这套画册,幅宽仅42厘米高约30厘米,画面人物高才8-9厘米,每幅少则十六七人,加上屋宇、车马、伞账、屏几、山水、花木、畜类、器具等,无不简洁清丽,所有线条细若游丝,略衬淡墨,古雅而自然,人物表情动态各臻其妙,衣纹流畅,须眉指掌,纤毫不乱,运笔非经意而灵气夺人,信为妙品
工笔人物画是以线为根本造型手段的,形以线而立,神因线而传。线是中国画的命脉。线描也称为白描,是指不着色而完全用线建构艺术形象,有时略配以淡墨渲染。
线描,亦称“白描”,以单一墨色,汲取书法的用笔技巧,求得“以线存形”,区别质感,拓展空间,抒发情感。最初的线描,在绘画中只是起草稿之用。即便唐代留存的一些深厚功力,画了一些“不施丹青而光彩动人”、富有创造性的线描作品,提升了线描的规格。本书收入了晋唐至明清的经典之作。本画册所收作品多取自原作精神面貌的前提下,线条和构图均作了的整理、取舍,强调突出学习重点,使之趋于合理,便于掌握规律,以期达到提高线描整体水平的根本目的。
任伯年,清末画家。初名润,字次远,号小楼,后改名颐,字伯年,别号山阴道上行者、寿道士等。任伯年是我国近代杰出画家,在“四任”(任伯年、任阜长、任渭长、任预)之中,成就最为突出,是“海上画派”中的佼佼者。任伯年的绘画发轫于民间艺术,他重视继承传统,融汇诸家之长,吸收了西画的速写、设色诸法,形成自己丰姿多采、新颖生动的独特画风,丰富了中国画的内涵。《任伯年人物画精品集》收录作品均为任伯年人物画中的精品之作,作品涉及各个年代,有的作品我们确实是难得一见。
《中国历代名画技法精讲系列·故宫画谱:人物卷 佛陀》立足于中国五代、宋、元名家名作,精选其中的佛陀绘画作品选编成册。以读画的形式,通过较为详细的技法解析与步骤图来帮助读者学习佛陀的笔墨技法,同时,亦将画理贯穿于具体的技法讲解中,帮助学习者通“理”明“法”。《中国历代名画技法精讲系列·故宫画谱:人物卷 佛陀》极好地展示了历代名家的多种佛陀画法,是国画爱好者学习画佛陀的范本,也是难得的国画教材。