本书以岭南派的古琴入门为基础，其内容的选择、层次的安排和进度的掌握都有自己的特点，是靠前本具有岭南特色的古琴教材。主要包括：认识古琴、古琴历史、琴学思想、习弹要领、指法练习、名曲欣赏六部分内容。

内容简介

尼古拉·帕格尼尼，NiccoloPaganini(1782—1840)，意大利的作曲家、小提琴家。他的24首小提琴随想曲(作品1号)是大家非常熟悉的之作，几乎是每位小提琴家必练的高技巧练习曲，作品几乎涵盖了小提琴的所有技巧，是一部不朽之作。 这部作品对中提琴这个专业同样也具有非常重要的意义，近年来随着人们对中提琴这个专业的不断认识，学习和从事中提琴的人不断增加，在国际的中提琴比赛中，这部作品经常是必拉曲目。我在这部改编谱中基本沿用了加拉米安的弓指法，一来比较科学，二来现在拉中提琴的人绝大多数是拉过小提琴的人，已习惯用小提琴的弓指法，改变得太多，人们很难适应。所以我在这部改编谱中没有改变太多的小提琴弓指法，这将有利于人们的演奏。当然有些弓指法我做了一些适应于中提琴演奏习惯方法的调整，对有些四个音符

尼古拉·帕格尼尼，NiccoloPaganini(1782—1840)，意大利的作曲家、小提琴家。他的24首小提琴随想曲(作品1号)是大家非常熟悉的之作，几乎是每位小提琴家必练的高技巧练习曲，作品几乎涵盖了小提琴的所有技巧，是一部不朽之作。 这部作品对中提琴这个专业同样也具有非常重要的意义，近年来随着人们对中提琴这个专业的不断认识，学习和从事中提琴的人不断增加，在国际的中提琴比赛中，这部作品经常是必拉曲目。我在这部改编谱中基本沿用了加拉米安的弓指法，一来比较科学，二来现在拉中提琴的人绝大多数是拉过小提琴的人，已习惯用小提琴的弓指法，改变得太多，人们很难适应。所以我在这部改编谱中没有改变太多的小提琴弓指法，这将有利于人们的演奏。当然有些弓指法我做了一些适应于中提琴演奏习惯方法的调整，对有些四个音符的和弦演奏

本套书是全国民族乐器演奏社会艺术水平考级的配套教材。版的教材已使用十年，在考级实践中发挥了很好的作用。修订后的曲集根据循序渐进及曲目选择的广泛性和实用性等原则，结合琵琶的演奏特点，共分十级，一至四级为初级程度，五至七级为中级程度，八至十级为程度。曲目编排循序渐进，内容丰富多样，各级又分练习曲和乐曲，供考级者选用。

本书以岭南派的古琴入门为基础，其内容的选择、层次的安排和进度的掌握都有自己的特点，是靠前本具有岭南特色的古琴。主要包括：认识古琴、古琴历史、琴学思想、习弹要领、指法练习、名曲欣赏六部分内容。

本套书是全国民族乐器演奏社会艺术水平考级的配套教材。版的教材已使用十年，在考级实践中发挥了很好的作用。修订后的曲集根据循序渐进及曲目选择的广泛性和实用性等原则，结合琵琶的演奏特点，共分十级，一至四级为初级程度，五至七级为中级程度，八至十级为程度。曲目编排循序渐进，内容丰富多样，各级又分练习曲和乐曲，供考级者选用。

《中小学古琴基础教程》以《重修琴学门径》（张子盛编著，中国书店）及《开指五步古琴教学法》（国作登字-2012-A-00062338）为基础，力图通过32课时的学习，使学生基本掌握古琴演奏常用技法，并能演奏几首传统古琴曲。作为“古琴进校园”的桥梁，《中小学古琴基础教程》选编了琴曲齐奏、古代诗词琴歌合唱等简单的表演形式，启发青少年对传统文化的兴趣。选取了《关山月》《满江红》等体现爱国主义情怀的乐曲，通过古琴传递正能量。并将《卧龙吟》《歌唱祖国》等现代作品改编成古琴曲，使学生能够在学习中理解古琴的传承不是僵化的，而是与时俱进的。

一、《上海音乐家协会音乐考级丛书：长号考级曲集（2015版）》为1—10级和演奏级。

本书以岭南派的古琴入门为基础，其内容的选择、层次的安排和进度的掌握都有自己的特点，是靠前本具有岭南特色的古琴。主要包括：认识古琴、古琴历史、琴学思想、习弹要领、指法练习、名曲欣赏六部分内容。

尼古拉·帕格尼尼，NiccoloPaganini(1782—1840)，意大利的作曲家、小提琴家。他的24首小提琴随想曲(作品1号)是大家非常熟悉的之作，几乎是每位小提琴家必练的高技巧练习曲，作品几乎涵盖了小提琴的所有技巧，是一部不朽之作。这部作品对中提琴这个专业同样也具有非常重要的意义，近年来随着人们对中提琴这个专业的不断认识，学习和从事中提琴的人不断增加，在国际的中提琴比赛中，这部作品经常是必拉曲目。我在这部改编谱中基本沿用了加拉米安的弓指法，一来比较科学，二来现在拉中提琴的人绝大多数是拉过小提琴的人，已习惯用小提琴的弓指法，改变得太多，人们很难适应。所以我在这部改编谱中没有改变太多的小提琴弓指法，这将有利于人们的演奏。当然有些弓指法我做了一些适应于中提琴演奏习惯方法的调整，对有些四个音符的和弦演奏上稍加改动

《征服琴海2》的写作内容，有一个积极的目标-一由浅至深，涵括指板上的音阶可能与即兴概念，内容的深度相当，可能是鲜有人提及的中文题材，因此在着笔时心情也格外兴奋，二十二章内容是本人就读M.1.时，所收集的指板课程内容，有声部。分，三片CD洋洋洒洒174轨，耗费多时录制而成，其中收录66句作者呕心沥血收集与改编之作。

《贝多芬A大调第七交响曲：总谱op.92》使用现代通用的方法：符干上、下的不同，使用的连线必须分开，每位演奏者需要一根单独的连续；便当两位演秦者共用一个符干时，一根连线就足够了。对断奏及连断间的处理也一样。有一种例外，即当两位演奏者齐奏一个断音时，即使有两个符干，也只需一根连音线。 为了使我们这个版本更方便、更实用，我们还保留和传统的排练字母，这些字母一直都收纳在贝多芬交响曲的各种演奏版本中。 第七交响曲是九部作品中最后出版的一部。它的出版标志着贝多芬交响曲净版出版工程暂告一个段落。但这个版本已经成了一种“进行中的工作”，也就是说，当交响曲得以重印时，或出现在任何以往不同的新发现，我们——作者与骑熊人公司，都将共同对旧版本进行修订。

云冈大锣据传源于北魏时期，流行于晋北。它博大精深，含金量与艺术价值极高——曲目丰富独特，演技惊人，多次在会演中独占鳌头，在国际乐坛上也声名显赫——它已作为人类非物质文化遗产的瑰宝，屹立于中国乃至世界民族民间文化艺术之林。《云冈大锣鼓总谱》既可供初学者入门，也可供专家研究之用。