马泉(瑔),字清源,1937年出生于山西省清徐县,1957年毕业于中央美院附中,为该校首届毕业生;1962年于中央美术学院中国画系毕业,同年在北京画院进修班学习传统人物、山水,两年后在院任专职画家。 马泉先生曾任北京工笔重彩画会秘书长、副会长,北京画院艺术委员会委员、北京画院人物画室主任,北京长鸿美术学校校长;现为中国美术家协会会员、中华诗词学会会员、北京诗词学会顾问、北京齐白石艺术研究会顾问、美国世界华人文化联合名誉会长、旧金山中国文化艺术研究院顾问,国家一级美术师。 马泉先生擅长中国人物画,尤擅画中国历史故事和大型革命历史题材,兼能山水、花卉、书法、篆刻,并对中国旧体诗词有较深的研究和造诣。马泉先生曾多次举办个人书画展,受邀参加全国省、市级以上画展三百余次并多次获奖;绘画作品曾在美
中国的工笔花鸟画形成于六朝,到唐代已经相当成熟,薛稷、边鸾、司光胤等人是其中杰出的代表。五代时的黄筌对后世影响很大,由于皇帝的倡导,两宋的工笔花鸟画达到了高峰。元明清时代,因为文人画的兴起,工笔花鸟画开始陷入低谷。进入二十世纪,陈之佛先生以自己的艺术实践,让工笔花鸟画再度崛起,取得了突出的成就,成为现代工笔花鸟画画的大师。作为他晚年的入室弟子,喻继高先生几十年来一直在工笔花鸟画领域默默耕耘,取得了累累硕果,成为当代工笔画坛的佼佼者。 喻继高的作品写实、浪漫、典雅、温馨、大方,这一风格的形成与其学画过程和选择师事对象密切相关。喻继高广泛接触工笔花鸟画是在南京大学求学期间,他经常去养真庐观看陈之佛先生作画,对老师精美的表现技法、严谨的造型手法以及颇具装饰味的画面形态都熟记于心
《工笔荷花鱼技法》收录路雨年的工笔画代表作品百余幅,是美术教学示范作品。中国美术家协会会员、国家一级美术师路雨年继承了中国画的传统,在绘画实践中逐渐形成了自己的艺术风格。其作品画法细腻工整,色调柔秀清新。
程宝泓,一九四三年一月生,浙江嘉兴人,中国美术学院教授、国画系副主任、研究生导师、中国美术协会会员、美国加州大学客座教授。1993 >等五件印尼皇宫收藏,为迪斯尼动画片《花木兰》设计原创画。 1997年《贺龙在洪湖》入编《中国现代美术全》,同年应邀赴韩国考察美术教学《新荷》被韩国同德大学收藏1999年应邀为中南海怀仁堂作《蚕花女》一画,并获中央办公厅,国务院文化部首次颁发的收藏证书同年应邀赴荷兰皇国访问为荷兰驻沪总领事馆作《尼德兰风情》组画,为荷兰皇家航空公司作《友谊天长地久》。2000年《踏雪寻梅》第六回中日书画展(东京)《外婆和我》入编《中国当代美术作品集》。 程宝泓的人物画关注人类的生存状态,尤其关注人物在绘画中的中心地位,并赋予人物一种稚拙的非文人的光辉,他的绘画不是“文人”的“人文”的。画
《工笔画完全入门教程》全书分为四个部分,首先介绍了如何挑选笔墨纸砚,帮大家解决购买画材时的选择困难症。第二部分详细讲解了白描底稿勾线和染色的基础技法,一步一图,让零基础读者也能无障碍地学会。第三部分按照春夏秋冬的顺序,选取工笔绘画中极具代表性的四季百花、禽鸟鱼虫题材进行案例练习,令大家在实践中逐步将工笔画技法融会贯通。第四部分为花鸟鱼虫姿态图谱,为大家提供更多的临摹素材,同时还有高清古画和本书案例的原大白描底稿,供大家欣赏和临摹拓画。《工笔画完全入门教程》带大家用手中的毛笔让自然万物跃然纸上,在浮躁而喧嚣的城市中回归心中那片宁静的天地。
