通过《吴昌硕临石鼓文》这本帖,我们可以学到一整套鲜活的技巧法则,但更可以体察到:其实学习古典,在掌握了基本技术规范之后,不妨放开来看看自己究竟能对古典作出何等样的阐释与发挥。没入门的初学者当然还未能想到这些,也没有能力做;但有能力的书法家,却应该从吴昌硕身上汲取这样一种启示:即使是临摹,有没有创造力与想象力,也完全可以决定一个书法艺术家的成败得失的。
本书是根据《汉印分韵》正集、续集和三集合编而成,共收单字约二千多字,集汉代印文一万五千多字。所收汉代印文古朴浑厚,字体钩摹较精,具有高度的艺术水平。此书长期来广为流传,是部较好的篆刻工具书。本书是根据《汉印分韵》正集、续集和三集合编而成,共收单字约二千多字,集汉代印文一万五千多字。所收汉代印文古朴浑厚,字体钩摹较精,具有高度的艺术水平。此书长期来广为流传,是部较好的篆刻工具书。本书是根据《汉印分韵》正集、续集和三集合编而成,共收单字约二千多字,集汉代印文一万五千多字。所收汉代印文古朴浑厚,字体钩摹较精,具有高度的艺术水平。此书长期来广为流传,是部较好的篆刻工具书。
吴昌硕(1844 1927),是驰名海内外的艺术大师,在诗、书、画、印诸方面,都有着很高的成就,并能融会贯通,形成独特的个人风貌。他对篆刻情有独钟,从事的时间*长,成就*。他生前曾言: 人说我善作画,其实我的书法比画好,而我的篆刻更胜于书法。 吴昌硕的篆刻作品,经过他的处理,无论朱文或白文,汉篆、小篆或大篆,都呈现出一种大气、浑朴、厚重的气象。《吴昌硕篆刻及其章法》以吴昌硕的篆刻作品为例,从吴昌硕篆刻章法构成的基本原则,章法与边格、书体、结字、笔法、印形等方面,深入浅出,给篆刻初学者,或有兴趣的研究者以参考。
篆刻相關文獻與印存圖錄的數位化以及資料庫應用,為〈篆刻網〉創站動機也是站長持續不間斷的興趣職志,除站長外,研究所同學和學弟、學妹也有部分投入此項工作。講求效率的現代,從網路上查找資料已逐漸成為一般人的習慣,目前網路上並沒有印論的資料可供查詢與應用,但「印論」在印學研究與篆刻學習與創作上是相當重要的,故萌生建立資料的構想。 人力投入的多寡影響著計畫完成的時間。為了使這計畫能快速的完成,故邀集四海同好參與。多處多人共同執行數位化工作,此舉在印學界應當算是首次,如能順利執行,或許未來能培養一群篆刻史學界的數位化專業人員,盼為篆刻藝術的推展與研究貢獻綿薄心力。
赵之谦(1829 1884),中国清代著名的书画家、篆刻家。赵之谦是篆刻界的一个大家,为六百年来抚印者开一门户,在篆刻的印面部分及边款上都有过人之处。在前人的基础上广为取法,融会贯通,以 印外求印 的手段创造性地继承了邓石如以来 印从书出 的创作模式,开辟了一个前所未有的新境界。《赵之谦篆刻及其边款》以赵之谦的篆刻作品为例,从赵之谦篆刻边款的特点,边款的格式,款向、款式与谦词,边款的内容、章法、刀法,边款与修养等方面,深入浅出,给篆刻初学者,或有兴趣的研究者以参考。
本书为张迁碑原碑及何绍基临本。《张迁碑》全称为《汉故谷城荡阴令张君表颂》,亦称《张迁表颂》,汉灵帝中平三年(公元186年)立碑于山东东平县。碑文记载了张迁的政绩,是张迁故居韦荫等为表扬他而刻立的。书体结构严整、端正朴茂。此碑用笔以方笔为主,于方直中寓圆巧,笔画粗细相间,生动自然。结构组合,端正中见揖让错综,灵活变化,殊多生趣,而又沉着方劲。学汉隶者,都以此碑为*后范则。何绍基(1799 1873),湖南道州人,字子贞,号爰叟。其隶书用笔洒脱空灵,结构似潦草而实不苟且。由于年代久远《张迁碑》文字剥蚀,今选编何氏所临张迁碑,侧重交代提按转折处,以再现原碑结体风貌。初学者以此为门径实为学习探索汉碑之捷径。
在古文字研究领域中汇字成书,*早是汉代许慎的《说文解字》,后来研究者,或学习篆书、篆刻者,无不以之为基准。元代吾丘衍在《三十五举》中说: 凡习篆,《说文》为根本,能通《说文》,则写不差。 但《说文》系小篆,与汉印文字又略有差别,故明代朱简曾指出: 许氏《说文》为习篆要书,然字画全非汉法, 因汉代篆书与汉印文字形多方或扁,笔画平匀填满,与小篆长方形、结字笔画多上束下疏,两者各有差别,由此形成了两种篆书体的不同特点。故明清以降,研习古文字学者与研习篆书、篆刻者,分道扬镳,各有深入,同时又互相借鉴。尤其是清代以后,古文字资料不断发现,古文字学者在过去的基础上订正、扩充阐释,取得了更为突出的成果。如清代文字学家段玉裁、桂馥、王筠、朱骏声等人,花了大半生的精力,研究《说文解字》,遵循从形、
《篆刻分类赏析系列》丛书,是一套为篆刻爱好者和篆刻专业读者精心准备的参考用书。丛书直面读者需要,将时下代表性和艺术性的经典篆刻作品按风格分类,精选8个类别,分别遴选100方典型印例加以赏析。 每一方印例都围绕两个方面赏析,既带领读者“看”印面背后的作者、用字、用典等更深层次的意味,又解析印例中的技法如刀法、字法等,引导读者“临”。 书籍前言部分,勾画出这一风格的篆刻的源流和特点;正文部分是以“左赏析、右印例”的形式呈现,印例若有封泥样或边款,一并呈现,边款提供精校释文;书后的“印材举要”部分附上代表性印例的印石、印面彩图,供读者更全面了解印章。 书中印例大多是贴近原大呈现,并标注尺寸,个别印例尺寸不详也均注明。有边款或封泥的印例,均提供原大参考,或因版面原因没有原大呈现的,均有标注。
篆刻,是以文字为主要内容,通过作者对字法、章法、刀法的不同处理手段所表现出来的具有不同时代特征、不同风格的艺术品。《篆刻技法(修订本)/西泠印社美术技法丛书》为适应美术院校教学的需要,以及业余篆刻爱好者学习的需求,根据历代名家的论述和创作,结合作者刘江在实践中的体会,汇编而成的一本有关篆刻的基本知识和技法的理论书。以简明的文字和较多的图例,说明篆刻学习的过程,揭示了篆刻艺术由“理”及“法”,由“学法”到“知法”到“变化”再到“自成家法”的发展规律,便于初学者理解与掌握。图例选自历代名家印蜕,可供初学者临摹。