、形象的分步讲解，介绍了素描单体静物的基本要领。可使初学者掌握正确的观察方法与立体表现方式，养成良好的作画习惯，为以后的进一步学习打下扎实的基础。
《王艳君素描头像结构与明暗》内容简介：整体感是画面的张脸，是看画者（包括阅卷老师）眼观看画面时的整体视觉感受。整体感包括自然生动的模特儿动态、不同物体固有色的区分、受光与背光营造出的光感、前与后的空间，甚至还包括画者与被画者在画面中体现出的精神气质等等。绘画过程中细节固然重要，但整体感追求的不是所有的地方都精细，更不是对小细节痴迷地刻画，做到有取舍.不影响整体布局。例如，模特儿的手表、腰带、衣服的商标等等。
这是一本美术基础书——照片写生训练。全书按照课堂教学的内容、形式进行编写，全书采用要点点拨、步骤示范，从单个到组合。全书的文字言简意赅、通俗易懂，解决学生学习中常见的问题；示范作品经典，印刷清晰，极易方便学生临习。
本书由国家科技进步奖获得者、地质学家刘兴诗创作。全书以古代地理名著《水经注》的记载为纲，采用“地理科普 人文启蒙”的创作手法，描写中华民族的母亲河——黄河的起源、流势和沿线的自然、地理、文化状况，从更
俄罗斯高等美术教育素描教学分成两大部分，一是中长期素描写生，二是速写。19世纪后半叶，俄罗斯许多伟大的艺术家把写生与速写当成艺术创作的重要部分，留下了许多不朽之作。速写，在俄罗斯一般指的是用10分钟左右完成的快速写生与素描，运用的是最简便的工具与材料，如软性铅笔、钢笔、色粉笔、毛笔等都是艺术家常用的工具，松软的绘画材料适用于在较大的作品上进行创作，普通的铅笔则因有着很丰富的层次感而用于小幅速写作品。速写在上世纪早就成为了创作中不可缺少的部分。列宾、苏里科夫在绘画创作中的速写一直都是俄罗斯现代艺术家学习的典范。这本集子介绍的是当代俄罗斯秀的艺术家的速写作品。他们在长期的教学与绘画创作中表现出一种特有的俄罗斯绘画气质，从他们的绘画中不难看到前辈艺术大师的影子。俄罗斯艺术家、列宾美院前
这本《中央美术学院生素描作品精选》由余陈编著，画册中的学生作业，大多是作者在中央美术学院造型学院基础部任教期间的素描教学结果。我们能从这些作品中看到各式各样的制作方法，看到它们不一样的风格特点，看到不尽相同的个人感受，看到被描绘人物对象的真实可信。
素描，作为造型艺术的基础，影响着绘画、雕塑和其它绘画形式的发展。两千多年前我国就已产生以黑白为主要表现形式的绘画，白描和水墨成为中国传统绘画中素描的基本手段。由于西方解剖学和透视学在美术领域被揭示，十五世纪欧洲的文艺复兴，孕育了一批大师，把素描艺术推向新的高度。 严格与严谨在学生学习素描时，特别是学习的初级阶段是必须提倡的。没有长期的，严格的训练，没有严谨的写实功夫，缺乏刻苦钻研精神，学习是得不到成功的。 由于学生对素描学业习中的规律性认识不足，产生许多盲区和盲目性，学习成绩徘徊不前。由于对素描这门学问的深奥性认识不足，缺乏艰苦的思想准备，易产生急躁情绪和厌倦情绪，对学习失去信心。 根据以上种种问题，作者把三十多年素描教学中，遇到的一些重要问题，根据作者的教学笔记整理成