中国绘画自古就重视临摹,它不仅是习画的一种方法,也是一种绘画的传播方式。敦煌壁画的临摹就是将洞中的壁画搬到纸上来,让更多的人能够欣赏到敦煌壁画的美,了解敦煌,达到传播与弘扬敦煌的目的。《工笔重彩敦煌壁画》作者张国旭言简意赅地教大家学习如何选择绘画的材料,并且以循序渐进的方法传授敦煌壁画的绘画技法和详细步骤。书中还精选了作者部分工笔范画和白描作品以供读者赏析,具有很强的实用性。
所谓白描,就是用较细的墨线,以中国画特有的骨法用笔法所绘制的线描作品。通过学习花卉白描,不仅可以掌握工笔画线条的画法、用线条来塑造形体的方法,还可以了解各种花卉的形态特征、生长习性等。本书以丰富生动的画作阐述了牡丹白描的绘画技法,可供花卉绘画爱好者欣赏、学习。
喻继高的作品没有宫廷宝贵气,也没有隐逸江湖气,颇像誉满大江南北的洋河酒。为了让更多的寻常百姓能够品味,他的笔下没有出现珍禽异兽、奇花异卉,而是经常见到的一些花果草虫。这大概与他的艺术经历有关。喻继高出生于苏北乡村,童年整日融身于大自然的怀抱,环绕在身边的鸟语花香、青年绿水、白云蓝统统摄入视线,很有词的意境。当他踏入艺术门槛时,储藏在脑海中的鸟儿一只只开放。但仅仅拥有这些是不够的。喻继高懂得艺术创作要从前人的艺术实践中汲取营养。他远学五代画家黄荃,近学绘画大师陈之佛,同时再次融身于大自然,与花为伍,与鸟作伴。
工笔花鸟画,以五代、两宋最为突出。它的表现方式有白描、勾染、没骨三类。其中单纯用线来表现物象的叫“白描”,亦称“双勾”。 白描花卉作品的成败,最后勾线是重要的一步。如果一幅作品,一眼看去,你就被画中事物的情意气氛所感染,而后你发现了各部分具体形态的美,然后你看到了线的旋律性、用笔的情趣、刚柔的快感,感到一种的享受,这才是一张好的白描作品。反过来说,勾得只见线条跳动,不见事物的动态情意,形象的是与非、美与丑无从表现,形神俱失,这叫笔夺形神,是不可取的。因为我们要表现的是事物的形、神、意,而不是笔与线。 桂徵的作品,形神俱备,生动自然,线条流畅多韵,由意趣、形态更生美感,读者在细读中可以多方体味,将有所得。
现代重彩画是传统工笔重彩在现代文化和现代审美条件下变革和发展的一种新样式,始于70年代初,延续至今,已有近30年历程。它重新高举以敦煌壁画为代表的中国民间重彩的旗帜,重振汉唐雄风,重兴色彩的表现力;它充分利用现代色彩、材质运用方面的优化,大胆地把抽象构成与装饰美感引进绘画中来,以造型、色彩、肌理交织而成的视觉美感强化了绘画的本体特征,丰富了中国绘画的表现力。现代重彩画的出现不仅在中国画坛形成冲击力,令人耳目一新,而且轰动西方、广为世界各国人民所赞赏、显示了强劲的生命力。为了欣赏现代彩画兼容古代与现代、东方与西方的装饰情趣以及明快华丽的色彩,我们选择了12位当代具有影响力的现代重彩画家,出版了这套《当人名家现代重彩画精品》,将他们多年来的创作成果呈现在读者面前,不仅是美术专业的研究提
王道中先生1954年毕业于中央美术学院,师承于非暗、田世光两位花鸟画大师,在风格上继承了北宋院体花鸟画追求精密不苟,刻意求真,色彩绚丽,寓意祥和的装饰画风,是中国北方工笔重彩花鸟画的传人。在20世纪60年代,他即以善画牡丹而闻名全国。本社于21世纪的春,在出版8开本彩色画册《王道中画集》的同时,还出版了王道中先生绘编的《王道中牡丹画集》《工笔牡丹技法》《工笔草虫白描画集》《工笔花卉白描画集》。 以动植物为主要描绘对象的中国传统花鸟画,根据题材,又可细分为花卉、翎毛、蔬果、草虫、鳞介等分支。一专而多能、这是中国花鸟画家的优良传统。王先生以善画工笔牡丹而闻名、其实也善画各种禽鸟、花卉、草虫。在他的笔下,燕子、绶带、水仙、茶花、双勾竹笋等,无不栩栩如生,具有清新爽朗、恬静的田园风格。《工笔草虫
