一本书讲透古典音乐!轻松读懂,帮你成为更懂古典音乐的明白人。 《拉鲁斯古典音乐全书》对古典音乐涉及到的所有基础知识进行了全面、且深入浅出的讲解。精彩讲述了什么是古典音乐,古典音乐的主要流派,著名作曲家及代表作品,古典音乐的形式和体裁,古典音乐的前世今生及发展历程等。此外,还系统讲解了古典音乐常识、音乐术语等。可帮助读者了解古典音乐的相关知识和发展历程,近距离接触近200位音乐名家并了解他们的人生经历和创作历程,并可从中获知近千部经典的传世佳作的创作背景。同时,本书还搭配网易云音乐同名歌单,边听边读,畅享古典音乐。
本书中包含吉他重奏曲53首,有二重奏、三重奏、四重奏。由易到难的排序让读者更容易对应自己的难度挑选练习曲目。本书配有陪练音频和伴奏音频,让读者能够很好地进行练习,并在演出时使用伴奏音频,让重奏效果更加完美。 吉他重奏是吉他艺术化的音乐表现形式:和吉他独奏相比,吉他重奏可以更加完美地通过多声部的形式表现音乐,和吉他弹唱相比,吉他重奏表现出的音乐深度和声部的层次更加有艺术性。 吉他重奏是吉他教学不可缺少的课程:吉他演奏最终的目的是音乐,它是演奏技术、演奏技巧、个人乐感和音乐修养的综合体现,音乐的三大要素旋律、和声、节奏,通过吉他重奏可以完整、立体、明晰地呈示给演奏者和听众,吉他重奏是培养乐感、旋律感、和声感、节奏感和音乐情感的最好的形式。
每一个承载文化美学和艺术硕果的土地,都有着属于它们的音乐符号。梭罗曾说:“旅行的真谛,不是运动,而是带动你的灵魂,寻找到生命的春光。”本书源自 音乐评论家陈立先生在 大剧院所作的“走进唱片里的世界”系列讲座。作者将视角聚焦于维也纳、布拉格、伦敦、柏林、慕尼黑、萨尔茨堡、威尼斯等世界音乐名城,以充满诗意的语言讲述众多音乐大师的故事,并将各地的历史、文化、建筑和自然风光融入其中,展现出一幅幅充满艺术魅力的异国风情画。书中配有数百幅精美画作和照片,并以二维码附上经典音乐片段。图文并茂,音画交融,邀你共赴一场穿越时空的艺术盛宴。
本书曲目大多取材于民歌、地方音乐、红色主题以及自然风光,运用中提琴这一西洋乐器独特的浑厚音色讲述经典的中国故事。如《草原上的红卫兵见到了毛主席》《峨眉山月歌》《小河淌水》《延水谣》等作品。
`元明时期,是元曲、杂剧、传奇兴盛的一个历史时期,戏曲艺术多方面发展,取得了辉煌的成就。杂剧、传奇作为中国戏曲文学史上两种重要的剧本形式,在元明两代产生、发展,相互影响,产生了大量的剧本。同时,在音乐、表演、舞台美术方面,元明两代亦是中国戏曲发展的重要阶段。在这样一个阶段,音乐理论性文章和著作也取得了辉煌的成就。本卷所选文献,能集中体现这一历史时期在音乐理论方面的成就,具有很高的文献整理与传承的意义与价值。
基本乐理作为一门系统学习音乐基础理论的课程,是音乐专业高考必考科目,也是大学音乐专业的必修科目。《基本乐科强化训练教程(1)(乐理卷)》编写目的在于帮助音乐初学者在较短时间内轻松、高效地掌握乐理知识技能,为更进一步的音乐学习打下良好的基础。n 《基本乐科强化训练教程(1)(乐理卷)》汇集了作者多年的教学经验与尽管是,编排系统精练、布局科学合理。特别是有针对性地将各个知识点与精心设计的课后练习(根据教学实际分为(一) (三)课时)、阶段性单元测试、综合测试等各类灵活多样的习题紧密联系,具有很强的实用性,突出其能力的培养。因此,《基本乐科强化训练教程(1)(乐理卷)》既适用大学音乐专业理辅导性教材,也十分适合广大音乐专业考生的需求。
本产品是Pianoboy高至豪历年来创作的钢琴作品的豪华礼盒装,其中大乐谱部分收录了PB的经典作品12首,包括*为著名的《你离开的事实》( The Truth that You Leave )。每首乐谱前配有释文,帮助理解作品内涵,并附音频二维码,可扫码试听原曲。 内包装盒单独配有伴奏 监听双光盘,伴奏光盘为去除钢琴的背景伴奏,监听光盘除了伴奏部分外,还加上了必要的节拍器和提示音,协助演奏者正确掌握曲子进行,使之呈现出大师级的演奏效果。盒内另附写真册收录Pianoboy*写真及心情随笔,更独享《PIANOBOY流行钢琴创作大师课》,PB亲授创作奥秘。
本书收录卜大炜2011-2021年的音乐随笔,里面大量的音乐会亲身感悟记录了十年以来中国古典音乐界的经典舞台。作者专业扎实、累积深厚,具体体现在他对各种体裁、题材作品不仅熟稔,而且可以就其风格、音乐特点做出横向比对,从《参孙与达丽拉》中女主角的形象,可以延伸到《卡门》《图兰朵》等作品的东方女性角色塑造上来,取相似之处加以分析,论点新奇,论据详实,入情入理。文章中西作品皆有涉猎,并可以置之一处评说而让人不感违和,从瓦格纳和施特劳斯对比来探讨歌剧的戏剧与诗意,终投射到中国歌剧《林徽因》中,让人觉得无比妥帖。 书中所列举的一个个舞台、一代代音乐人,串联起了中国半个多世纪来音乐的发展脉络,从中国部管弦乐作品《雪中行军进行曲》到如今的百花齐放,从《茶花女》的艰难上演到今日中国制作成为经典。音乐舞
