2013年5月20日,由中国壁画学会、中央美术学院、中国美术家协会壁画艺术委员会、山西省文学艺术界联合会共同主办的"另眼识家珍"--山西省百处古代壁画遗址掇英展在北京中央美术学院美术馆举办,300余幅由中国摄影家协会会员武普敖拍摄的山西古代壁画遗址照片,引起了美术界专家再次聚焦山西古代壁画。本书在展览基础之上编撰成册,由著名美术家、中国壁画艺术学会名誉会长侯一民担任主编并写序,精选了武普敖近三十年来以山西省内许多常人难见的遗址为对象拍摄的数以万计的珍贵图片,旨在从中国人物画发展的角度审视山西壁画的珍贵遗存,力求唤起社会对中国古代壁画的保护意识。
该书系“高等学校美育教材系列”之一种,由西方美术史专家、中央美术学院博士生导师邵大箴教授主编。书中以丰富的图例和优美的文字描述了西方美术的发展历史,并对各个时期名家名作的艺术特征及所表现的人文精神有着精辟的分析和深刻的揭示,从多角度阐明了西方美术的审美特质。此书对读者丰富美术史知识、提高对西方美术的审美鉴赏能力极具指导意义。 本书由创造的黎明、信仰的时代、人的觉醒、从天国到凡尘、变革与传统和我们的时代六部分组成。介绍了西方美术历史发展的概况及与之有关的基本知识,同时分析蕴含在其中的审美观念。在论述西方美术史时,作者用一定的篇幅介绍古代埃及和古代两河流域的美术。对一些美术作品、流派和现象,作一规律性的探讨。本书是普通高校的美术欣赏教材,读者能从本教材中得到一定的启发和乐趣。
本书通过回顾1911至1937年间,北京、上海、广州出现的美术社团,以及他们创办期刊、筹划展览的美术活动,探讨了20世纪前半期中国画家群体对于美术现代化课题的理解与实践。整个论述在充分利用文献资料的基础上,辅以精要的作品分析,廓清了许多争论出现的历史语境,呈现出中国美术在面对自身传统与西方影响时,交互形成的排拒、接纳、融合等多重面貌。