中国绘画自古就重视临摹,它不仅是习画的一种方法,也是一种绘画的传播方式。敦煌壁画的临摹就是将洞中的壁画搬到纸上来,让更多的人能够欣赏到敦煌壁画的美,了解敦煌,达到传播与弘扬敦煌的目的。《工笔重彩敦煌壁画》作者张国旭言简意赅地教大家学习如何选择绘画的材料,并且以循序渐进的方法传授敦煌壁画的绘画技法和详细步骤。书中还精选了作者部分工笔范画和白描作品以供读者赏析,具有很强的实用性。
本书收录了于非闇的工笔画作品集,于非闇的工笔双勾重彩花鸟画,主要吸收了三方面的营养。一是从古代绘画遗产中汲取传统精华。二是于非闇注重从写生中体察物理、物情、物态。三是于非闇不时借鉴民间绘画中的技法。比如装饰风格、色彩的对比与协调,以及朴素祥和的题材与审美习惯。这些都使他的作品获得了广大的接受群体。 作品按创作年代先后顺序编排,同有明确纪年的作品,编者根据画风的相应年代插入其中。本书中所收录于闇著作及常用印谱均按原出版版本编排,编者对明显错误予以更正。但对文中的专有名词中的个别繁体字及异体字遵从当时习惯予以保留,对于在行文中容易引起歧义的某些字则加括注说明。
学习工笔画的基础就是白描。所谓白描,就是用较细的墨线,以中国画特有的骨法用笔法所绘制的线描作品。在花鸟画中,花卉白描是工笔花鸟的入门课。通过学习花卉白描,不仅可以掌握工笔画线条的画法、用线条来塑造形体的方法,还可以了解各种花卉的形态特征、生长习性等。本书以深入浅出的语言和丰富生动的画作阐述了花卉白描的绘画技法,并详细介绍了牡丹、梅花、菊花、荷花、水仙、十样锦、仙客来、紫薇、蝴蝶兰、牵牛花等的画法,可供花卉绘画爱好者欣赏、学习。
艺术创作,自古就有婉约与豪放之分野,有壮美与优美之区别,艺犬的力量也有很多种,但最根本的一条还是在于作品有没有真正的艺术感染力。这种感染力往往源自于画家的自身气质、综合修养和表现能力。当代女画家陈晶的创作是以女性形象为表现题材。画风婉约优美、高雅端庄。她有扎实的造型基础和全面的艺术修养.但她并不追奇求异,而是以近乎“纯形式”的手法.淡淡地去表现寻常女性的日常情态.在不急不躁中勾勒精湛的线条,渲染出丰富而有度的层次,描绘她理想中的女性。 阅读她的作品可以看到,陈晶选择了最适宜于青春女性形象和幽雅气质表现的工笔重彩手法,以细腻的笔触刻画她们的思念渴望、憧憬理想,描述她们的匀称身材、娇美面容、文静举止和着装之美,艺术地再现女性生命中丽的风景和心灵情感的轨迹。她的绘画艺术继承了传
本书是“跟名家学技法”的名家刘扬画虎分册。书中以大量的实例详细讲述了美术应试中不同形式的老虎的技巧技法,书中还收入了大量的关于老虎的作品,以供考生参考。该书图文并茂,讲解简洁明了,具有较强的指导性及实用性,对提高读者的绘画老虎的能力,快捷得力具有较大的帮助作用。
荷花是众多画家喜爱的题材,善画荷的画家也层出不穷。这些名画家在意境的营造、笔墨的构成、色彩的运用及布阵取势等方面,为我们提供了丰富的资料。但要画好荷花,除了学习前人的技法经验以外,更重要的是要到生活中去,到荷塘中多观察、多画速写,在生生不息的荷塘中寻找自己绘画的灵感。《李科宏工笔荷花》附有成品欣赏,可供绘画爱好者或美术入门者学习、借鉴、临摹之用。
《白描百花》收录了百花白描画稿作品。每幅作品的线条优美、步骤清晰、结构明确、形象生动。并配有简洁的文字说明。使读者轻易得其精华之笔。本书不仅具有欣赏性,也具有的实用性,可供广大美术爱好者临摩学习。