油画的起步,要从学会欣赏美丽的色彩开始。本书作者凯文 D. 麦克弗森曾游历全球 35个国家与地区,拥有多年丰富的油画教学及户外写生经验。在本书中,他提炼了一套高效、简便、适合新手的创作方法,教你用艺术家的眼光去审视色彩与作画的步骤。你将学会如何调出想要的颜色,如何表现油画中的光和影,如何确定简洁而又有感染力的构图,如何随心所欲地使用多种作画工具,如何用丰富而干净的色彩作画,以及如何以一种全新的眼光去观察自然。 大量图例、通俗的技巧介绍、详细的案例解析,这几大特点使得本书在欧美畅销多年,在国内也广受油画爱好者的喜爱。
莫奈、雷诺阿、凡 高、雷德菲尔德、加伯都是令人敬仰的印象派大师,他们丰富而娴熟的艺术才华启发和激励着一代又一代的画家和绘画爱好者,他们的风格和技法仍能在当代油画家乔治 加洛的作品中找到踪迹。在这本书中,乔治大方分享了他的创作秘诀与心路历程,详解了构图、明度、配色与笔触等方面的绘画技巧,还通过实战演练手把手地教你如何一步步创作出一幅印象派风景油画。缤的色彩和绚烂的光影谱出一曲美妙的印象派乐章,不同水平的画家都可以从本书中体验到绘制风景油画的乐趣。
这是一本教授读者如何临摹大师油画作品的教程。对大师作品的技法分析、背景介绍及临摹步骤细致、实用的讲解构成了图书的主要内容。图书同时对油画工具、材料及基础知识和技法也进行了较为细致的讲解。为了使初学者上手更加轻松,图书介绍了自学油画*简单的几种材料工具。 让油画走进每一位油画爱好者的生活是这本图书出版的初衷。虽然是给大众油画爱好者的入门书,但这本书的内容非常紧凑充实,处处体现出对读者*真诚的尊重和照拂:通过这本只有16开的并不算厚的书,大家不仅可以了解到各位大师的生平介绍、每幅临摹作品的创作背景、多幅不同风格油画作品的临摹技法和详细步骤,还有作者示范如何对着实物照片运用所学油画技法进行写生。 此外,图书还精心挑选了多幅大师油画花卉作品附后,在读者画完几幅示范作品后,可以自行临摹拓展
曾经以“高品质”与“高价格”为标签的日本,正逐渐成为物价和工资都“便宜”的国家,也让“日本的工资在近30年间接近没有增长”成为不容忽视的现实。日经记者中藤玲从物价、人才、房地产等各个方面进行了采访,
油画的起步,要从学会欣赏美丽的色彩开始。本书将教你用艺术家的眼光去审视色彩以及作画的步骤,这会建立你学好油画的信心。你将学会如何调出想要的颜色,如何表现油画中的光和影,如何确定简洁而又有感染力的构图,如何随心所欲地使用多种作画工具,如何用丰富而干净的色彩作画,以及如何一种全新的眼光去观察自然。 大量图例、通俗的原理介绍、详细的案例解析,这几大特点使得本书在欧美多年,在也广受油画学习者的喜爱。
《日出·印象》是莫奈于1873年在阿弗尔港口画的一幅写生画。他在同一地点还画了一张《日落》, 在送往首届印象派画展时,两幅画都没有标题。一名新闻记者讽刺莫奈的画是"对美与真实的否定,只能给人一种印象"。莫奈于是就给这幅画起了个题目——《日出·印象》。它作为一幅海景写生画, 整个画面笼罩在稀薄的灰色调中,笔触画得非常随意、零乱, 展示了一种雾气交融的景象。日出时, 海上雾气迷朦, 水中反射着天空和太阳的颜色.岸上景色隐隐约约,模模糊糊看不清, 给人一种瞬间的感受。