本系列共由三册构成,为完整的长笛教学丛书。适合零起步的长笛学生购买使用。书中包含基础演奏技法、基础练习和与教学配套的各种练习曲,这套完备的长笛教学用书会成为国内长笛学习者不可多得的实用教材。
在这部书的优雅的探索中,爱德华·罗特斯坦这个《纽约时代》的首席评论家,向我们展示了数学和音乐的内在生命,展示了它们是如何对我们起作用的,沉浸其中会有什么样的感觉和它们将会把我们引向何方。 当罗特斯坦在这个非同寻常的旅程中前进的时候,他向我们解释了数学是如何使空间具有意义的,音乐是怎样创造故事的,人们是如何研究数字的,旋律又是怎样发挥它的威力的。他探索了巴赫、贝多芬和肖邦的音乐作品;描述了数学之谜和拓扑学精巧的理论。罗特斯坦讨论“戈尔登矩形”,也讨论浪漫主义的发展;用修辞来歌颂希伯莱的,也赞美电话绳的摆动;既高歌数学中风格的重要,又吟颂现在还在争论的“高雅艺术”的本性。
《二胡音阶练习(修订版)》分为初、中级和两大部分,初、中级部分95首、部分70首,全书共165首练习曲。为适应不同层面的学习者,《二胡音阶练习(修订版)》初、中级部分根据由浅入深、循序渐进的原则,由D调(15弦)上把位开始,进入中、下把位,并随之逐渐增加其技术的难度。此外,在调性顺序的编排上,也适当考虑到各调演奏技术方面的难易程度,以D调、G调、C调、F调、bB调为序,为学习者提供了有关学习步骤的参考。《二胡音阶练习(修订版)》部分的编排,主要以不同技术项目为序:七声音阶与琶音练习;音型模进练习;音程模进练习;五声音阶练习;半音音阶与全音音阶练习。
该书次对长江三角洲区域内的滩簧腔系剧种——锡剧、沪剧、苏剧、姚剧、甬剧等进行系统地研究,考辨了滩簧的名称,探索了滩簧的起源,勾勒了诸种滩簧的发展线索,并对滩簧艺人、剧目、音乐等进行深入研究,廓清了诸多问题,提出了许多新的见解。该书还总结了滩簧各剧种兴盛的条件与衰弱的原因,分析了剧本的艺术表现手法,与演员的成功之路,为今日戏曲的振兴与演职人员的成长,提供了可资借鉴的经验。
本书精选了60首巴里奥斯个人具有代表性的经典作品。巴里奥斯的音乐融合了古典、流行和民谣的精华。他的作品被认为是 的吉他乐曲。作为一个天才的音乐大师,他将自己超群的技术和创作天赋结合在一起,创作出了许多富有感染力、不朽的音乐诗篇。 很多吉他教师都喜欢用他的作品来教学。巴里奥斯编写的吉他曲,和声丰富、移调频繁、和弦优美、形式众多(他的作品形式包括主题曲及变奏曲、前奏曲、民谣乐曲等等)。采用 流行的五线谱六线谱对照谱式,弹奏 易上手!
本书以西方歌剧史时间发展为脉络,系统全面地将17世纪到20世纪初西方主要歌剧体裁、风格、作曲家、作品等方面的特点娓娓道来,本书内容包括歌剧的起源、巴洛克时期、古典时期、早期浪漫、盛期浪漫、晚期浪漫主义、20世纪初和歌剧术语共8个部分,涉及歌剧形成的社会境况、历史条件和文化背景,探讨每个重要歌剧体裁形成的内在原因、风格特点和发展脉络,内容丰富,史料详实,逻辑清晰。本书侧重于对作品风格的理解和演绎,注重理论与表演实践相结合,体现专业性、准确性和趣味性。此外,书中提及的歌剧唱段,力求配套音频内容,供读者在阅读文字的同时能直观感受到歌剧带来的魅力。总体来说,本书图文并茂、听赏融合,可读性 。
《西方歌剧史》图文并茂、听赏融合,可读性 。以西方歌剧史时间发展为脉络,讲述从17世纪到20世纪初欧美 主要歌剧作曲家、体裁、作品、风格及人声风格等方面的特点;包含歌剧的起源、巴洛克时期、古典时期、早期浪漫、盛期浪漫、晚期浪漫主义、20世纪初和歌剧术语,共8个部分内容。涉及歌剧形成的社会、文化背景,探讨每个重要歌剧体裁形成的内在原因,体裁的风格特点和发展脉络,内容丰富,史料和分析详实;着眼点侧重于对作品风格的理解和演绎,注重理论与表演实践相结合,体现专业性、准确性和趣味性。此外,本书中提及的歌剧唱段,力求配套音视频内容,供读者在阅读文字的同时能直观感受到歌剧带来的魅力。
电爵士鼓,最初是以模仿传统爵士鼓而逐步发展起来的电声乐器。随着数字科技的高速发展,电爵士鼓早已摆脱了传统鼓的束缚,进入了一个全新的数字时代。今天,能够展现在我们面前的电爵士鼓已经在很多方面拥有了传统鼓的特质,它能让你体验到在传统爵士鼓中所不能体会的独特魅力。