自孔子揭示其忧患之一是 学之不讲 这一观点以来，在社会上进行讲学便构成了儒学的传统，而将此传统发扬光大，则莫过于近世中国的宋明时代，特别是16世纪阳明学时代更有集中的展现。 在阳明学时代，王门诸子推动的讲学已经超越了学术切磋的知识性活动的范围。这种广泛的思想交流，使得讲学具有了阳明心学的学派建构和身份认同的特殊作用。因此，对阳明学时代的讲学活动进行必要的文献梳理和学术研究，有助于我们全面了解和把握阳明学时代的社会思潮及其时代特征。 本书以收录原始材料为撰述形式，这些材料原是吴震教授为撰写博士论文《阳明后学研究》，大量阅读明人文献时随手摘录的，此次增订本对全书进行了全面修订和大量增补。全书以活动年表的方式，集中展现了16世纪初以来阳明学时代思想活动的发展样态，揭示了阳明学作为一场思想运
本书是一部关于近代戏曲档案文献目录的资料汇编，共收录三部目录，即《北平国剧学会陈列馆目录二卷》、《国立北平图书馆戏曲音乐展览会目录》以及朱希祖的《整理升平署档案记》，其中收录了大量的与戏曲相关的档案目录，具有较高的史料价值。
《增补曲苑》是戏曲论著总集，共八集，本卷收录了《增补曲苑》八集中的金集和石集，《碧鸡漫志》是南宋王灼所著的词曲评论笔记，首述古初至唐宋声歌递变之由，次列凉州、伊州等28曲，追述其得名之由来，与渐变宋词之沿革过程。《南词叙录》是明代徐渭的南戏专著，论述了南戏的源流和发展、艺术风格和特色、声律、作家作品，以及南戏常用术语、方言的考释等。
俞振飞先生是我国20世纪杰出的京昆艺术大师和戏曲教育家。为缅怀大师风范，激励当代戏曲艺术的守正创新，上海艺术研究中心联合相关单位成功举办了 雅韵千秋 俞振飞诞辰一百二十周年纪念展 。本书由昆曲简介、昆曲正宗、艺兼昆黄、承前启后、大师流芳五部分组成，收录展览展出所有实物的照片，如光绪元年（1875年）俞振飞之父俞粟庐亲抄的《八义记 观画》曲谱折子；1940年俞振飞绘赠刘 万山水扇箑；俞振飞编订、1945年由梅兰芳题签的《粟庐曲谱》抽印本《刺虎》；1947年俞振飞手稿《穆藕初先生与昆曲》；五六十年代俞振飞写给上海戏校学员的书信原件；1978年谢佩真画牡丹、俞振飞书李白诗扇箑，以及俞振飞不同时期演出的戏单、说明书、海报，等等，辅以相关图文，借以勾勒俞振飞丰富漫长的艺术人生，为昆曲、京剧艺术及上海城市文化留下一份
王季烈精通曲律，其《螾庐曲谈》中颇多创见，是昆曲曲律研究的代表性著作。全书分为《论度曲》《论作曲》《论谱曲》《余论》四卷。在书中，王季烈所做结论皆从自己的度曲实践出发，首创 主腔说 ，对后来的曲律研究有很大影响。并且，他在本书中最早尝试借用西方乐理阐释昆曲宫调，启发读者思维，推动相关研究的大幅推进。
清代初期的历史剧《长生殿》，是中国古代戏曲 杰出的作品之一，描写了唐明皇李隆基和杨贵妃的爱情故事，细腻地塑造了李隆基的丰富精神世界，也抒发了作者的易代之感。作者洪昇（1645—1704）历经十年，三易其稿，于康熙二十七年（1688）完成，甫一问世便引起社会轰动。于今三百多年间，打动着一代又一代的读者。 本书从清代、民国间中国和域外的《长生殿》的版本、别集、总集、选集、戏曲、小说、曲谱、曲选、笔记、杂著、日记、信札、方志、档案和报刊等中深入挖掘、广泛搜集有关这部剧作的成书、刊印、流传、演唱、接受、批评、研究、影响等的 手的大量文献史料，选择取舍的同时加以考辨校勘，集成为一部分类明确、方便利用的资料汇编。并对资料加编者按语，或介绍作者，或解释资料，或提出问题，或发表意见。涉及事实者，探究其载录的
《王尔德喜剧：对话·悬念·节奏》一书收入其四出喜剧作品，对领略喜剧大师的锦心妙口，并学习现代喜剧创作以及影视剧创作精髓都有极大的帮助。 同时，作为国内市场上仅此一部足本收录王尔德喜剧作品的著作，对于王尔德喜剧作品拜读、研究提供了更全更准确的范本。
