三维动画广泛应用于社会生活的各个方面，本书主要围绕20世纪兴起的三维动画进行研究，对三维动画的定义、特征、应用领域及其与造型艺术、电影艺术、传统动画的关系进行界定，对三维动画的发展历程进行资料梳理，重

像电影创作一样，为电影募集资金、节约资金也是一门艺术。作者借助自己在电影制片和基金申请方面的多年人脉，打造了这本关于低成本项目前期筹备的影视从业者经验谈。本书的访谈对象，有多次获得圣丹斯电影节基金的制片人、主流众筹网站的创始人，也有专注于娱乐领域的咨询师、律师和保险专家。从他们分享的经验中，电影工作者们既能学到如何为项目“开源”准备提案阐述、撰写项目提案书、发起众筹、申请基金会的资助，也能学到如何为项目“节流”有策略地获取音乐、规避法律、选取电影制片保险、租赁摄影棚和器材。

《低科技艺术计划 郑达》是作者精心为广大读者朋友们编写而成的此书。《低科技艺术计划 郑达》中的互动艺术作品从概念方案、技术测试、到布展和互动现场效果的整体展现，也是为数不多的互动媒体艺术创作状态的全流程分享，全书不仅仅是作品现场的展示，也是作品的实现方式，包括艺术创作中涉及到的硬件和软件的具体介绍。

内容简介

《纪录片编创艺术》融注了作者多年的科研成果和教学实践，内容丰富，主要涵括：纪录片创作概论；纪录片选题策划和艺术创作手法；纪录片叙事艺术；纪录片画面造型艺术；纪录片声音艺术与场面调度；纪录片网络新媒体传播等。该著作较为系统地阐述了纪录片编作的理论体系，能结合中外纪录片发展史上的创作者及其代表作品、典型案例进行学理分析；对纪录片造型艺术语言提出了一些新的理论观点与运用技巧；对纪录片的叙事艺术、创作手法的嬗变，新媒体纪录片传播等前沿的内容也进行了论述。

罗杰·伊伯特将他惊人的能量、敏锐的判断、广博的知识、探索的眼光和尖锐的幽默感，都融入了他关于电影的评论文章中，它们是我们时代极具洞察力的影评文字。 伊伯特已经成为了专家。作为得过普利策奖的新闻工作者（他也是获此殊荣的首位影评人），他已成为杂志和报纸行业的中流砥柱；他主持的电视节目为同类电视影评节目领先，至今已持续播出长达三十年；他的著作——不光是影评集，也包括那些论述更大电影议题的文章——如潺潺流水绵延不绝。

将拍电影视为信仰，这是塔可夫斯基的雄心，他曾坦率地写道：“人哪怕只背叛自己的原则一次，他与生命的联系就不再纯粹，欺骗自己，便是放弃一切，放弃自己的电影，放弃自己的人生，”这一不妥协的姿态概述了导演的情操和美学观。 如果说塔可夫斯基的长片处女作(伊万的童年)代表了苏联电影的复兴，那么，真正的塔可夫斯基则诞生于(安德烈·卢布廖夫)，在这部电影中，他向上追溯，越过了一切“苏联艺术”，把根扎进了俄罗斯的文化传统之中，自此，塔可夫斯基逐渐成为当局眼中的一名“问题导演”，而对西方来说，他又代表了体现在作品(镜子)和(潜行者)中的深沉，痛苦的俄罗斯意识，最终，塔可夫斯基于1982年毅然决然地离开了苏联，乡愁与信仰成为他在放逐生涯中挥之不去的两种激情，也贯穿了他的最后两部作品(乡愁)和(牺牲)。 《安德烈·

本书为介绍“哈利·波特”系列电影拍摄场景的周边类图书，是继之前的“道具篇”之后的第二本“场景篇”，主要内容包括电影场景的选取、设计、搭建的过程以及 所呈现出来的效果等。设计师们用精湛的技艺和无穷的想象力创造了一个神奇、非凡，却又真实可信的魔法世界。本书深度挖掘了电影制作过程中的一些值得留意的幕后信息、信息丰富的银幕展现以及迷人的艺术品， 展示了“哈利·波特”系列电影到访的神奇之地。

本书为《意象圣诞心理学丛书》之一，是从心理象征意义的角度去赏析电影，从意象分析的角度去解读电影作品，目的很简单：就是希望有更多的人了解意象，了解象征，体验从另一种视角更深层次地品味电影艺术。 本书的作者都是熟悉意象、熟悉象征、熟悉意象对话的，甚至本人就是意象对话咨询师，平日里，我们也喜欢用这样的方法去分析电影、解读角色。也许很多读者并不了解意象，也不了解意象对话，甚至可能担心读不懂它，其实，没关系的，这不过是一种尝试。作者与读者一样，都是在尝试。我们相信，这种尝试本身是最具意义的。 我们真诚地希望，这种尝试给大家带来快乐、带来思索、带来新的体验，也希望我们的努力能够让更多的人喜欢电影！

《2012中国电影市场报告》又和大家见面了，首先感谢大家对本报告的关注和支持！本报告通过对2012年度电影市场数据的客观描述和分析，使读者能够总揽2012年电影市场概况，掌握电影市场发展趋势和发展脉络。