新疆有的透视效果,苍苍茫茫地平线,苍苍茫茫天地间,人们的感受是空旷,几乎是在极尽地印证“旷野”这个词。这种空间感觉,是视野的大解放。空旷的环境,人们寻找焦点,一棵树,一个人,一座山,一块绿洲,一片在地上移动的云影……大气扰动下的景物,360度的大片效果,360度的宽幅画面……新疆是室外的、露天的、敞开的,直来直去,赤裸裸、火辣辣。新疆有的露天效果,是在路上、地尽头、天边外。婉约、含蓄、节制、朦胧、曲径通幽、水中花镜中月……是那样珍稀宝贵,但又不受重视。 新疆如果是一道美味,不是白菜、豆腐、老汤、稀粥,而是鲜艳、肥美、硕大的肉食,味厚油重,红红白白,淋漓闪亮,盛开似的放着光。 如果一个地区的文化、心灵、个性、习俗,可以用温度计来测量,新疆是强烈、热情、沸腾、……新疆有一颗奔驰的心,
传统经济学的思想框架和知识谱系越来越难以解释这个快速变化的世界。“复杂经济学”创始人布莱恩·阿瑟认为,当今世界面临的既不是市场失灵的问题,也不是政府失灵的问题,而是理论失灵的问题,确定性思想是这一切的
《艺术影响中国:百年中国油画名作十谈》选取一个多世纪以来具有重大影响力的油画作品,分十个篇章去回味当时的历史,观照其在历史中发挥的作用。选取的主要原则是因该作品和其创作者在中国的历史上产生了重大的社会影响。中国百年社会变化巨大,油画紧跟时代的主题因而也发展变化巨大。在抗日战争年代产生了徐悲鸿的《放下你的鞭子》这样的作品,作品的主题是抗战,记录的是抗战事件,模特也是抗战义士。到了中华人民共和国成立,面对巨大的社会变化,出现了历史巨作《开国大典》,也出现了表现土地革命的《血衣》。
颜文樑先生是我国近代的美术教育家,同时又是风格独具的的油画家,德高望重,名孚中外。他的作品构思精巧,刻画真实、细致,色彩明快,善于以西方的表现手法融以民族的精神,具有独特的艺术风格,对透视学、色彩学、解剖学的研究也卓有建树。本书所选取的内容为颜文樑和相关事件亲历者的文字和作品。
《中国油画家》是当代油画家的家园,当代艺术家的朋友。面对狼烟四起的当代先锋油画,《中国油画家》量力而行,不做运动员,甘做啦啦队。无庸置疑,一幅优秀的当代油画作品,在观念上应该融入当代文化语境,在图式上应该县备自己当下的语言面貌。对画家而言,无论是新古典主义,还是写意表现,都应没有门户之见,适合自己就好。 《中国油画家》倾听中国油画家的心声,分担他们的忧虑,分享他们的喜悦;《中国油画家》承载中国油画名家、实力派油画家的辉煌,见证未来极具潜力的油画家的成长。 本书为《中国油画家(第4辑)》。
《手指油画周末工作室》根据爱丽斯手指油画周末工作室课程编辑而成,适合于所有热爱颜料纹理与明亮色彩的绘画爱好者,更是为渴望回归孩童之心的绘画初学者量身定做。爱丽斯?斯科特开创了不用画笔画油画的运动。她令人惊叹的手指油画作品销往世界各地,也在多地美术馆展出,包括圣地亚哥、西雅图、杰逊霍尔、丹佛和旧金山。 书中简化并阐明了绘画过程,不管是初学者还是专业人士,都可以立刻学会。本书包括锦鲤、云朵、红花、潮湿的马路、林中女孩五个主题,任君挑选。你可以用你的画作装饰房子,或者作为美丽的手工礼物送给朋友。手指油画长久以来一直被视为儿童专属,现在该让成人也重新捡起这种令人惊叹的技法,享受它的魔力和乐趣了。让你的画笔休息下,加入手指油画的革命吧!
通过15个例子教读者如何用油画颜料给各种画上色。是一本非常基础的学会如何用油画颜料给各种画上色的速成技法书,它主要针对的人群为非美术专业绘画初级爱好者,让他们在短期之内对书能够掌握基本油画颜料的使用,是与素描系列配套的姐妹篇。
本书是中央美术学院精品课程。教材先以《圆明园劫难》图为例,介绍了该图的创作日记和创作进程,然后,分析了欧洲古典大型历史绘画的艺术语言和创作手法,后罗列了数十幅国家重大历史题材美术创作工程部分油画,以供我们赏析。